ਮੂਲ ਅਮਰੀਕੀ ਕਲਾ - ਇੱਕ ਜਾਣ-ਪਛਾਣ

  • ਇਸ ਨੂੰ ਸਾਂਝਾ ਕਰੋ
Stephen Reese

ਉੱਤਰੀ ਅਮਰੀਕਾ ਦੇ ਵਿਸ਼ਾਲ ਆਕਾਰ ਨੂੰ ਦੇਖਦੇ ਹੋਏ, ਇਹ ਵਰਣਨ ਕਰਨਾ ਕਿ ਮੂਲ ਅਮਰੀਕੀ ਕਲਾ ਕਿਵੇਂ ਵਿਕਸਿਤ ਹੋਈ ਹੈ, ਇੱਕ ਆਸਾਨ ਕੰਮ ਹੈ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਕਲਾ ਇਤਿਹਾਸਕਾਰਾਂ ਨੇ ਖੋਜ ਕੀਤੀ ਹੈ ਕਿ ਇਸ ਖੇਤਰ ਵਿੱਚ ਪੰਜ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਖੇਤਰ ਹਨ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਦੀਆਂ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਵਾਲੀਆਂ ਸਵਦੇਸ਼ੀ ਕਲਾਤਮਕ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਹਨ ਜੋ ਇਹਨਾਂ ਲੋਕਾਂ ਅਤੇ ਸਥਾਨਾਂ ਲਈ ਵਿਲੱਖਣ ਹਨ।

ਅੱਜ ਅਸੀਂ ਇਸ ਬਾਰੇ ਚਰਚਾ ਕਰਾਂਗੇ ਕਿ ਕਿਵੇਂ ਮੂਲ ਅਮਰੀਕੀ ਕਲਾ ਇਹਨਾਂ ਪੰਜ ਖੇਤਰਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਹਰੇਕ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਗਟ ਹੋਈ ਹੈ।

ਕੀ ਹਰ ਮੂਲ ਅਮਰੀਕੀ ਸਮੂਹ ਦੀ ਕਲਾ ਇੱਕੋ ਜਿਹੀ ਹੈ?

ਨਹੀਂ . ਮਹਾਂਦੀਪ ਦੇ ਦੱਖਣੀ ਅਤੇ ਕੇਂਦਰੀ ਹਿੱਸਿਆਂ ਵਿੱਚ ਜੋ ਵਾਪਰਦਾ ਹੈ, ਉਸੇ ਤਰ੍ਹਾਂ ਉੱਤਰੀ ਅਮਰੀਕਾ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਪੈਨ-ਇੰਡੀਅਨ ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਵਰਗੀ ਕੋਈ ਚੀਜ਼ ਨਹੀਂ ਹੈ। ਇਹਨਾਂ ਖੇਤਰਾਂ ਵਿੱਚ ਯੂਰਪੀਅਨਾਂ ਦੇ ਆਉਣ ਤੋਂ ਬਹੁਤ ਪਹਿਲਾਂ, ਇੱਥੇ ਰਹਿਣ ਵਾਲੇ ਕਬੀਲੇ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਕਿਸਮਾਂ ਦੇ ਕਲਾ ਰੂਪਾਂ ਦਾ ਅਭਿਆਸ ਕਰ ਰਹੇ ਸਨ।

ਅਮਰੀਕੀ ਮੂਲ ਦੇ ਲੋਕਾਂ ਨੇ ਰਵਾਇਤੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਕਲਾ ਦੀ ਧਾਰਨਾ ਕਿਵੇਂ ਕੀਤੀ?

ਰਵਾਇਤੀ ਵਿੱਚ ਮੂਲ ਅਮਰੀਕੀ ਧਾਰਨਾ, ਕਿਸੇ ਵਸਤੂ ਦਾ ਕਲਾਤਮਕ ਮੁੱਲ ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਇਸਦੀ ਸੁੰਦਰਤਾ ਦੁਆਰਾ ਨਿਰਧਾਰਤ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਸਗੋਂ ਇਹ ਵੀ ਕਿ ਕਲਾਕਾਰੀ ਕਿੰਨੀ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਕੀਤੀ ਗਈ ਹੈ। ਇਸਦਾ ਮਤਲਬ ਇਹ ਨਹੀਂ ਹੈ ਕਿ ਮੂਲ ਅਮਰੀਕਨ ਚੀਜ਼ਾਂ ਦੀ ਸੁੰਦਰਤਾ ਦੀ ਕਦਰ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਅਸਮਰੱਥ ਸਨ, ਸਗੋਂ ਇਹ ਕਿ ਕਲਾ ਦੀ ਉਹਨਾਂ ਦੀ ਕਦਰ ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਗੁਣਵੱਤਾ 'ਤੇ ਅਧਾਰਤ ਸੀ।

ਇਹ ਫੈਸਲਾ ਕਰਨ ਲਈ ਹੋਰ ਮਾਪਦੰਡ ਹਨ ਕਿ ਕੀ ਕੋਈ ਚੀਜ਼ ਕਲਾਤਮਕ ਹੈ ਜਾਂ ਨਹੀਂ, ਜੇ ਆਬਜੈਕਟ ਸਹੀ ਢੰਗ ਨਾਲ ਵਿਹਾਰਕ ਫੰਕਸ਼ਨ ਨੂੰ ਪੂਰਾ ਕਰ ਸਕਦਾ ਹੈ ਜਿਸ ਲਈ ਇਹ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ, ਇਸਦੀ ਮਾਲਕੀ ਪਹਿਲਾਂ ਕਿਸਦੀ ਹੈ, ਅਤੇ ਵਸਤੂ ਕਿੰਨੀ ਵਾਰ ਹੈਜਿਸ ਲਈ ਉੱਤਰੀ ਪੱਛਮੀ ਤੱਟ ਬਹੁਤ ਮਸ਼ਹੂਰ ਹੈ।

ਇਹ ਸਮਝਣ ਲਈ ਕਿ ਇਹ ਤਬਦੀਲੀ ਕਿਉਂ ਆਈ, ਪਹਿਲਾਂ ਇਹ ਜਾਣਨਾ ਜ਼ਰੂਰੀ ਹੈ ਕਿ ਉੱਤਰ-ਪੱਛਮੀ ਤੱਟ 'ਤੇ ਵਿਕਸਤ ਮੂਲ ਅਮਰੀਕੀ ਸਮਾਜਾਂ ਨੇ ਕਲਾਸਾਂ ਦੀਆਂ ਬਹੁਤ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਪਰਿਭਾਸ਼ਿਤ ਪ੍ਰਣਾਲੀਆਂ ਸਥਾਪਤ ਕੀਤੀਆਂ ਸਨ। . ਇਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਉਹ ਪਰਿਵਾਰ ਅਤੇ ਵਿਅਕਤੀ ਜੋ ਸਮਾਜਿਕ ਪੌੜੀ ਦੇ ਸਿਖਰ 'ਤੇ ਸਨ, ਲਗਾਤਾਰ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦੀ ਭਾਲ ਕਰਨਗੇ ਜੋ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਗਤ ਤੌਰ 'ਤੇ ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ਾਲੀ ਕਲਾਕਾਰੀ ਬਣਾ ਸਕਦੇ ਹਨ ਜੋ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਦੌਲਤ ਅਤੇ ਸ਼ਕਤੀ ਦੇ ਪ੍ਰਤੀਕ ਵਜੋਂ ਕੰਮ ਕਰਦੇ ਹਨ। ਇਹੀ ਕਾਰਨ ਹੈ ਕਿ ਟੋਟੇਮ ਦੇ ਖੰਭਿਆਂ ਨੂੰ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਘਰਾਂ ਦੇ ਸਾਹਮਣੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਿਤ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਸੀ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਲਈ ਭੁਗਤਾਨ ਕੀਤਾ ਸੀ।

