Krāsu teorija - krāsu simbolika filmās

  • Dalīties Ar Šo
Stephen Reese

    Krāsu teorija filmās var palīdzēt izstāstīt stāstu. Nav noslēpums, ka krāsa ir neticami bagāta ar simboliku, taču reizēm tā var šķist sarežģīta, jo krāsa var izraisīt arī pretrunīgas emocijas. Izpētīsim, kā filmas izmanto krāsu, lai vēstītu par jūtām un paplašinātu stāstu, neprasot skaidrojumus vārdiski.

    Sarkanais

    Pirmais un, iespējams, pats acīmredzamākais, sarkans ir dažas ļoti skaidras simboliskas nozīmes, ko režisori labprāt izmanto un - atklāti sakot - bieži vien pārspīlē.

    Sarkanā krāsa simbolizē mīlestību un kaisli. Atkarībā no konteksta šīm jūtām var būt gan pozitīva, gan negatīva nokrāsa, taču lielākajā daļā filmu tās gandrīz vienmēr ir iezīmētas ar spēcīgu sarkano krāsu.

    Viņa (2013) Hoakins Fīnikss kā Teodors

    Piemēram, tā nebija nejaušība, ka Hoakins Fīnikss filmā pastāvīgi staigāja sarkanā kreklā. Viņas - filmā viņš pavadīja izmisīgi iemīlējies mākslīgajā intelektā. Neatklājot pārāk daudz par filmu, stāsts filmā Her ir tieši tāds, kā tas izklausās - ūsotam dīkdienim izdodas iemīlēties Siri jeb Alexa tipa programmatūrā, ko pārējā sabiedrība neuzskata par "īstu mākslīgo intelektu".

    Tātad filma pēta gan tēmu "kas ir mākslīgais intelekts", gan tēmu "kas ir mīlestība". Vai bija nepieciešams, lai Fīniksa varonis lielāko daļu filmas valkātu sarkanu kreklu, lai mēs saprastu, ka viņš ir iemīlējies?

    Protams, ka nē, tas ir skaidri pateikts.

    Tomēr šis papildu krāsu pieskāriens, īpaši kontrastējot ar lielākoties aukstajām krāsām, kas lielākajā daļā ainu izmantotas viņa apkārtējā vidē, palīdz pareizā veidā saviļņot mūsu emocijas un zemapziņu, kā arī uzlabot filmas pieredzi.

    Mena Suvari ainā no filmas Amerikāņu skaistums

    Tajā pašā laikā kaislība ne vienmēr ir laba lieta. Pat tad tā ir iezīmēta ar spēcīgām sarkanām tēmām.

    Atcerieties Amerikāņu skaistule?

    Filma par pusmūža tēvu no priekšpilsētas, kurš piedzīvo pusmūža krīzi un ir nelaimīgā laulībā, bet beigās iemīlas savas meitas nepilngadīgajā draudzenē? Sarkanā krāsa šeit ir īpaši izteikta, galvenokārt ainās, kurās iesaistīta nepilngadīgā Andželas Heisas (Angela Hayes) varone, kuru spēlē tolaik 19 gadus vecā Mena Suvari.

    Lifta aina no Spožums (The Shining)

    Taču sarkanā krāsa var simbolizēt arī briesmas, vardarbību un šausmas. Galu galā, tāpēc arī luksofori ir sarkani. Kubrika lifta aina filmā Spožums (The Shining) uz visiem laikiem paliks iespiedies mūsu smadzenēs - tie milzīgie spilgti sarkano asiņu viļņi, kas palēninātā režīmā plūst cauri lifta durvīm kameras virzienā, kad beidzot saprotam, ka varoņi ir šausmu filmas varoņi.

