Droste Effect คืออะไร (และเหตุใดจึงสำคัญ)

  • แบ่งปันสิ่งนี้
Stephen Reese

    คุณเคยเห็นภาพภายในภาพภายในภาพหรือไม่? เอฟเฟ็กต์ Droste นำเสนอภาพที่มีตัวมันเองในเวอร์ชันที่เล็กกว่าซึ่งดูเหมือนว่าจะคงอยู่ตลอดไป ทำให้เกิดประสบการณ์ออปติกที่ไม่เหมือนใคร ยุคดิจิทัลได้ยกระดับภาพดังกล่าวไปอีกขั้น ทำให้เป็นสิ่งที่เราพบบ่อยครั้ง ต่อไปนี้เป็นภาพลักษณะนี้อย่างละเอียดยิ่งขึ้นและเกิดขึ้นได้อย่างไร

    Droste Effect คืออะไร

    โฆษณาโกโก้ Droste ดั้งเดิม

    ตั้งชื่อตามแบรนด์โกโก้ของเนเธอร์แลนด์ที่ใช้เทคนิคนี้บนบรรจุภัณฑ์ เอฟเฟ็กต์ Droste กลายเป็นวิธีที่สร้างสรรค์ในการแสดงภาพถ่ายอย่างมีศิลปะ ในศิลปะตะวันตก ถือว่าเป็นรูปแบบหนึ่งของ mise en abyme ซึ่งเป็นเทคนิคที่เป็นทางการในการแสดงภาพภายในภาพ—หรือแม้แต่เรื่องราวภายในเรื่อง—บ่อยครั้งในลักษณะที่บ่งบอกถึงการทำซ้ำไม่รู้จบ

    ในปี 1904 Droste ผู้ผลิตช็อกโกแลตของเนเธอร์แลนด์ในเนเธอร์แลนด์ ใช้ภาพประกอบของพยาบาลถือถาดที่มีถ้วยช็อกโกแลตร้อนและกล่องโกโก้ Droste ซึ่งมีภาพเดียวกันอยู่ข้างใน ได้รับการออกแบบโดยศิลปินโฆษณา Jan (Johannes) Musset ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจาก La Belle Chocolatière หรือที่เรียกว่า The Chocolate Girl ซึ่งเป็นสีพาสเทลที่สร้างสรรค์โดยจิตรกรชาวสวิส Jean-Étienne Liotard

    ในช่วงเวลาของการวาดภาพในปี 1744 ช็อกโกแลตเป็นของฟุ่มเฟือยราคาแพงที่มีแต่ชนชั้นสูงเท่านั้นที่สามารถเพลิดเพลินได้ ในขณะที่มันกลายเป็นสีพาสเทลมีราคาย่อมเยามากขึ้น ใช้เป็นเครื่องเตือนใจถึงคุณประโยชน์ของนมช็อกโกแลต และเป็นแรงบันดาลใจสำหรับภาพประกอบเชิงพาณิชย์ ในที่สุดก็เป็นแรงบันดาลใจในการออกแบบอันเป็นเอกลักษณ์ของแบรนด์ Droste มานานหลายทศวรรษ ต่อมา เอฟเฟ็กต์ภาพถูกตั้งชื่อว่า Droste

    ความหมายและสัญลักษณ์ของเอฟเฟกต์ Droste

    นักทฤษฎีวรรณกรรมและนักปรัชญาได้เชื่อมโยงเอฟเฟกต์ Droste กับแนวคิดและสัญลักษณ์ที่สำคัญหลายประการ ต่อไปนี้คือบางส่วน:

