Принципы искусства коренных американцев - изучено

  • Поделись Этим
Stephen Reese

    Разные люди представляют себе разные вещи, когда слышат об искусстве коренных американцев. В конце концов, не существует единого типа искусства коренных американцев. Культуры коренных американцев эпохи до европейской колонизации отличались друг от друга так же сильно, как европейские и азиатские культуры. С этой точки зрения, говорить обо всех древних коренных американских говорить о евразийском искусстве Средневековья - это слишком широко.

    О различных видах и стилях искусства и культуры коренных народов Южной, Центральной и Северной Америки написано бесчисленное количество книг. Хотя в одной статье невозможно охватить все, что связано с искусством коренных американцев, мы расскажем об основных принципах искусства коренных американцев, о том, чем оно отличается от европейского и восточного искусства, и об отличительных особенностях различных стилей искусства коренных американцев.

    Как коренные американцы относились к искусству?

    Несмотря на споры о том, как именно коренные американцы воспринимали свое искусство, очевидно, что они воспринимали его не так, как люди в Европе или Азии. Во-первых, "художник", похоже, не был реальной профессией или призванием в большинстве культур коренных американцев. Вместо этого рисование, лепка, ткачество, гончарное дело, танцы и пение были тем, чем занимались почти все люди, хотя и в разной степени.мастерства.

    В некоторых культурах, например, у аборигенов пуэбло, женщины плели корзины, а в других, например, у ранних навахо, этим занимались мужчины. Эти разделения просто шли по половому признаку, и ни один человек не был известен как мастер этого конкретного вида искусства - все они просто занимались этим ремеслом, некоторые лучше, чем другие.

    То же самое относится к большинству других работ и ремесел, которые мы считаем искусством. Танцы, например, были чем-то, в чем все принимали участие в качестве ритуала или праздника. Некоторые, как мы можем предположить, были более или менее увлечены этим, но не было преданных танцоров как профессии.

    Крупные цивилизации Центральной и Южной Америки являются некоторым исключением из этого правила, поскольку их общества были более заметно разделены по профессиям. Например, у коренных американцев были скульпторы, которые специализировались на своем ремесле и чье впечатляющее мастерство другие часто не могли просто имитировать. Однако даже в этих крупных цивилизациях, кажется, ясно, что искусство как таковое не считалосьИскусство имело скорее символическое значение, чем коммерческую ценность.

    Религиозное и милитаристское значение

    Искусство почти во всех культурах коренных американцев имеет четкие религиозные, милитаристские или прагматические цели. Почти все предметы художественного выражения были созданы для одной из этих трех целей:

    • Как ритуальный предмет, имеющий религиозное значение.
    • Как украшение на боевом оружии.
    • В качестве орнамента на предметах домашнего обихода, таких как корзина или миска.

    Однако представители коренных американских культур не занимались созданием искусства ради искусства или коммерции. Нет ни эскизов пейзажей, ни натюрмортов, ни скульптур. Вместо этого все искусство коренных американцев, похоже, служило четко выраженным религиозным или практическим целям.

    Если коренные американцы и создавали портреты и скульптуры людей, то это всегда были портреты религиозных или военных лидеров - людей, которых мастерам было поручено увековечить на века. Однако портреты обычных людей, похоже, не были тем, что создавали коренные американцы.

    Искусство или ремесло?

    Почему коренные американцы относились к искусству именно так - как к ремеслу, а не как к чему-то, что нужно создавать ради самого себя или в коммерческих целях? По всей видимости, большую роль в этом сыграло религиозное почитание природы и ее Творца. Большинство коренных американцев понимали и верили, что им никогда не удастся нарисовать или изваять образ природы так хорошо, как это уже сделал Творец. Поэтому они даже не пытались.

    Вместо этого коренные американские художники и ремесленники стремились создать полуреалистические и магические изображения духовной стороны природы. Они рисовали, вырезали, гравировали и лепили преувеличенные или деформированные версии того, что видели, добавляли духов и магические штрихи, пытались изобразить невидимые аспекты мира. Поскольку они верили, что эта невидимая сторона вещей существует повсюду, они делали это следующим образомпочти на всех предметах быта, которыми они пользовались - на оружии, инструментах, одежде, домах, храмах и многом другом.

    Кроме того, не совсем точно говорить, что коренные американцы не верили в искусство ради него самого. Однако, когда они верили, это было в гораздо более личном смысле, чем это понимают большинство других людей во всем мире.