    Maul in Fantoma draudze (Phantom Menace)

    Trešā galvenā sarkanā simbolika ir tā saistība ar dusmām un varu. Atcerieties Maula? Viņš daudz ko neteica, kad The Phantom Menace, bet viņš joprojām bija izcils raksturs. Kritiķi var viegli norādīt, ka Maula izskats bija "pārāk uz deguna", un viņiem būtu taisnība. Daudzas lietas ir "pārāk uz deguna". Zvaigžņu kari Tomēr tas nemaina faktu, ka daži no tiem joprojām ir izcili.

    Džordžs Lūkass pareizi saskatīja, ka šis tēls ir ļoti svarīgs stāstam, taču nebija pietiekami daudz laika, lai veltītu viņam daudz dialogu, nemaz nerunājot par pilnvērtīgu un izvērstu tēla loku. Tāpēc viņš piešķīra Maulam vislabāko iespējamo izskatu, kāds vien iespējams šai lomai.

    Rejs Parks, kurš atveidoja Maula lomu, arī paveica fenomenālu darbu. Tikai viņa acis vien piešķīra papildu cilvēcības pieskārienu šausminošajam Maula izskatam un norādīja uz traģēdiju, kas slēpjas aiz briesmoņa tēla.

    Šī minimālisma un pārspīlētā izskata kombinācija padarīja varoni tik intriģējošu, ka miljoniem fanu pieprasīja, lai viņš atgrieztos filmā. Klonu kari un citos plašsaziņas līdzekļos, lai varētu pienācīgi izvērst viņa gaitu.

    Orange

    Krāsu rata maiņa, apelsīns tā ir ļoti atšķirīga krāsa simbolikas ziņā. Tā gandrīz vienmēr tiek izmantota, lai apzīmētu pozitīvas sajūtas, piemēram, draudzīgumu, laimi, siltumu, jaunību, sabiedriskumu, kā arī interesantas un eksotiskas vietas vai situācijas.

    Galu galā oranža ir saules krāsa, kā arī gaisma un bieži vien zemes un ādas krāsa, ja tā ir pareizi izgaismota.

    Skats no Amelie

    Aplūkojiet Amelie Piemēram, siltā oranžā gaisma, kas filmā tiek pastāvīgi izmantota, bija lielisks fons dīvainībām, kuras galvenajam varonim nācās pārdzīvot, - tās bieži vien tika izteiktas ar citām spilgtām krāsām, kas kontrastēja ar oranžā toņa siltumu.

    Šajā ziņā oranžā krāsa kalpoja gan kā galvenais aspekts visā filmas tēmā, gan arī kā pastiprinātājs visām pārējām lieliski izmantotajām krāsām visā filmā. Tālāk mēs nedaudz vairāk pievērsīsimies krāsu kombinācijām, bet pamatā oranžā krāsa bieži tiek izmantota kā noklusējuma krāsa mājīgai, dabiskai un siltai videi, kā vide, kurā notiek citas lietas.

    Hīts Ledžers ainā no filmas Tumšais bruņinieks

    Taču pat oranžā krāsa var būt saistīta ar negatīvu simboliku. Piemēram, uguns vairumā situāciju ir tikai pozitīvs aspekts, piemēram, kad Džokers sadedzināja miljoniem cilvēku. Tumšais bruņinieks.

    Skats no Trakais Makss: Dusmas ceļš (Mad Max: Fury Road)

    Oranžo krāsu var izmantot arī kā dabas haosa simbolu, piemēram. Trakais Makss: Dusmas ceļš (Mad Max: Fury Road) . Šajā situācijā krāsa joprojām asociējas ar dabas pasauli, bet filmas tēma ir tāda, ka sabiedrība cilvēces kļūdu dēļ ir tik ļoti sabrukusi, ka cilvēki ir atstāti likteņa varā gan cits pret citu, gan pret skarbo dabas realitāti.

    Mila Jovoviča filmā Piektais elements

    Tomēr oranžā krāsa biežāk ir dīvainu, bet draudzīgu raksturu un situāciju krāsa. Atcerieties Milu Jovoviču filmā Piektais elements ?