ਟੋਟੇਮ ਦੇ ਖੰਭੇ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਦਿਆਰ ਦੇ ਚਿੱਠਿਆਂ ਦੇ ਬਣੇ ਹੁੰਦੇ ਸਨ ਅਤੇ 60 ਫੁੱਟ ਤੱਕ ਲੰਬੇ ਹੋ ਸਕਦੇ ਸਨ। ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਫਾਰਮਲਾਈਨ ਆਰਟ ਵਜੋਂ ਜਾਣੀ ਜਾਂਦੀ ਇੱਕ ਤਕਨੀਕ ਨਾਲ ਉੱਕਰਿਆ ਗਿਆ ਸੀ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਲੌਗ ਦੀ ਸਤ੍ਹਾ 'ਤੇ ਅਸਮਿਤ ਆਕਾਰ (ਓਵੋਇਡਜ਼, ਯੂ ਫਾਰਮ, ਅਤੇ ਐਸ ਫਾਰਮ) ਦੀ ਉੱਕਰੀ ਹੁੰਦੀ ਹੈ। ਹਰੇਕ ਟੋਟੇਮ ਨੂੰ ਪ੍ਰਤੀਕਾਂ ਦੇ ਇੱਕ ਸਮੂਹ ਨਾਲ ਸਜਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ ਜੋ ਪਰਿਵਾਰ ਜਾਂ ਉਸ ਵਿਅਕਤੀ ਦੇ ਇਤਿਹਾਸ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦੇ ਹਨ ਜੋ ਇਸਦਾ ਮਾਲਕ ਹੈ। ਇਹ ਧਿਆਨ ਦੇਣ ਯੋਗ ਹੈ ਕਿ ਇਹ ਵਿਚਾਰ ਕਿ ਟੋਟੇਮਜ਼ ਨੂੰ ਪਿਆਰ ਕਰਨਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ ਗੈਰ-ਆਵਾਸੀ ਲੋਕਾਂ ਦੁਆਰਾ ਫੈਲਾਇਆ ਗਿਆ ਇੱਕ ਆਮ ਗਲਤ ਧਾਰਨਾ ਹੈ।

ਟੋਟੇਮਜ਼ ਦੇ ਸਮਾਜਿਕ ਕਾਰਜ, ਇਤਿਹਾਸਕ ਖਾਤਿਆਂ ਦੇ ਪ੍ਰਦਾਤਾ ਵਜੋਂ, ਪੋਟਲੈਚਾਂ ਦੇ ਜਸ਼ਨ ਦੌਰਾਨ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਦੇਖਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਪੋਟਲੈਚਸ ਮਹਾਨ ਤਿਉਹਾਰ ਹਨ, ਜੋ ਰਵਾਇਤੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਉੱਤਰੀ ਪੱਛਮੀ ਤੱਟ ਦੇ ਮੂਲ ਲੋਕਾਂ ਦੁਆਰਾ ਮਨਾਇਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਜਿੱਥੇ ਕੁਝ ਪਰਿਵਾਰਾਂ ਜਾਂ ਵਿਅਕਤੀਆਂ ਦੀ ਸ਼ਕਤੀ ਨੂੰ ਜਨਤਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸਵੀਕਾਰ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ।

ਇਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਕਲਾ ਇਤਿਹਾਸਕਾਰਾਂ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰਜੈਨੇਟ ਸੀ. ਬਰਲੋ ਅਤੇ ਰੂਥ ਬੀ. ਫਿਲਿਪਸ, ਇਹਨਾਂ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਦੌਰਾਨ ਟੋਟੇਮ ਦੁਆਰਾ ਪੇਸ਼ ਕੀਤੀਆਂ ਗਈਆਂ ਕਹਾਣੀਆਂ “ਪਰੰਪਰਾਗਤ ਸਮਾਜਕ ਕ੍ਰਮ ਦੀ ਵਿਆਖਿਆ, ਪ੍ਰਮਾਣਿਤ ਅਤੇ ਸੁਧਾਰ ਕਰਦੀਆਂ ਹਨ”।

ਸਿੱਟਾ

ਮੂਲ ਦੇ ਲੋਕਾਂ ਵਿੱਚ ਅਮਰੀਕੀ ਸਭਿਆਚਾਰਾਂ ਵਿੱਚ, ਕਲਾ ਦੀ ਕਦਰ ਸੁਹਜਾਤਮਕ ਪਹਿਲੂਆਂ ਦੀ ਬਜਾਏ ਗੁਣਵੱਤਾ 'ਤੇ ਅਧਾਰਤ ਸੀ। ਮੂਲ ਅਮਰੀਕੀ ਕਲਾ ਨੂੰ ਇਸਦੇ ਵਿਹਾਰਕ ਸੁਭਾਅ ਦੁਆਰਾ ਵੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਦਿੱਤੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ, ਕਿਉਂਕਿ ਸੰਸਾਰ ਦੇ ਇਸ ਹਿੱਸੇ ਵਿੱਚ ਬਣਾਈਆਂ ਗਈਆਂ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਕਲਾਵਾਂ ਨੂੰ ਆਮ ਰੋਜ਼ਾਨਾ ਦੀਆਂ ਗਤੀਵਿਧੀਆਂ ਜਾਂ ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕਿ ਧਾਰਮਿਕ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਵਿੱਚ ਵੀ ਬਰਤਨ ਵਜੋਂ ਵਰਤਿਆ ਜਾਂਦਾ ਸੀ।

ਇੱਕ ਧਾਰਮਿਕ ਸਮਾਰੋਹ ਵਿੱਚ ਵਰਤਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ।

ਅੰਤ ਵਿੱਚ, ਕਲਾਤਮਕ ਹੋਣ ਲਈ, ਇੱਕ ਵਸਤੂ ਨੂੰ ਵੀ ਕਿਸੇ ਨਾ ਕਿਸੇ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ, ਸਮਾਜ ਦੀਆਂ ਕਦਰਾਂ-ਕੀਮਤਾਂ ਦੀ ਪ੍ਰਤੀਨਿਧਤਾ ਕਰਨੀ ਪੈਂਦੀ ਸੀ ਜਿੱਥੋਂ ਇਹ ਆਈ ਸੀ। ਇਹ ਅਕਸਰ ਇਹ ਦਰਸਾਉਂਦਾ ਹੈ ਕਿ ਸਵਦੇਸ਼ੀ ਕਲਾਕਾਰ ਸਿਰਫ ਸਮੱਗਰੀ ਜਾਂ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆਵਾਂ ਦੇ ਸਿਰਫ ਇੱਕ ਪੂਰਵ-ਨਿਰਧਾਰਤ ਸਮੂਹ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਨ ਦੇ ਯੋਗ ਸੀ, ਅਜਿਹਾ ਕੁਝ ਜੋ ਉਸਦੀ ਰਚਨਾ ਦੀ ਆਜ਼ਾਦੀ ਨੂੰ ਸੀਮਤ ਕਰ ਸਕਦਾ ਹੈ।