    • การเป็นตัวแทนของอินฟินิตี้ – แม้ว่าจะมีข้อจำกัดเกี่ยวกับวิธีที่รูปภาพจะสามารถแสดงตัวตนในเวอร์ชันที่เล็กลงได้ แต่ดูเหมือนว่าจะไม่มีวันสิ้นสุด เอฟเฟ็กต์ Droste ในฐานะตัวแทนที่สร้างสรรค์ของสิ่งที่ไม่มีที่สิ้นสุดมักถูกนำเสนอในภาพถ่ายและงานศิลปะ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในภาพวาดเหนือจริง เป็นสัญลักษณ์ของความเป็นนิรันดร์ และความไม่มีที่สิ้นสุด
    • การเปลี่ยนแปลงหรือการเปลี่ยนแปลง – งานศิลปะบางชิ้นนำเสนอเอฟเฟกต์ Droste ในมุมที่บิดเบี้ยว เกลียว และภาพลวงตา ซึ่งแสดงถึงมุมมองและความบังเอิญใหม่ๆ บางครั้งก็ใช้ในศิลปะนามธรรมเพื่อแสดงแนวคิดที่เป็นไปไม่ได้
    • วัฏจักรที่ไม่สิ้นสุด – เอฟเฟกต์ Droste ยังแสดงให้เราเห็นว่าโลกที่เราอาศัยอยู่เป็นอย่างไร นอกจากงานทัศนศิลป์แล้ว คุณรู้หรือไม่ว่าเอฟเฟกต์นี้สามารถเห็นได้ตามธรรมชาติในธรรมชาติ ในระดับจุลทรรศน์ พืชและสิ่งมีชีวิตบางชนิดมีโครงสร้างแบบแผนซึ่งทำซ้ำได้ไม่รู้จบ ในขณะที่ไม่สามารถทำซ้ำได้สถาปัตยกรรม โครงสร้างบางอย่าง เช่น ทางเดินโค้งและบันไดวนสามารถแสดงผลเป็นภาพในบางมุม
    • ภาพสะท้อนและความเป็นจริง – ในงานศิลปะบางชิ้น หัวเรื่องคือ พรรณนาการเฝ้าดูหรือจ้องมองภาพของตนเป็นเงาสะท้อนบางอย่าง. หากพูดเชิงเปรียบเทียบ เอฟเฟกต์ Droste สามารถแสดงให้เห็นถึงการรับรู้บางอย่างเกี่ยวกับธีมบางอย่าง โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับงานศิลปะนามธรรม

    เอฟเฟกต์ Droste ตลอดประวัติศาสตร์

    • ในศิลปะยุคกลาง

    เอฟเฟกต์ Droste ไม่ใช่แนวคิดล่าสุด ดังที่เห็นในศิลปะยุคฟื้นฟูศิลปวิทยายุคก่อน ในปี ค.ศ. 1320 ภาพนี้ปรากฏอยู่บนภาพวาดสไตล์โกธิค Stefaneschi Triptych โดยจิตรกรชาวอิตาลี Giotto di Bondone ซึ่งได้รับมอบหมายให้สร้างแท่นบูชาสำหรับมหาวิหารเซนต์ปีเตอร์เก่าในกรุงโรม

    อุบาทว์ ภาพวาด หรือที่เรียกว่า อันมีค่า มีสามแผงทาสีทั้งสองด้าน โดยแผงกลางมีรูปนักบุญเปโตรอยู่ด้านหน้า และพระคริสต์อยู่ด้านหลัง ภาพพระคาร์ดินัลคุกเข่าทั้งสองข้าง แต่ด้านหน้ากำลังถวาย สิ่งมีค่า แด่นักบุญเปโตร บางคนเชื่อว่าแต่เดิมภาพวาดมีโครงสร้างที่ซับซ้อนกว่า ซึ่งน่าจะทำให้พอดีกับพื้นที่ที่ใหญ่ขึ้น

    ยิ่งไปกว่านั้น เอฟเฟกต์ Droste ยังสามารถเห็นได้บนแผงหน้าต่างในโบสถ์ โดยเฉพาะที่ พระบรมสารีริกธาตุของนักบุญสตีเฟน ณ ชาร์ทร์ แสดงให้เห็นรูปแบบที่เข้ากับลวดลายของแผงหน้าต่างได้อย่างสมบูรณ์แบบ นอกจากนี้ โบราณวัตถุและหนังสือในยุคกลางหลายเล่มได้นำเสนอแนวคิดของ mise en abyme ซึ่งอย่างหลังแสดงภาพที่มีตัวหนังสืออยู่

    • ในทัศนศิลป์สมัยใหม่

    โฉมหน้าของสงคราม โดย Salvador Dali แหล่งที่มา

    เอฟเฟกต์ Droste ปรากฏชัดใน The Face of War ในปี 1940 โดย Salvador Dali ซึ่งวาดขึ้นระหว่างช่วงสิ้นสุดของสงครามกลางเมืองสเปนและการเริ่มต้นของสงครามโลกครั้งที่สอง ภาพวาดเหนือจริงแสดงให้เห็นใบหน้าที่เหี่ยวเฉาแต่ใบหน้าที่เหมือนกันในเบ้าตาและปาก

    ในปีพ.ศ. แกลเลอรี่ โดย Maurits Cornelis Escher เป็นการแสดงภาพชายหนุ่มคนหนึ่งยืนอยู่ในแกลเลอรีนิทรรศการ มองดูภาพของแกลเลอรีเดียวกันกับที่เขายืนอยู่