    Nesabojājot šo veco šedevru, filmas sižets vēsta par "zivs, kas izkļuvusi no ūdens" varoņa ceļojumu cauri dīvainai un futūristiskai pasaulei.

    Kādu krāsu var izmantot labāk, lai viņa izskatītos gan dīvaina un nevietā, gan arī silta, draudzīga un jautra kā oranžu?

    Dzeltenais

    Krāsa dzeltens ir divas galvenās simboliskās grupas. Pirmā apzīmē tādus jēdzienus kā vienkāršība, naivums, kā arī pārgalvība, kas īpaši saistās ar bērnības priekiem.

    Plakāts Mazā mis Sunshine

    Lielisks piemērs tam ir Mazā mis Sunshine Aplūkojiet, piemēram, filmas plakātu, kā arī dažādās filmas ainas, kurās izmantota dzeltenā krāsa. Dzeltenā krāsa ir vienmēr klātesoša, lai izteiktu stāsta dīvaino attīstību, kā arī bērnības priekus.

    Turklāt daudz izplatītāka un pārsteidzošāka ir dzeltenā krāsa, lai parādītu tādas sajūtas kā bailes, ārprāts, slimība, ārprāts, nedrošība un citas.

    Plakāts Infagion

    Daži no šiem pēdējiem piemēriem ir vienkārši filmu plakāti, piemēram, filmas. Infagion .

    Šis plakāts ir tik vienkāršs, ka nav nepieciešams skatīties filmu, lai uzreiz saprastu, par ko tas ir - izplatās biedējoša slimība, visi ir "dzelteni" no bailēm un drudža, un viss ir slikti.

    Tas viss ir skaidrs no vārda, krāsas un dažiem tēlu kadriem.

    Bryan Cranston spēlē Walter White filmā Breaking Bad

    Skats no Breaking Bad

    Valtera pakāpeniskā nonākšana neprātā in Breaking Bad ir arī fantastisks - un daudz iemīļotāks - piemērs dzeltenās krāsas izmantošanai negatīva aspekta ilustrēšanai.

    Lai gan stāsta centrā esošais metamfetamīns ir iekrāsots gaiši zilā krāsā, lai piešķirtu tam skaidru, tīru un mākslīgu izskatu, neskaitāmiem citiem priekšmetiem, foniem un ainām bija izteikta dzeltena krāsa, kas norāda uz netīrību un nepareizību, kas vērojama ap Valteru.

    Uma Tūrmane filmā Nogalināt Bilu

    Bet, ja mēs vēlamies runāt par dzelteno krāsu, kas simbolizē gan bailes, gan svešumu, tad, iespējams, visuzskatāmākais piemērs ir Uma Tērmena filmā Nogalināt Bilu . Pat skarbākie Tarantīno kritiķi atzīst, ka viņa vizuālās mākslas izmantojums ir priekšzīmīgs, un abos "Nogalināt Bilu" sējumos tas ir ļoti skaidri redzams.

    Ja vēlaties uzzīmēt stāstu par nicinātu sievieti, kas ar samuraja zobenu dodas attaisnotā, bet komiski šausminošā slepkavības gājienā cauri dažādām krāsainām vidēm, kādā citā krāsā jūs viņu apģērbtu?

    Zaļā

    Piemēram, dzeltena, zaļš arī tai ir divas galvenās simboliskās grupas - dabas, svaiguma un zaļuma un indes, briesmu un bojāejas simboliskā grupa. Tas var šķist atkārtojošs, taču abas krāsas patiešām ir pārpārēm pārstāvētas dabā, vienlaikus konkrētos gadījumos cilvēkos uzjundot baiļu un nedrošības sajūtu.

    Shire in Gredzenu pavēlnieks

    Gandrīz katra dabas aina visās jebkad uzņemtās filmās simbolizē zaļās krāsas dabas aspektu. dravas filmā "Zaļā daba" simbolizē zaļo krāsu. "Gredzenu pavēlnieks"? Vai arī Šīra turpat, ja par to ir runa.