ਹਾਲਾਂਕਿ, ਅਜਿਹੇ ਵਿਅਕਤੀਆਂ ਦੇ ਜਾਣੇ-ਪਛਾਣੇ ਮਾਮਲੇ ਹਨ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਕਲਾਤਮਕ ਨੂੰ ਮੁੜ ਖੋਜਿਆ ਪਰੰਪਰਾ ਜਿਸ ਨਾਲ ਉਹ ਸੰਬੰਧਿਤ ਸਨ; ਇਹ ਮਾਮਲਾ, ਉਦਾਹਰਨ ਲਈ, ਪੁਏਬਲੋਅਨ ਕਲਾਕਾਰ ਮਾਰੀਆ ਮਾਰਟੀਨੇਜ਼ ਦਾ ਹੈ।

ਪਹਿਲੇ ਮੂਲ ਅਮਰੀਕੀ ਕਲਾਕਾਰ

ਪਹਿਲੇ ਮੂਲ ਅਮਰੀਕੀ ਕਲਾਕਾਰ ਸਮੇਂ ਦੇ ਨਾਲ ਧਰਤੀ ਉੱਤੇ ਚੱਲੇ ਸਨ, ਕਿਸੇ ਸਮੇਂ ਲਗਭਗ 11000 ਈ.ਪੂ. ਅਸੀਂ ਇਹਨਾਂ ਆਦਮੀਆਂ ਦੀ ਕਲਾਤਮਕ ਸੰਵੇਦਨਸ਼ੀਲਤਾ ਬਾਰੇ ਬਹੁਤਾ ਨਹੀਂ ਜਾਣਦੇ ਹਾਂ, ਪਰ ਇੱਕ ਗੱਲ ਪੱਕੀ ਹੈ - ਬਚਾਅ ਉਹਨਾਂ ਮੁੱਖ ਚੀਜ਼ਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਸੀ ਜੋ ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਦਿਮਾਗ ਵਿੱਚ ਸਨ। ਇਹ ਦੇਖ ਕੇ ਪੁਸ਼ਟੀ ਕੀਤੀ ਜਾ ਸਕਦੀ ਹੈ ਕਿ ਕਿਹੜੇ ਤੱਤਾਂ ਨੇ ਇਹਨਾਂ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦਾ ਧਿਆਨ ਖਿੱਚਿਆ ਹੈ।

ਉਦਾਹਰਣ ਵਜੋਂ, ਇਸ ਸਮੇਂ ਤੋਂ ਸਾਨੂੰ ਇੱਕ ਮੈਗਾਫੌਨਾ ਦੀ ਹੱਡੀ ਮਿਲਦੀ ਹੈ ਜਿਸ ਉੱਤੇ ਇੱਕ ਪੈਦਲ ਮੈਮਥ ਦੀ ਤਸਵੀਰ ਬਣੀ ਹੋਈ ਹੈ। ਇਹ ਜਾਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਕਿ ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਮਨੁੱਖਾਂ ਨੇ ਕਈ ਹਜ਼ਾਰ ਸਾਲਾਂ ਤੱਕ ਮੈਮਥਾਂ ਦਾ ਸ਼ਿਕਾਰ ਕੀਤਾ, ਕਿਉਂਕਿ ਇਹ ਜਾਨਵਰ ਉਹਨਾਂ ਲਈ ਭੋਜਨ, ਕੱਪੜੇ ਅਤੇ ਆਸਰਾ ਦੇ ਇੱਕ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਸਰੋਤ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦੇ ਸਨ।

ਪੰਜ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਖੇਤਰ

ਮੂਲ ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਦਾ ਅਧਿਐਨ ਕਰਦੇ ਹੋਏ ਅਮਰੀਕੀ ਕਲਾ, ਇਤਿਹਾਸਕਾਰਾਂ ਨੇ ਖੋਜ ਕੀਤੀ ਹੈ ਕਿ ਮਹਾਂਦੀਪ ਦੇ ਇਸ ਹਿੱਸੇ ਵਿੱਚ ਪੰਜ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਖੇਤਰ ਹਨ ਜੋ ਆਪਣੀ ਕਲਾ ਪੇਸ਼ ਕਰਦੇ ਹਨ।ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਇਹ ਖੇਤਰ ਦੱਖਣ-ਪੱਛਮ, ਪੂਰਬ, ਪੱਛਮ, ਉੱਤਰੀ ਪੱਛਮੀ ਤੱਟ ਅਤੇ ਉੱਤਰ ਹਨ।

ਯੂਰਪੀ ਸੰਪਰਕ ਦੇ ਸਮੇਂ ਉੱਤਰੀ ਅਮਰੀਕੀ ਲੋਕਾਂ ਦੇ ਸੱਭਿਆਚਾਰਕ ਖੇਤਰ। PD.

ਉੱਤਰੀ ਅਮਰੀਕਾ ਦੇ ਅੰਦਰ ਪੰਜ ਖੇਤਰ ਕਲਾਤਮਕ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਪੇਸ਼ ਕਰਦੇ ਹਨ ਜੋ ਉੱਥੇ ਰਹਿਣ ਵਾਲੇ ਆਦਿਵਾਸੀ ਸਮੂਹਾਂ ਲਈ ਵਿਲੱਖਣ ਹਨ। ਸੰਖੇਪ ਵਿੱਚ, ਇਹ ਹੇਠ ਲਿਖੇ ਅਨੁਸਾਰ ਹਨ:

  • ਦੱਖਣ-ਪੱਛਮ : ਪੁਏਬਲੋ ਲੋਕ ਵਧੀਆ ਘਰੇਲੂ ਭਾਂਡਿਆਂ ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਮਿੱਟੀ ਦੇ ਭਾਂਡੇ ਅਤੇ ਟੋਕਰੀਆਂ ਬਣਾਉਣ ਵਿੱਚ ਮਾਹਰ ਹਨ।
  • ਪੂਰਬ : ਮਹਾਨ ਮੈਦਾਨਾਂ ਤੋਂ ਸਵਦੇਸ਼ੀ ਸਮਾਜਾਂ ਨੇ ਉੱਚ ਸ਼੍ਰੇਣੀਆਂ ਦੇ ਮੈਂਬਰਾਂ ਦੇ ਦਫ਼ਨਾਉਣ ਲਈ ਵੱਡੇ ਟਿੱਲੇ ਵਾਲੇ ਕੰਪਲੈਕਸਾਂ ਦਾ ਵਿਕਾਸ ਕੀਤਾ।
  • ਪੱਛਮ: ਕਲਾ ਦੇ ਸਮਾਜਿਕ ਕਾਰਜਾਂ ਵਿੱਚ ਵਧੇਰੇ ਦਿਲਚਸਪੀ ਰੱਖਦੇ ਹੋਏ, ਪੱਛਮ ਦੇ ਮੂਲ ਅਮਰੀਕਨ ਮੱਝਾਂ ਦੇ ਛਿਲਕਿਆਂ 'ਤੇ ਇਤਿਹਾਸਕ ਲੇਖਾਂ ਨੂੰ ਪੇਂਟ ਕਰਦੇ ਸਨ।
  • ਉੱਤਰ ਪੱਛਮ: ਉੱਤਰੀ-ਪੱਛਮੀ ਤੱਟ ਦੇ ਆਦਿਵਾਸੀਆਂ ਨੇ ਆਪਣੇ ਇਤਿਹਾਸ ਨੂੰ ਟੋਟੇਮਜ਼ 'ਤੇ ਉੱਕਰੇ ਜਾਣ ਨੂੰ ਤਰਜੀਹ ਦਿੱਤੀ।
  • ਉੱਤਰ: ਅੰਤ ਵਿੱਚ, ਉੱਤਰੀ ਕਲਾ ਧਾਰਮਿਕ ਵਿਚਾਰਾਂ ਤੋਂ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਧ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਜਾਪਦੀ ਹੈ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਕਲਾਕ੍ਰਿਤੀਆਂ। ਇਸ ਕਲਾਤਮਕ ਪਰੰਪਰਾ ਤੋਂ ਆਰਕਟਿਕ ਦੇ ਜਾਨਵਰਾਂ ਦੀਆਂ ਆਤਮਾਵਾਂ ਦਾ ਆਦਰ ਕਰਨ ਲਈ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ।