    Искусство как личное самовыражение

    В дополнение к использованию искусства и ремесел для религиозной символики - что делали коренные жители Южной, Центральной и Северной Америки - многие, особенно на севере, использовали искусство и ремесла для создания личных художественных предметов. Это могли быть ювелирные изделия или небольшие талисманы. Часто они были сделаны для того, чтобы представлять мечту человека или цель, к которой он стремился.

    Однако главное в таких произведениях искусства то, что они почти всегда были сделаны самим человеком, а не просто "куплены", поскольку в их обществе не существовало такого вида коммерции. Иногда человек просил более искусного мастера сделать что-то для него, но предмет все равно имел глубокое значение для владельца.

    Громовержец коренных американцев. ПД.

    Идея о том, что художник может создавать "искусство", а затем продавать или обменивать его на других, была не просто чуждой - она была откровенным табу. Для коренных американцев каждый такой личный художественный объект принадлежал только тому, с кем он был связан. Все остальные крупные художественные объекты, такие как тотемный столб или храм, были общинными, и их религиозная символика распространялась на всех.

    Были и более обыденные и спокойные виды искусства. Такие профанирующие рисунки или юмористические резные предметы были скорее для личного, чем для художественного выражения.

    Работа с тем, что у вас есть

    Как и любая другая культура на планете, коренные жители Америки были ограничены материалами и ресурсами, к которым они имели доступ.

    Племена и народы, проживающие в лесистых регионах, в основном занимались резьбой по дереву. Жители травянистых равнин были искусными плетельщиками корзин, а жители богатых глиной регионов, таких как Коренные жители Пуэбло были замечательными специалистами по гончарному делу.

    Практически каждое племя и культура коренных американцев освоили художественное самовыражение, возможное при использовании имеющихся у них ресурсов. Майя Они не имели доступа к металлам, но их каменная кладка, орнаменты и скульптура были возвышенными. Из того, что нам известно, их музыка, танцы и театр тоже были особенными.

    Искусство в постколумбову эпоху

    Конечно, искусство коренных американцев претерпело значительные изменения во время и после вторжения, войн и окончательного мира с европейскими поселенцами. Двухмерные картины стали широко распространены, как и золото , серебро Фотография также стала довольно популярной среди большинства коренных американских племен в XIX веке.

    В последние несколько веков многие художники коренных американцев стали высоко цениться и в коммерческом смысле. Например, ткачество и серебряное дело навахо славятся своим мастерством и красотой.

    Такие изменения в искусстве коренных американцев не только совпадают с появлением новых технологий, инструментов и материалов, но и ознаменовались культурным сдвигом. То, чего не было раньше, не означает, что коренные американцы не умели рисовать или лепить - они явно умели, о чем свидетельствуют их наскальные рисунки, расписные типи, куртки, тотемные столбы, трансформационные маски, каноэ и - в случае стуземцев Центральной и Южной Америки - целые храмовые комплексы.

    Однако изменился и сам взгляд на искусство - не просто как на нечто, передающее религиозную или натуралистическую символику, не просто как на украшение функционального предмета, а как на искусство ради создания коммерческих объектов или материально ценной личной собственности.

    В заключении

    Как видите, в искусстве коренных американцев гораздо больше, чем кажется на первый взгляд. От майя до кикапу, от инков до инуитов, искусство коренных американцев различается по форме, стилю, значению, назначению, материалам и практически по всем другим аспектам. Оно также значительно отличается от европейского, азиатского, африканского и даже австралийского искусства аборигенов тем, для чего используется искусство коренных американцев и что оно собой представляет.И благодаря этим различиям искусство коренных американцев позволяет нам многое понять о том, какой была жизнь первых людей Америки и как они воспринимали окружающий мир.

    Стивен Риз — историк, специализирующийся на символах и мифологии. Он написал несколько книг на эту тему, и его работы были опубликованы в журналах по всему миру. Родившийся и выросший в Лондоне, Стивен всегда любил историю. В детстве он часами изучал древние тексты и исследовал старые руины. Это побудило его продолжить карьеру в области исторических исследований. Увлечение Стивена символами и мифологией проистекает из его веры в то, что они являются основой человеческой культуры. Он считает, что, разобравшись в этих мифах и легендах, мы сможем лучше понять себя и свой мир.