    Plakāts Takas beigas

    Un, lai to vēl vairāk uzsvērtu, skatiet Takas beigas plakāts ar siltām oranžām debesīm virs rakstzīmēm jauka zaļa meža vidū. Patiešām nav nepieciešams pārlieku analizēt zaļo krāsu kā dabas krāsu.

    Greenlight saber, ko izmanto Zvaigžņu kari

    Tomēr šī asociācija joprojām ir nozīmīga, kad aplūkojam citus zaļos priekšmetus, kas asociējas ar dabu.

    Lai ilustrētu šo punktu, atgriezīsimies pie Zvaigžņu kari Piemēram, zaļais gaismas zobens, kas simbolizē džedaju dziļāku saikni ar spēku jeb dabu un visu dzīvo lietu enerģiju Visumā.

    To var pretstatīt citai franšīzē visbiežāk sastopamajai "labā puiša" gaismas zobena krāsai - zilajai. Zilais gaismas zobens "Zvaigžņu karos" ir paredzēts džedaju izmantošanai, kas nav tik cieši saistīts ar spēku, bet gan vairāk koncentrējas uz tā kaujas pielietojumu. Šis vienkāršais un tiešais, bet vienlaikus smalkais krāsas lietojums lieliski parāda daudzu "Zvaigžņu karu" varoņu raksturus un gaitas.

    Lūks sāk ar tēva zilo zobenu, bet pēc pāris filmām, kurās viņa tēls izauga, beigās izveido savu zaļo zobenu, jo ir kļuvis tuvāks Spēkam nekā viņa tēvs. Arī citiem varoņiem, piemēram, Jodai, Ahsokai Tano un Qui Gon Džinnam, ne velti ir piešķirti zaļi gaismas zobeni - gan lai parādītu, cik ciešāka ir viņu saikne ar Spēku nekā citiem, gan lai kontrastētu ar citiem.ar viņu tiešākiem un uz darbību orientētiem kolēģiem, piemēram, Obi-Vanu Kenobi un Anakinu Skaivolkeru.

    Likteņu duelis - Fantoma draudze

    Šī atšķirība starp Obi-Wan un Qui Gon Jinn, iespējams, ir centrā no Fantoma draudze (Phantom Menace) un tās pēdējā aina - likteņu duelis. Tajā, kā skaidro Deivs Filoni, "duelis" notiek nevis starp abiem džedajiem un Dārtu Molu, bet gan starp diviem iespējamiem Anakina likteņiem.

    Viens no tiem, kurā Mauls nogalina Obi-Vanu, un Anakinu audzina Kui Gonns un viņa ciešākā saikne ar Spēku, un otrs, kurā Mauls nogalina Kui Gonnu, un Anakinu audzina Obi-Vans - labsirdīgs un gudrs džedajs, kuram diemžēl nav tādas pašas saiknes ar Spēku.

    Un tas viss filmā ir parādīts ar pāris rindiņām un viņu zobenu dažādajām krāsām.

    Pretējā spektra galā zaļās krāsas izmantošanai kino ir tādi negatīvi aspekti kā neprāts, ļaunprātība un ļaunums.

    Džims Kerijs filmā Maska

    Lai uzzinātu par neprātu, mums nav jāmeklē tālāk par Džima Kerija filmu. Maska, kurā galvenais varonis uzvelk seno ziemeļvalstu dieva Loki masku, kas pārvērš viņu par neapturamu haosa radījumu ar dīvaini spilgti zaļu galvu.

    Angelina Džolija filmā Maleficent

    Attiecībā uz ļaunprātību ir acīmredzams piemērs. Ļaundaris, gan aktierfilmās ar Andželīnu Džoliju, gan vecākajās Disneja animācijas filmās, Miega skaistule. Stāsts diez vai ir jāatkārto, taču ir skaidrs, ka, lai gan zaļā krāsa nav tiešais Ļaunprātīgās dizaina aspekts, tā ieskauj viņu gandrīz nepārtraukti kā ļauna aura.