    • ในทฤษฎีคณิตศาสตร์

    เอฟเฟกต์ของ Droste นั้นเกิดขึ้นซ้ำๆ และหลักการทางคณิตศาสตร์มากมายนั้นขึ้นอยู่กับกฎแบบเรียกซ้ำ เป็นที่น่าสนใจที่จะทราบว่าภาพพิมพ์ของ M. C. Escher ดึงดูดความสนใจของนักคณิตศาสตร์ เขาปล่อยให้ตรงกลางของภาพวาดว่างไว้เหมือนปริศนาทางคณิตศาสตร์ แต่หลายคนสามารถเห็นภาพโครงสร้างเบื้องหลังได้โดยใช้การแปลงทางเรขาคณิต

    ตามทฤษฎีของ Droste effect ดูเหมือนว่าการทำซ้ำของขนาดเล็กกว่า รุ่นของภาพในตัวเองจะดำเนินต่อไปไม่มีที่สิ้นสุด อย่างที่ แฟร็กทัล ทำ แต่จะดำเนินต่อไปเท่าที่ความละเอียดอนุญาตเท่านั้น ท้ายที่สุด การทำซ้ำแต่ละครั้งจะลดขนาดของรูปภาพลง

    เอฟเฟกต์ Droste ในปัจจุบัน

    ในปัจจุบัน เอฟเฟกต์ภาพนี้สามารถทำได้ผ่านการปรับแต่งแบบดิจิทัล เช่นเดียวกับการใช้กระจกสองบานที่สะท้อนซึ่งกันและกัน เอฟเฟ็กต์ Droste ยังคงใช้ในการสร้างแบรนด์และโลโก้ ตัวอย่างเช่น มันถูกนำไปใช้ในการออกแบบบรรจุภัณฑ์ของ Land O'Lakes และ The Laughing Cow

    อัลบั้ม The Pink Floyd Ummagumma ภาพวาดที่เป็นส่วนหนึ่งของภาพหน้าปกนั่นเอง นอกจากนี้ เอฟเฟกต์ Droste ยังแสดงอยู่ในมิวสิควิดีโอ เช่น Bohemian Rhapsody ของ Queen และภาพยนตร์ไซไฟในปี 1987 Spaceballs

    โดยย่อ

    The เอฟเฟ็กต์ Droste เริ่มต้นจากการจำลองภาพอย่างง่ายภายในตัวมันเองไปสู่การสร้างสรรค์ภาพนามธรรม สร้างแรงบันดาลใจให้กับงานศิลปะ ภาพประกอบเชิงพาณิชย์ การถ่ายภาพ และการผลิตภาพยนตร์ แม้ว่าจะมีมานานหลายศตวรรษแล้ว แต่ในช่วงไม่กี่ทศวรรษที่ผ่านมาเอฟเฟ็กต์ Droste ได้กลายเป็นภาพทางศิลปะที่ได้รับความนิยม มีแนวโน้มว่าเอฟเฟ็กต์ภาพจะยังคงสร้างแรงบันดาลใจให้กับผู้มีความคิดสร้างสรรค์ในการสร้างสรรค์ผลงานชิ้นเอกของตนเอง

    Stephen Reese เป็นนักประวัติศาสตร์ที่เชี่ยวชาญเรื่องสัญลักษณ์และเทพปกรณัม เขาเขียนหนังสือหลายเล่มเกี่ยวกับเรื่องนี้ และผลงานของเขาได้รับการตีพิมพ์ในวารสารและนิตยสารทั่วโลก เกิดและเติบโตในลอนดอน สตีเฟนมีความรักในประวัติศาสตร์เสมอ เมื่อตอนเป็นเด็ก เขาจะใช้เวลาหลายชั่วโมงในการอ่านตำราโบราณและสำรวจซากปรักหักพังเก่าๆ สิ่งนี้ทำให้เขามีอาชีพในการวิจัยทางประวัติศาสตร์ ความหลงใหลในสัญลักษณ์และเทพปกรณัมของ Stephen เกิดจากความเชื่อของเขาที่ว่าสิ่งเหล่านี้เป็นรากฐานของวัฒนธรรมของมนุษย์ เขาเชื่อว่าการเข้าใจตำนานและตำนานเหล่านี้จะทำให้เราเข้าใจตัวเองและโลกของเราได้ดีขึ้น