ਦੱਖਣੀ-ਪੱਛਮੀ

ਮਾਰੀਆ ਮਾਰਟੀਨੇਜ਼ ਦੁਆਰਾ ਮਿੱਟੀ ਦੇ ਬਰਤਨ ਕਲਾ। CC BY-SA 3.0

ਪੁਏਬਲੋ ਲੋਕ ਇੱਕ ਮੂਲ ਅਮਰੀਕੀ ਸਮੂਹ ਹੈ ਜੋ ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਅਰੀਜ਼ੋਨਾ ਅਤੇ ਨਿਊ ਮੈਕਸੀਕੋ ਦੇ ਉੱਤਰ-ਪੂਰਬੀ ਹਿੱਸੇ ਵਿੱਚ ਸਥਿਤ ਹੈ। ਇਹ ਆਦਿਵਾਸੀ ਅਨਸਾਜ਼ੀ ਤੋਂ ਆਉਂਦੇ ਹਨ, ਇੱਕ ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਜੋ ਆਪਣੇ ਸਿਖਰ 'ਤੇ ਪਹੁੰਚ ਗਿਆ ਸੀ700 BCE ਅਤੇ 1200 BCE ਵਿਚਕਾਰ।

ਦੱਖਣ-ਪੱਛਮੀ ਕਲਾ ਦੇ ਨੁਮਾਇੰਦੇ, ਪੁਏਬਲੋ ਲੋਕਾਂ ਨੇ ਕਈ ਸਦੀਆਂ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਮਿੱਟੀ ਦੇ ਭਾਂਡੇ ਅਤੇ ਟੋਕਰੀਆਂ ਬਣਾਈਆਂ ਹਨ, ਖਾਸ ਤਕਨੀਕਾਂ ਅਤੇ ਸਜਾਵਟ ਦੀਆਂ ਸ਼ੈਲੀਆਂ ਨੂੰ ਸੰਪੂਰਨ ਕਰਦੇ ਹੋਏ ਜੋ ਉੱਤਰੀ ਅਮਰੀਕਾ ਦੇ ਸੁਭਾਅ ਤੋਂ ਪ੍ਰੇਰਿਤ ਸਾਦਗੀ ਅਤੇ ਨਮੂਨੇ ਦੋਵਾਂ ਲਈ ਸੁਆਦ ਦਿਖਾਉਂਦੇ ਹਨ। . ਇਹਨਾਂ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਵਿੱਚ ਜਿਓਮੈਟ੍ਰਿਕ ਡਿਜ਼ਾਈਨ ਵੀ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਹਨ।

ਦੱਖਣ-ਪੱਛਮ ਵਿੱਚ ਮਿੱਟੀ ਦੇ ਭਾਂਡੇ ਬਣਾਉਣ ਦੀਆਂ ਤਕਨੀਕਾਂ ਇੱਕ ਇਲਾਕੇ ਤੋਂ ਦੂਜੇ ਖੇਤਰ ਵਿੱਚ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਹੋ ਸਕਦੀਆਂ ਹਨ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਸਾਰੇ ਮਾਮਲਿਆਂ ਵਿੱਚ ਜੋ ਆਮ ਹੈ ਉਹ ਮਿੱਟੀ ਦੀ ਤਿਆਰੀ ਸੰਬੰਧੀ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆ ਦੀ ਗੁੰਝਲਤਾ ਹੈ। ਰਵਾਇਤੀ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਸਿਰਫ ਪੁਏਬਲੋ ਔਰਤਾਂ ਹੀ ਧਰਤੀ ਤੋਂ ਮਿੱਟੀ ਦੀ ਵਾਢੀ ਕਰ ਸਕਦੀਆਂ ਸਨ। ਪਰ ਪੁਏਬਲੋ ਔਰਤਾਂ ਦੀ ਭੂਮਿਕਾ ਇਸ ਤੱਕ ਸੀਮਿਤ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਕਿਉਂਕਿ ਸਦੀਆਂ ਤੋਂ ਮਾਦਾ ਘੁਮਿਆਰਾਂ ਦੀ ਇੱਕ ਪੀੜ੍ਹੀ ਨੇ ਮਿੱਟੀ ਦੇ ਭਾਂਡੇ ਬਣਾਉਣ ਦੇ ਭੇਦ ਦੂਜੇ ਨੂੰ ਦਿੱਤੇ ਹਨ।

ਮਿੱਟੀ ਦੀ ਕਿਸਮ ਦੀ ਚੋਣ ਕਰਨਾ ਜਿਸ ਨਾਲ ਉਹ ਕੰਮ ਕਰਨ ਜਾ ਰਹੀਆਂ ਹਨ। ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਕਦਮਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਸਿਰਫ਼ ਪਹਿਲਾ। ਉਸ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਘੁਮਿਆਰ ਨੂੰ ਮਿੱਟੀ ਨੂੰ ਸ਼ੁੱਧ ਕਰਨਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਨਾਲ ਹੀ ਉਹ ਖਾਸ ਟੈਂਪਰਿੰਗ ਚੁਣਨਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ ਜੋ ਉਹ ਆਪਣੇ ਮਿਸ਼ਰਣ ਵਿੱਚ ਵਰਤਣਗੇ। ਬਹੁਤੇ ਘੁਮਿਆਰਾਂ ਲਈ, ਘੜੇ ਨੂੰ ਗੰਢਣ ਦੇ ਪੜਾਅ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਪ੍ਰਾਰਥਨਾਵਾਂ ਹੁੰਦੀਆਂ ਹਨ। ਇੱਕ ਵਾਰ ਭਾਂਡੇ ਨੂੰ ਢਾਲਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਪੁਏਬਲੋ ਦੇ ਕਲਾਕਾਰ ਘੜੇ ਨੂੰ ਅੱਗ ਲਗਾਉਣ ਲਈ ਅੱਗ (ਜੋ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਜ਼ਮੀਨ 'ਤੇ ਰੱਖੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ) ਨੂੰ ਜਗਾਉਣ ਲਈ ਅੱਗੇ ਵਧਦੇ ਹਨ। ਇਸ ਲਈ ਮਿੱਟੀ ਦੇ ਟਾਕਰੇ, ਇਸ ਦੇ ਸੁੰਗੜਨ, ਅਤੇ ਹਵਾ ਦੇ ਜ਼ੋਰ ਦੇ ਡੂੰਘੇ ਗਿਆਨ ਦੀ ਵੀ ਲੋੜ ਹੁੰਦੀ ਹੈ। ਆਖਰੀ ਦੋ ਪੜਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਘੜੇ ਨੂੰ ਪਾਲਿਸ਼ ਕਰਨਾ ਅਤੇ ਸਜਾਉਣਾ ਸ਼ਾਮਲ ਹੈ।