    Džims Kerijs filmā Grinčs

    Vēl viens līdzīgs piemērs, kad zaļā krāsa simbolizē vienkāršu ļaunumu ļaunuma dēļ, ir Džima Kerija tēlotais Grinčs - ļaunais Ziemassvētku ienaidnieks trollis, kurš vienkārši cenšas sabojāt svētkus visiem pārējiem, jo pats nav varējis tos izbaudīt. Šajā gadījumā varam atzīmēt arī zaļās krāsas saistību ar skaudības sajūtu.

    Raiens Reinoldss filmā Zaļā laterna

    Zaļā krāsa var simbolizēt arī stabilitāti, drosmi un gribasspēku, līdzīgi kā zaļi koki, kas stāv lepni un stalti. Zaļā laterna un komiksos pirms tam, iekļaujot šo zaļās krāsas aspektu filmā, kur zaļajai krāsai ir galvenā loma varoņa ceļojumā.

    Zilais

    Nākamais rindā, zils var simbolizēt gan pozitīvus, gan negatīvus aspektus, bet tas vienmēr ir saistīts ar mieru, vēsumu, pasivitāti, melanholiju, izolētību vai vienkārši aukstumu.

    Raiens Goslings filmā Blade Runner 2049

    Denis Villeneuve īpaši pārspīlēja ar zilo krāsu filmā Blade Runner 2049 kas ir saprotams, jo viņa mērķis bija atveidot 1982. gada oriģināla auksto distopisko nākotni, kurā arī brīvi izmantota zilā krāsa, lai parādītu pasaules aukstumu ap nedaudzajiem siltajiem varoņiem.

    Skats no Trakais Makss: Dusmas ceļš (Mad Max: Fury Road)

    Auksts un mierīgs ne vienmēr nozīmē "slikts". Piemēram, ir arī mierīgs nakts brauciens uz Trakais Makss: Dusmas ceļš (Mad Max: Fury Road) - filmā, kurā varoņi iepriekšējo veselu stundu bija pavadījuši, bēgot no karstajām ienaidnieka ugunīm un skrienot cauri Austrālijas spilgti oranžajam, sausajam tuksnesim un smilšu vētrām. Pāreja uz zilo krāsu izceļ mieru un klusumu, ar ko varoņi sastopas nakts laikā.

    Skats no Avatārs

    Skats no Ūdens forma (The Shape of Water)

    Zilo krāsu var izmantot arī, lai apzīmētu kaut ko dīvainu un necilvēcīgu, piemēram, Na'vi citplanētiešus filmā. Avatārs vai "briesmonis" Del Toro filmā Ūdens forma (The Shape of Water) .

    Abe Sapien in Hellboy

    Doktors Manhetenā Sardzes sargi

    Daži citi piemēri: Abe Sapiens no Del Toro filmas Hellboy (un komiksi, uz kuriem viņš ir balstīts) vai Doktors Manhetenas in Sardzes sargi .

    Visos šajos un daudzos citos līdzīgos gadījumos zilā krāsa tiek izmantota kā spilgta krāsa, lai radītu iespaidu, ka šīs būtnes krasi atšķiras no mums, ļaujot filmai pēc tam parādīt patieso cilvēcību (vai "pārcilvēcību") zem zilās ādas.

    Tas varētu būt iemesls, kāpēc Maleficent Ļaundabīgā var būt auksta, aprēķinoša un ļauna būtne, kas bieži vien ir pārī ar zaļo krāsu, taču viņai ir arī cilvēciskā puse.

    Violeta

    Violeta gandrīz vienmēr tiek izmantots, lai simbolizētu mistiskas un dīvainas lietas. Fantāzijas, ēteriskuma un visa iluzora rakstura lietas. To bieži izmanto arī erotikai, jo tā ir līdzīga violetai un rozā krāsai, kurām mēs pievērsīsimies tālāk. Kopumā violets ir vienkārši dīvains.

    Skats no Blade Runner 2049

    Tā ir vēl viena krāsa, ko Villeneuve lieliski izmantoja filmā Blade Runner 2049 Vienā no filmas ainām violeta krāsa tiek izmantota, lai parādītu virtuālās seksa darbinieces, kuru uz īsu brīdi novēro galvenais varonis, dīvaino erotiku, sniedzot mums priekšstatu par to, cik dīvaina ir Blade Runner nākotne.

    Raiens Goslings ainā no filmas Blade Runner 2049

    Šajā pašā filmā violeta krāsa bieži tiek izmantota arī Raiena Goslinga varoņa tēlam un viņa apkārtnei, lai parādītu, cik bezgalīgi neizprotama ir viņa situācija un vide.

    Skats no Endgame

    Vēl ir sirdi plosošā, bet arī sirreālā aina starp Klintu un Natašu filmā "Nataša". Endgame - aina, kurā viņiem bija jādodas uz pilnīgi svešu un nezināmu pasauli, lai iegūtu vienu no visumā retākajiem priekšmetiem, un šajā procesā jāmēģina izdarīt pašnāvību, lai glābtu viens otru.

    Džokera violetais mētelis iezīmē viņu kā atšķirīgu.

    Violeta Tā bieži tiek asociēta ar ļaundariem filmās, piemēram, Džokeru, Gothamas noziedzības princi visās Betmena filmās, vai Taņu, genocīda pilno Titānu MCU. Lai gan violetā krāsa pati par sevi nav tas, kas šos tēlus atšķir kā ļaunos, tā piešķir tiem dīvainību un iezīmē tos kā atšķirīgus.

    Tomēr atšķirība ne vienmēr ir negatīvs aspekts. "Oskara" balvu ieguvušās filmas plakāts Mēness gaisma ir pilns ar violetām, zilganām un violetām krāsām, bet šeit tas nozīmē tikai savdabību, kas raksturīga ceļojumam uz pašizpēti.

    Galu galā filma ir par viena melnādainā vīrieša Maiami dzīves dažādiem posmiem, par to, kas viņš patiesībā ir iekšēji, un par to, kā viņš atklāj savas slēptākās vēlmes, parasti mēness gaismā.

    Rozā un violeta

    Tie, protams, ir atšķirīgi, taču bieži simbolizē līdzīgas lietas, tostarp skaistumu, sievišķību, saldumu, rotaļīgumu, kā arī veco labo erotiku.

    Rīsija Viterspūna filmā Juridiski Blondīne

    Viduvējas meitenes plakāts

    Piemēri rozā un sievišķība, iespējams, ir visdaudzskaitlīgākās un prasa vismazāk konteksta un skaidrojumu. Juridiski blondīne? Viduvējas meitenes ? Vai arī, kā par ka aina ar Margot Robbie filmā Volstrītas vilks ?

    Margot Robbie filmā Volstrītas vilks

    Vai tas, ka rozā krāsa tiek pārmērīgi izmantota kā sievišķīga, reizēm nav smieklīgi? Protams, tā ir klišeja.

    Dažreiz tas ir iemesls, kādēļ tā tiek izmantota šādās filmās, lai parādītu klišejas smieklīgumu. Taču citkārt filmas to vienkārši izmanto.

    Skats no Scott Pilgrim vs. the World

    Rozā un violetā krāsa tiek izmantota arī seksuālās pievilcības demonstrēšanai, kā tas ir Natālijas Portmanes (Natalie Portman) varones gadījumā 2004. gada filmā. Tuvāk vai romantiskā pievilkšanās kā 2010. gada romantiskajā asa sižeta komēdijā Scott Pilgrim vs. the World .