ਸਾਨ ਇਲਡੇਫੋਂਸੋ ਦੀ ਮਾਰੀਆ ਮਾਰਟੀਨੇਜ਼ਪੁਏਬਲੋ (1887-1980) ਸ਼ਾਇਦ ਸਾਰੇ ਪੁਏਬਲੋ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਸਭ ਤੋਂ ਮਸ਼ਹੂਰ ਹੈ। ਮਿੱਟੀ ਦੇ ਭਾਂਡੇ ਬਣਾਉਣ ਦਾ ਕੰਮ ਮਾਰੀਆ ਉਸ ਦੁਆਰਾ ਲਿਆਂਦੀਆਂ ਸ਼ੈਲੀਗਤ ਕਾਢਾਂ ਨਾਲ ਘੜੇ ਬਣਾਉਣ ਦੀਆਂ ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਰਵਾਇਤੀ ਤਕਨੀਕਾਂ ਨੂੰ ਜੋੜਨ ਕਾਰਨ ਬਦਨਾਮ ਹੋ ਗਿਆ। ਫਾਇਰਿੰਗ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆ ਦੇ ਨਾਲ ਪ੍ਰਯੋਗ ਅਤੇ ਕਾਲੇ ਅਤੇ ਕਾਲੇ ਡਿਜ਼ਾਈਨ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਨੇ ਮਾਰੀਆ ਦੇ ਕਲਾਤਮਕ ਕੰਮ ਨੂੰ ਦਰਸਾਇਆ। ਸ਼ੁਰੂ ਵਿੱਚ, ਮਾਰੀਆ ਦੇ ਪਤੀ, ਜੂਲੀਅਨ ਮਾਰਟੀਨੇਜ਼ ਨੇ 1943 ਵਿੱਚ ਉਸਦੀ ਮੌਤ ਹੋਣ ਤੱਕ ਉਸਦੇ ਬਰਤਨਾਂ ਨੂੰ ਸਜਾਇਆ। ਉਸਨੇ ਫਿਰ ਕੰਮ ਜਾਰੀ ਰੱਖਿਆ।

ਪੂਰਬ

ਦੱਖਣੀ ਓਹੀਓ ਵਿੱਚ ਸੱਪ ਦਾ ਟਿੱਲਾ – ਪੀ.ਡੀ.

ਵੁੱਡਲੈਂਡ ਲੋਕ ਸ਼ਬਦ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਇਤਿਹਾਸਕਾਰਾਂ ਦੁਆਰਾ ਮੂਲ ਅਮਰੀਕੀਆਂ ਦੇ ਸਮੂਹ ਨੂੰ ਮਨੋਨੀਤ ਕਰਨ ਲਈ ਕੀਤੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ ਜੋ ਮਹਾਂਦੀਪ ਦੇ ਪੂਰਬੀ ਹਿੱਸੇ ਵਿੱਚ ਰਹਿੰਦੇ ਸਨ।

ਹਾਲਾਂਕਿ ਇਸ ਖੇਤਰ ਦੇ ਆਦਿਵਾਸੀ ਅਜੇ ਵੀ ਕਲਾ ਪੈਦਾ ਕਰ ਰਹੇ ਹਨ, ਇੱਥੇ ਬਣਾਈ ਗਈ ਸਭ ਤੋਂ ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ਾਲੀ ਕਲਾਕ੍ਰਿਤੀ ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਮੂਲ ਅਮਰੀਕੀ ਸਭਿਅਤਾਵਾਂ ਨਾਲ ਸਬੰਧਤ ਹੈ ਜੋ ਪੁਰਾਤਨ ਪੁਰਾਤੱਤਵ ਕਾਲ (1000 ਈਸਾ ਪੂਰਵ ਦੇ ਨੇੜੇ) ਅਤੇ ਮੱਧ-ਵੁੱਡਲੈਂਡ ਪੀਰੀਅਡ (500 ਈ. ਪੂ.) ਦੇ ਵਿਚਕਾਰ ਵਧੀ ਸੀ।

ਇਸ ਸਮੇਂ ਦੌਰਾਨ, ਵੁੱਡਲੈਂਡ ਲੋਕ, ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਉਹ ਜੋ ਹੋਪਵੈਲ ਅਤੇ ਅਡੇਨਾ ਸਭਿਆਚਾਰਾਂ (ਦੋਵੇਂ ਦੱਖਣੀ ਓਹੀਓ ਵਿੱਚ ਸਥਿਤ) ਤੋਂ ਆਏ ਹਨ, ਵੱਡੇ ਪੈਮਾਨੇ ਦੇ ਟਿੱਲੇ ਦੇ ਕੰਪਲੈਕਸਾਂ ਦੇ ਨਿਰਮਾਣ ਵਿੱਚ ਮਾਹਰ ਹਨ। ਇਹ ਟਿੱਲੇ ਬਹੁਤ ਕਲਾਤਮਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸਜਾਏ ਗਏ ਸਨ, ਕਿਉਂਕਿ ਇਹ ਕੁਲੀਨ ਵਰਗ ਦੇ ਮੈਂਬਰਾਂ ਜਾਂ ਬਦਨਾਮ ਯੋਧਿਆਂ ਨੂੰ ਸਮਰਪਿਤ ਦਫ਼ਨਾਉਣ ਵਾਲੀਆਂ ਥਾਵਾਂ ਵਜੋਂ ਕੰਮ ਕਰਦੇ ਸਨ।

ਵੁੱਡਲੈਂਡ ਕਲਾਕਾਰ ਅਕਸਰ ਵਧੀਆ ਸਮੱਗਰੀ ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਮਹਾਨ ਝੀਲਾਂ ਤੋਂ ਤਾਂਬਾ, ਮਿਸੂਰੀ ਤੋਂ ਲੀਡ ਅਤਰ ਨਾਲ ਕੰਮ ਕਰਦੇ ਸਨ। ,ਅਤੇ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਕਿਸਮ ਦੇ ਵਿਦੇਸ਼ੀ ਪੱਥਰ, ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਗਹਿਣੇ, ਭਾਂਡੇ, ਕਟੋਰੇ ਅਤੇ ਪੁਤਲੇ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਜੋ ਮਰੇ ਹੋਏ ਲੋਕਾਂ ਦੇ ਨਾਲ ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਮਾਊਂਟ ਵਿੱਚ ਹੋਣੇ ਚਾਹੀਦੇ ਸਨ।

ਜਦੋਂ ਕਿ ਹੋਪਵੈੱਲ ਅਤੇ ਅਡੇਨਾ ਦੋਵੇਂ ਸਭਿਆਚਾਰ ਮਹਾਨ ਟਿੱਲੇ ਬਣਾਉਣ ਵਾਲੇ ਸਨ, ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਪੱਥਰ ਦੀਆਂ ਉੱਕਰੀਆਂ ਪਾਈਪਾਂ, ਜੋ ਕਿ ਰਵਾਇਤੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਇਲਾਜ ਅਤੇ ਰਾਜਨੀਤਿਕ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਵਿੱਚ ਵਰਤੀਆਂ ਜਾਂਦੀਆਂ ਹਨ, ਅਤੇ ਪੱਥਰ ਦੀਆਂ ਗੋਲੀਆਂ ਲਈ ਇੱਕ ਉੱਤਮ ਸਵਾਦ ਵੀ ਵਿਕਸਤ ਕੀਤਾ, ਜੋ ਸ਼ਾਇਦ ਕੰਧ ਦੀ ਸਜਾਵਟ ਲਈ ਵਰਤੀਆਂ ਜਾਂਦੀਆਂ ਸਨ।

ਸਾਲ 500 ਈਸਵੀ ਤੱਕ, ਇਹ ਸਮਾਜ ਟੁੱਟ ਚੁੱਕੇ ਸਨ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਉਹਨਾਂ ਦੀਆਂ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਪ੍ਰਣਾਲੀਆਂ ਅਤੇ ਹੋਰ ਸੱਭਿਆਚਾਰਕ ਤੱਤ ਆਖਰਕਾਰ ਇਰੋਕੁਇਸ ਲੋਕਾਂ ਦੁਆਰਾ ਵਿਰਾਸਤ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੇ ਗਏ ਸਨ।