    Scott Pilgrim Filmā Skota Pilgrima mīlas intereses pārstāve Ramona Flowers, kuru spēlē Mērija Elizabete Vinsteda (Mary Elizabeth Winstead), trīs reizes filmas laikā maina matu krāsu, lai norādītu uz to, kā mainās viņu abu savstarpējā dinamika.

    Skats no Scott Pilgrim vs. the World

    Skats no Scott Pilgrim vs. the World

    Vispirms, kad Skots pirmo reizi satiek Skotu un iemīlas viņā, viņa sāk ar sārti violetu matu krāsu. Pēc tam, aptuveni filmas vidū, kad viņu dīvainajās attiecībās sāk iestāties sarežģījumi, Ramona pāriet uz auksti zilu krāsu, kas simbolizē aukstas jūtas. Taču tuvojoties filmas noslēgumam, viņa pāriet uz maigu un dabiski zaļu krāsu.

    Kad Skots jautā viņai par matu krāsas maiņu, Ramona atbild, ka viņa krāso matus "ik pēc pusotras nedēļas", kas apzīmē viņas dīvaino un brīvo dabu pretstatā visai Skota atturīgajai un ierobežotajai eksistencei. Skots šķiet nepārliecināts, jo krāsas maiņa šķiet pārāk cieši saistīta ar viņu attiecību dinamiku.

    Krāsu kombinācijas filmās

    Pamatkrāsas ir labi, bet kā ar krāsu kombinācijām? Šeit viss var būt sarežģītāk, jo dažādas krāsu kombinācijas var parādīt dažādu simbolisku jēdzienu apvienojumu.

    Mīlestība un bailes? Daba un briesmas? Vienkārši iemetiet tās pareizajās krāsās, un skatītājs zemapziņā sapratīs jēgu, pat ja nesapratīs to pa īstam.

    Ir dažas kombinācijas, kas ir biežāk sastopamas nekā citas. Iespējams, ka bēdīgi slavenākais piemērs ir oranžas un zilas krāsas kombinācija. Ja ir kāda krāsu kombinācija, par kuru Holivuda vienkārši mirst, tad tā ir šī. Kāpēc?

    Avots:

    Pirmais iemesls ir tas, ka tās ir pretējas krāsas krāsu ritenī. Un tas vienmēr ir svarīgi, jo šādas kontrastējošas krāsas tiek izmantotas tā sauktajam krāsu ritenim. popping vizuālo efektu. būtībā, ja divas pretējas krāsas ir galvenās uz ekrāna, tad tās vēl vairāk iespiežas mūsu zemapziņā.

    Skats no Zilā krāsa ir vissiltākā krāsa

    Otrs iemesls ir tas, ka oranžas un zilas krāsas standarta simboliskais lietojums vienkārši labi sader - siltums un aukstums. Tipisks šīs kombinācijas lietojums ir parādīt divus tēlus - vienu ar siltāku personību un otru ar aukstāku, kā tas ir gadījumā ar "Siltumu un aukstumu". Zilā krāsa ir vissiltākā krāsa , 2013. gada franču romantiskā drāma par diviem LGBTQ personāžiem - vienu zilmatainu meiteni un otru, parasti apelsīnspalvainu rudmatainu.

    Reklāmas plakāts Hilda

    Vēl viens lielisks krāsu pētījums ir animācija Hilda - stāsts par zilmatainu meiteni siltā un dīvainā pasaulē, kas attēlota pārsvarā siltās oranžās krāsās.

    Kritiķu atzinīgi novērtētā animācija ir saņēmusi daudzas BAFTA, Emmy, Annie un citas balvas, galvenokārt pateicoties vienkāršajam, bet ģeniālajam un krāšņajam krāsu lietojumam.

    Blade Runner 2049

    Ievēro, cik labi saspēlējas Blade Runner 2049 tēlu un motīvu siltums un aukstums zilā un oranžā plakātā.

    Plakāts Drosmīgs

    Pixar's Drosmīgs Tas ir vēl viens lielisks piemērs. tajā ir stāsts par drosmīgu un dumpiniecisku, bet sirsnīgu piparkūku meiteni un viņas cīņu pret auksto pasauli un tās ierobežojumiem.

    Holivuda vienkārši ļoti mīl oranžu un zilu krāsu.

    La La zeme Plakāts

    Taču šī nav vienīgā populārā krāsu kombinācija. Vēl viena laba kombinācija, kas arī rada popping arī kontrastējošas krāsas, šīm divām ir savas stiprās puses.

    Pirmkārt, abas krāsas tiek izmantotas, lai simbolizētu dīvainību. Violeta krāsa parasti tiek asociēta ar visu sirreālo un fantāziju, bet dzeltena - ar pilnīgu neprātu. Vēl viens faktors ir tas, ka violeta krāsa krāsu ritenī ir vistuvāk melnai krāsai, bet dzeltena krāsa ir vistuvāk baltai krāsai. Tādējādi violetās un dzeltenās krāsas kontrasts ir ļoti līdzīgs melnas un baltas krāsas kontrastam.

    Vai vēlaties vēl citus piemērus? Stikls , Palīdzība , vai Detektīvs Pikachu ? Kad esi to redzējis, to vairs nevarēsi neredzēt.

    Vai krāsa patiešām vienmēr ir nozīmīga?

    Protams, ka nē. Kad mēs runājam par krāsu maģisko simboliku filmās, vienmēr ir atruna, ka šādi simboliski lietojumi tiek rezervēti īpašām ainām, varoņiem un sižeta punktiem, kur tie būtu visiedarbīgākie. Ne katram krāsainam priekšmetam, cilvēkam vai dekorācijas gabalam kino ir simboliska nozīme, kas saistīta ar tā krāsu.

    Tas sarkanais krekls fonā? Viņa sarkanais krekls ne vienmēr nozīmē, ka viņš ir dusmīgs vai iemīlējies - viņš vienkārši ir sarkana krekla puisis. Varbūt tas bija vienīgais tīrais krekls, kas aktierim piestāvēja studijas garderobē - pārējie bija aizņemti TV seriāla filmēšanas laukumā.

    Tomēr, ja galvenais varonis ir attēlots piesātināti sarkanā krāsā un ieskauj aukstas krāsas, jums būtu tiesības pieņemt, ka režisors, iespējams, mēģina nodot kādu vēstījumu.

    Šajā ziņā krāsu izmantojums filmās ir ļoti līdzīgs skaņu celiņu izmantojumam - vai nu vairumā gadījumu ainā nav mūzikas, vai arī skaņu celiņš ir tikai kluss ritms. Tomēr, kad tas ir svarīgi, skaņu celiņš uzvirmo un sāk iepludināt sajūtas jūsu galvā atkarībā no tā, ko aina vēlas izjust.

    Īsāk sakot, ir svarīgi neiedziļināties pārāk daudz. Dažreiz krāsa ir tikai krāsa. Tomēr tajās dažās īpašajās ainās katrā filmā mērķtiecīga un gudra krāsu izmantošana var palīdzēt jums saprast, ko režisors vēlas pateikt. Tā var arī sniegt jums papildu gandarījumu un atzinību par skaisto mākslu, kas ir kino.

    Stīvens Rīss ir vēsturnieks, kurš specializējas simbolos un mitoloģijā. Viņš ir uzrakstījis vairākas grāmatas par šo tēmu, un viņa darbi ir publicēti žurnālos un žurnālos visā pasaulē. Stīvens, dzimis un audzis Londonā, vienmēr mīlējis vēsturi. Bērnībā viņš stundām ilgi pētīja senos tekstus un pētīja senas drupas. Tas lika viņam turpināt karjeru vēstures pētniecībā. Stīvena aizraušanās ar simboliem un mitoloģiju izriet no viņa pārliecības, ka tie ir cilvēces kultūras pamats. Viņš uzskata, ka, izprotot šos mītus un leģendas, mēs varam labāk izprast sevi un savu pasauli.