ਇਨ੍ਹਾਂ ਨਵੇਂ ਸਮੂਹਾਂ ਕੋਲ ਮਾਊਂਟ ਬਿਲਡਿੰਗ ਦੀ ਪਰੰਪਰਾ ਨੂੰ ਜਾਰੀ ਰੱਖਣ ਲਈ ਲੋੜੀਂਦੇ ਜਨਸ਼ਕਤੀ ਜਾਂ ਲਗਜ਼ਰੀ ਦੀ ਲੋੜ ਨਹੀਂ ਸੀ, ਪਰ ਉਹ ਅਜੇ ਵੀ ਹੋਰ ਵਿਰਾਸਤੀ ਕਲਾ ਰੂਪਾਂ ਦਾ ਅਭਿਆਸ ਕੀਤਾ। ਉਦਾਹਰਨ ਲਈ, ਲੱਕੜ ਦੀ ਨੱਕਾਸ਼ੀ ਨੇ ਇਰੋਕੁਇਸ ਨੂੰ ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਜੱਦੀ ਮੂਲ ਨਾਲ ਦੁਬਾਰਾ ਜੁੜਨ ਦੀ ਇਜਾਜ਼ਤ ਦਿੱਤੀ ਹੈ-ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸੰਪਰਕ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਦੇ ਸਮੇਂ ਦੌਰਾਨ ਯੂਰਪੀਅਨ ਵਸਨੀਕਾਂ ਦੁਆਰਾ ਉਹਨਾਂ ਦੀਆਂ ਜ਼ਮੀਨਾਂ ਨੂੰ ਖੋਹਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ।

ਪੱਛਮ

ਪੋਸਟ ਦੇ ਦੌਰਾਨ -ਸੰਪਰਕ ਦੀ ਮਿਆਦ, ਉੱਤਰੀ ਅਮਰੀਕਾ ਦੇ ਮਹਾਨ ਮੈਦਾਨਾਂ ਦੀ ਧਰਤੀ, ਪੱਛਮ ਵਿੱਚ, ਦੋ ਦਰਜਨ ਤੋਂ ਵੱਧ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਨਸਲੀ ਸਮੂਹਾਂ ਦੁਆਰਾ ਵੱਸੇ ਹੋਏ ਸਨ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚ ਪਲੇਨ ਕ੍ਰੀ, ਪਾਵਨੀ, ਕ੍ਰੋ, ਅਰਾਪਾਹੋ, ਮੰਡਾਨ, ਕਿਓਵਾ, ਚੇਏਨੇ ਅਤੇ ਅਸਨੀਬੋਇਨ ਸਨ। ਇਹਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਜ਼ਿਆਦਾਤਰ ਲੋਕਾਂ ਨੇ ਇੱਕ ਖਾਨਾਬਦੋਸ਼ ਜਾਂ ਅਰਧ-ਖਾਨਾਬਦਾਈ ਜੀਵਨ ਸ਼ੈਲੀ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਕੀਤੀ ਜੋ ਮੱਝਾਂ ਦੀ ਮੌਜੂਦਗੀ ਦੁਆਰਾ ਪਰਿਭਾਸ਼ਿਤ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ।

19 ਦੇ ਦੂਜੇ ਅੱਧ ਤੱਕਸਦੀ, ਮੱਝਾਂ ਨੇ ਜ਼ਿਆਦਾਤਰ ਗ੍ਰੇਟ ਪਲੇਨਜ਼ ਦੇ ਮੂਲ ਅਮਰੀਕੀਆਂ ਨੂੰ ਭੋਜਨ ਦੇ ਨਾਲ-ਨਾਲ ਕੱਪੜੇ ਪੈਦਾ ਕਰਨ ਅਤੇ ਆਸਰਾ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਜ਼ਰੂਰੀ ਤੱਤ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕੀਤੇ। ਇਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਮਹਾਨ ਮੈਦਾਨਾਂ ਦੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਲਈ ਮੱਝਾਂ ਦੀ ਛੁਪਣ ਦੀ ਮਹੱਤਤਾ ਨੂੰ ਧਿਆਨ ਵਿਚ ਰੱਖੇ ਬਿਨਾਂ ਇਹਨਾਂ ਲੋਕਾਂ ਦੀ ਕਲਾ ਬਾਰੇ ਗੱਲ ਕਰਨਾ ਲਗਭਗ ਅਸੰਭਵ ਹੈ।

ਮੱਝਾਂ ਦੀ ਛੁਪਾਓ ਕਲਾਤਮਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਮੂਲ ਅਮਰੀਕੀ ਮਰਦਾਂ ਅਤੇ ਔਰਤਾਂ ਦੋਵਾਂ ਦੁਆਰਾ ਕੰਮ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। ਪਹਿਲੇ ਕੇਸ ਵਿੱਚ, ਪੁਰਸ਼ਾਂ ਨੇ ਭੌਤਿਕ ਅਤੇ ਅਧਿਆਤਮਿਕ ਸੁਰੱਖਿਆ ਨੂੰ ਯਕੀਨੀ ਬਣਾਉਣ ਲਈ, ਉਹਨਾਂ ਉੱਤੇ ਇਤਿਹਾਸਕ ਬਿਰਤਾਂਤਾਂ ਨੂੰ ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ਕਰਨ ਲਈ ਅਤੇ ਜਾਦੂਈ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਨਾਲ ਰੰਗੀ ਹੋਈ ਢਾਲ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਮੱਝਾਂ ਦੀਆਂ ਛਲਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕੀਤੀ। ਦੂਜੇ ਮਾਮਲੇ ਵਿੱਚ, ਔਰਤਾਂ ਸੁੰਦਰ ਅਮੂਰਤ ਡਿਜ਼ਾਈਨਾਂ ਨਾਲ ਸਜਾਈਆਂ ਗਈਆਂ ਵੱਡੀਆਂ ਟਿਪੀਆਂ (ਆਮ ਮੂਲ ਦੇ ਅਮਰੀਕੀ ਰੁਝਾਨਾਂ) ਪੈਦਾ ਕਰਨ ਲਈ ਸਮੂਹਿਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਕੰਮ ਕਰਨਗੀਆਂ।

ਇਹ ਜ਼ਿਕਰਯੋਗ ਹੈ ਕਿ 'ਆਮ ਨੇਟਿਵ ਅਮਰੀਕਨ' ਦੀ ਰੂੜ੍ਹੀ ਕਿਸਮ ਨੂੰ ਜ਼ਿਆਦਾਤਰ ਲੋਕਾਂ ਦੁਆਰਾ ਉਤਸ਼ਾਹਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ। ਪੱਛਮੀ ਮੀਡੀਆ ਮਹਾਨ ਮੈਦਾਨਾਂ ਤੋਂ ਸਵਦੇਸ਼ੀ ਦੀ ਦਿੱਖ 'ਤੇ ਅਧਾਰਤ ਹੈ। ਇਸ ਨਾਲ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਗਲਤ ਧਾਰਨਾਵਾਂ ਪੈਦਾ ਹੋਈਆਂ ਹਨ, ਪਰ ਇੱਕ ਜੋ ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਇਹਨਾਂ ਲੋਕਾਂ ਨੂੰ ਪ੍ਰਾਪਤ ਹੋਇਆ ਹੈ ਉਹ ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਹੈ ਕਿ ਉਹਨਾਂ ਦੀ ਕਲਾ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਤੌਰ 'ਤੇ ਯੁੱਧ ਦੇ ਹੁਨਰ 'ਤੇ ਕੇਂਦਰਿਤ ਹੈ।

ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਦੀ ਪਹੁੰਚ ਕਿਸੇ ਇੱਕ ਦੀ ਸਹੀ ਸਮਝ ਹੋਣ ਦੀ ਸੰਭਾਵਨਾ ਨੂੰ ਖਤਰੇ ਵਿੱਚ ਪਾਉਂਦੀ ਹੈ। ਸਭ ਤੋਂ ਅਮੀਰ ਮੂਲ ਅਮਰੀਕੀ ਕਲਾਤਮਕ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ।

ਉੱਤਰੀ

ਆਰਕਟਿਕ ਅਤੇ ਉਪ-ਆਰਕਟਿਕ ਵਿੱਚ, ਸਵਦੇਸ਼ੀ ਆਬਾਦੀ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਕਲਾ ਰੂਪਾਂ ਦੇ ਅਭਿਆਸ ਵਿੱਚ ਰੁੱਝੀ ਹੋਈ ਹੈ, ਸ਼ਾਇਦ ਰਚਨਾਕੀਮਤੀ ਸਜਾਏ ਹੋਏ ਸ਼ਿਕਾਰੀ ਕਪੜਿਆਂ ਅਤੇ ਸ਼ਿਕਾਰ ਦੇ ਸਾਜ਼-ਸਾਮਾਨ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਧ ਨਾਜ਼ੁਕ ਹਨ।

ਪੁਰਾਣੇ ਸਮੇਂ ਤੋਂ, ਆਰਕਟਿਕ ਵਿੱਚ ਵੱਸਣ ਵਾਲੇ ਮੂਲ ਅਮਰੀਕੀਆਂ ਦੇ ਜੀਵਨ ਵਿੱਚ ਧਰਮ ਪ੍ਰਵੇਸ਼ ਕਰਦਾ ਰਿਹਾ ਹੈ, ਇੱਕ ਅਜਿਹਾ ਪ੍ਰਭਾਵ ਜੋ ਦੂਜੀਆਂ ਦੋ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਕਲਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਵੀ ਸਪੱਸ਼ਟ ਹੈ। ਇਹਨਾਂ ਲੋਕਾਂ ਦੁਆਰਾ ਅਭਿਆਸ ਕੀਤੇ ਗਏ ਰੂਪ: ਤਾਵੀਜ਼ਾਂ ਦੀ ਨੱਕਾਸ਼ੀ ਅਤੇ ਰਸਮੀ ਮਾਸਕਾਂ ਦੀ ਸਿਰਜਣਾ।

ਰਵਾਇਤੀ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਦੁਸ਼ਮਣਵਾਦ (ਇਹ ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਕਿ ਸਾਰੇ ਜਾਨਵਰਾਂ, ਮਨੁੱਖਾਂ, ਪੌਦਿਆਂ ਅਤੇ ਵਸਤੂਆਂ ਦੀ ਇੱਕ ਆਤਮਾ ਹੁੰਦੀ ਹੈ) ਧਰਮਾਂ ਦੀ ਬੁਨਿਆਦ ਰਹੀ ਹੈ। ਇਨੂਟਸ ਅਤੇ ਅਲੇਟਸ ਦੁਆਰਾ ਅਭਿਆਸ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ - ਦੋ ਸਮੂਹ ਜੋ ਆਰਕਟਿਕ ਵਿੱਚ ਬਹੁਗਿਣਤੀ ਸਵਦੇਸ਼ੀ ਆਬਾਦੀ ਦਾ ਗਠਨ ਕਰਦੇ ਹਨ। ਸ਼ਿਕਾਰ ਸਭਿਆਚਾਰਾਂ ਤੋਂ ਆਉਂਦੇ ਹੋਏ, ਇਹ ਲੋਕ ਮੰਨਦੇ ਹਨ ਕਿ ਜਾਨਵਰਾਂ ਦੀਆਂ ਆਤਮਾਵਾਂ ਨੂੰ ਸੰਤੁਸ਼ਟ ਕਰਨਾ ਅਤੇ ਚੰਗੇ ਰਿਸ਼ਤੇ ਰੱਖਣਾ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਹੈ, ਇਸ ਲਈ ਉਹ ਮਨੁੱਖਾਂ ਨਾਲ ਸਹਿਯੋਗ ਕਰਨਾ ਜਾਰੀ ਰੱਖਣਗੇ, ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਸ਼ਿਕਾਰ ਕਰਨਾ ਸੰਭਵ ਬਣਾਉਣਾ ਹੈ।

ਇੱਕ ਤਰੀਕਾ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਇਨੂਇਟ ਅਤੇ ਅਲੇਉਟ ਸ਼ਿਕਾਰੀ ਪਰੰਪਰਾਗਤ ਤੌਰ 'ਤੇ ਜਾਨਵਰਾਂ ਦੇ ਵਧੀਆ ਡਿਜ਼ਾਈਨਾਂ ਨਾਲ ਸ਼ਿੰਗਾਰੇ ਕੱਪੜੇ ਪਾ ਕੇ ਇਨ੍ਹਾਂ ਆਤਮਾਵਾਂ ਲਈ ਆਪਣਾ ਆਦਰ ਦਿਖਾਉਂਦੇ ਹਨ। ਘੱਟੋ ਘੱਟ 19ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਅੱਧ ਤੱਕ, ਆਰਕਟਿਕ ਕਬੀਲਿਆਂ ਵਿੱਚ ਇਹ ਇੱਕ ਆਮ ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਸੀ ਕਿ ਜਾਨਵਰਾਂ ਨੂੰ ਸ਼ਿਕਾਰੀਆਂ ਦੁਆਰਾ ਮਾਰਿਆ ਜਾਣਾ ਪਸੰਦ ਕਰਦੇ ਸਨ ਜੋ ਸਜਾਏ ਹੋਏ ਪਹਿਰਾਵੇ ਪਹਿਨਦੇ ਸਨ। ਸ਼ਿਕਾਰੀਆਂ ਨੇ ਇਹ ਵੀ ਸੋਚਿਆ ਕਿ ਆਪਣੇ ਸ਼ਿਕਾਰ ਦੇ ਕੱਪੜਿਆਂ ਵਿੱਚ ਜਾਨਵਰਾਂ ਦੇ ਨਮੂਨੇ ਸ਼ਾਮਲ ਕਰਨ ਨਾਲ, ਜਾਨਵਰਾਂ ਦੀਆਂ ਆਤਮਾਵਾਂ ਦੀਆਂ ਸ਼ਕਤੀਆਂ ਅਤੇ ਸੁਰੱਖਿਆ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਤਬਦੀਲ ਕਰ ਦਿੱਤੀ ਜਾਵੇਗੀ।

ਲੰਮੀਆਂ ਆਰਕਟਿਕ ਰਾਤਾਂ ਦੌਰਾਨ, ਆਦਿਵਾਸੀ ਔਰਤਾਂ ਆਪਣਾ ਸਮਾਂ ਬਣਾਉਣ ਵਿੱਚ ਬਿਤਾਉਣਗੀਆਂਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਗਤ ਤੌਰ 'ਤੇ ਆਕਰਸ਼ਕ ਕੱਪੜੇ ਅਤੇ ਸ਼ਿਕਾਰ ਦੇ ਭਾਂਡੇ। ਪਰ ਇਹਨਾਂ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨੇ ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਆਪਣੇ ਸੁੰਦਰ ਡਿਜ਼ਾਈਨ ਵਿਕਸਿਤ ਕਰਨ ਵੇਲੇ, ਸਗੋਂ ਉਹਨਾਂ ਦੀ ਕੰਮ ਕਰਨ ਵਾਲੀ ਸਮੱਗਰੀ ਦੀ ਚੋਣ ਕਰਨ ਵੇਲੇ ਵੀ ਰਚਨਾਤਮਕਤਾ ਦਿਖਾਈ. ਆਰਕਟਿਕ ਕਾਰੀਗਰ ਔਰਤਾਂ ਰਵਾਇਤੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਜਾਨਵਰਾਂ ਦੀਆਂ ਸਮੱਗਰੀਆਂ ਦੀ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ਾਲ ਕਿਸਮ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਦੀਆਂ ਹਨ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਹਿਰਨ, ਕੈਰੀਬੂ ਅਤੇ ਖਰਗੋਸ਼ ਤੋਂ ਲੈ ਕੇ ਸਲਮਨ ਦੀ ਚਮੜੀ, ਵਾਲਰਸ ਦੀ ਅੰਤੜੀ, ਹੱਡੀਆਂ, ਸ਼ੀਂਗਣ ਅਤੇ ਹਾਥੀ ਦੰਦ ਤੱਕ ਸ਼ਾਮਲ ਹੁੰਦੇ ਹਨ।

ਇਹ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨੇ ਬਨਸਪਤੀ ਸਮੱਗਰੀ ਨਾਲ ਵੀ ਕੰਮ ਕੀਤਾ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਸੱਕ, ਲੱਕੜ ਅਤੇ ਜੜ੍ਹਾਂ। ਕੁਝ ਸਮੂਹ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਕ੍ਰੀਸ (ਇੱਕ ਸਵਦੇਸ਼ੀ ਲੋਕ ਜੋ ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਉੱਤਰੀ ਕੈਨੇਡਾ ਵਿੱਚ ਰਹਿੰਦੇ ਹਨ), ਨੇ ਵੀ 19ਵੀਂ ਸਦੀ ਤੱਕ, ਆਪਣੇ ਪੈਲੇਟ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਖਣਿਜ ਰੰਗਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕੀਤੀ।

ਉੱਤਰ ਪੱਛਮੀ ਤੱਟ

ਉੱਤਰੀ ਅਮਰੀਕਾ ਦਾ ਉੱਤਰੀ ਪੱਛਮੀ ਤੱਟ ਦੱਖਣੀ ਅਲਾਸਕਾ ਵਿੱਚ ਕਾਪਰ ਨਦੀ ਤੋਂ ਓਰੇਗਨ-ਕੈਲੀਫੋਰਨੀਆ ਸਰਹੱਦ ਤੱਕ ਫੈਲਿਆ ਹੋਇਆ ਹੈ। ਇਸ ਖੇਤਰ ਦੀਆਂ ਸਵਦੇਸ਼ੀ ਕਲਾਤਮਕ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਦੀ ਲੰਬੇ ਸਮੇਂ ਦੀ ਡੂੰਘਾਈ ਹੈ, ਕਿਉਂਕਿ ਉਹ ਲਗਭਗ 3500 ਈਸਵੀ ਪੂਰਵ ਦੇ ਆਸਪਾਸ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਏ ਸਨ, ਅਤੇ ਇਸ ਖੇਤਰ ਦੇ ਜ਼ਿਆਦਾਤਰ ਹਿੱਸੇ ਵਿੱਚ ਲਗਭਗ ਬੇਰੋਕ ਵਿਕਾਸ ਜਾਰੀ ਰਹੇ ਹਨ।

ਪੁਰਾਤੱਤਵ ਸਬੂਤ ਦਰਸਾਉਂਦੇ ਹਨ ਕਿ 1500 ਈ.ਪੂ. , ਇਸ ਖੇਤਰ ਦੇ ਆਲੇ-ਦੁਆਲੇ ਦੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਮੂਲ ਅਮਰੀਕੀ ਸਮੂਹ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਕਲਾ ਦੇ ਰੂਪਾਂ ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਟੋਕਰੀ, ਬੁਣਾਈ, ਅਤੇ ਲੱਕੜ ਦੀ ਨੱਕਾਸ਼ੀ ਵਿੱਚ ਮੁਹਾਰਤ ਹਾਸਲ ਕਰ ਚੁੱਕੇ ਸਨ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਛੋਟੇ ਨਾਜ਼ੁਕ ਢੰਗ ਨਾਲ ਉੱਕਰੇ ਹੋਏ ਬੁੱਤ, ਮੂਰਤੀਆਂ, ਕਟੋਰੇ ਅਤੇ ਪਲੇਟਾਂ ਬਣਾਉਣ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਦਿਲਚਸਪੀ ਦਿਖਾਉਣ ਦੇ ਬਾਵਜੂਦ, ਇਹਨਾਂ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦਾ ਧਿਆਨ ਸਮੇਂ ਦੇ ਨਾਲ ਵੱਡੇ ਟੋਟੇਮ ਖੰਭਿਆਂ ਦੇ ਉਤਪਾਦਨ ਵੱਲ ਗਿਆ।

ਸਟੀਫਨ ਰੀਸ ਇੱਕ ਇਤਿਹਾਸਕਾਰ ਹੈ ਜੋ ਪ੍ਰਤੀਕਾਂ ਅਤੇ ਮਿਥਿਹਾਸ ਵਿੱਚ ਮੁਹਾਰਤ ਰੱਖਦਾ ਹੈ। ਉਸਨੇ ਇਸ ਵਿਸ਼ੇ 'ਤੇ ਕਈ ਕਿਤਾਬਾਂ ਲਿਖੀਆਂ ਹਨ, ਅਤੇ ਉਸਦਾ ਕੰਮ ਦੁਨੀਆ ਭਰ ਦੇ ਰਸਾਲਿਆਂ ਅਤੇ ਰਸਾਲਿਆਂ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਤ ਹੋਇਆ ਹੈ। ਲੰਡਨ ਵਿੱਚ ਜੰਮੇ ਅਤੇ ਵੱਡੇ ਹੋਏ, ਸਟੀਫਨ ਨੂੰ ਹਮੇਸ਼ਾ ਇਤਿਹਾਸ ਨਾਲ ਪਿਆਰ ਸੀ। ਇੱਕ ਬੱਚੇ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ, ਉਹ ਪੁਰਾਤਨ ਗ੍ਰੰਥਾਂ ਨੂੰ ਵੇਖਣ ਅਤੇ ਪੁਰਾਣੇ ਖੰਡਰਾਂ ਦੀ ਪੜਚੋਲ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਘੰਟੇ ਬਿਤਾਉਂਦੇ ਸਨ। ਇਸ ਨਾਲ ਉਹ ਇਤਿਹਾਸਕ ਖੋਜ ਵਿੱਚ ਆਪਣਾ ਕਰੀਅਰ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਪ੍ਰੇਰਿਤ ਹੋਇਆ। ਪ੍ਰਤੀਕਾਂ ਅਤੇ ਮਿਥਿਹਾਸ ਪ੍ਰਤੀ ਸਟੀਫਨ ਦਾ ਮੋਹ ਉਸਦੇ ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਤੋਂ ਪੈਦਾ ਹੁੰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਉਹ ਮਨੁੱਖੀ ਸਭਿਆਚਾਰ ਦੀ ਨੀਂਹ ਹਨ। ਉਸਦਾ ਮੰਨਣਾ ਹੈ ਕਿ ਇਹਨਾਂ ਮਿੱਥਾਂ ਅਤੇ ਕਥਾਵਾਂ ਨੂੰ ਸਮਝ ਕੇ, ਅਸੀਂ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਅਤੇ ਆਪਣੇ ਸੰਸਾਰ ਨੂੰ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਸਮਝ ਸਕਦੇ ਹਾਂ।