Nunjukkeun legana Amérika Kalér, ngajéntrékeun kumaha kasenian Amérika Asalna geus mekar téh lain tugas nu gampang. Sanajan kitu, sejarawan seni geus manggihan yén aya lima wewengkon utama, di wewengkon ieu, nu mibanda tradisi artistik pribumi kalawan ciri anu unik pikeun jalma jeung tempat ieu.

Ayeuna urang bakal ngabahas kumaha kasenian Native American geus diwujudkeun dina masing-masing tina lima wewengkon ieu.

Naha Seni Unggal Grup Native American Sarua?

Henteu . Sarupa jeung naon anu lumangsung di beulah kidul jeung tengah buana, euweuh hal kayaning budaya pan-India di Amérika Kalér. Malah jauh samemeh datangna bangsa Éropah ka wewengkon ieu, suku-suku anu cicing di dieu geus ngalaksanakeun rupa-rupa wangun kasenian.

Kumaha Urang Asli Amerika Nyipta Kasenian?

Dina kasenian tradisional. Persépsi pribumi Amérika, nilai artistik hiji obyék ditangtukeun teu ukur ku kageulisanana tapi ogé ku kumaha 'well-réngsé' karya seni. Ieu lain hartosna yén pribumi Amérika henteu mampuh ngahargaan kaéndahan barang, tapi apresiasi seni utamana dumasar kana kualitas.

Kriteria séjén pikeun mutuskeun hiji hal téh artistik atawa henteu bisa jadi lamun obyék tiasa leres ngalaksanakeun fungsi praktis anu diciptakeun, saha anu kantos gaduhna, sareng sabaraha kali obyék éta gaduh.pikeun nu Basisir Northwest kawentar.

Pikeun ngarti naha parobahan ieu lumangsung, perlu uninga heula yén masarakat Pribumi Amérika anu dimekarkeun di Basisir Northwest geus ngadegkeun sistem pisan well-diartikeun tina kelas. . Leuwih ti éta, kulawarga jeung individu anu aya dina luhureun tangga sosial bakal terus néangan seniman anu bisa nyieun karya seni visually impressive nu dijadikeun simbol kabeungharan jeung kakuatan maranéhanana. Ieu oge sababna tihang totem biasana dipajang hareupeun imah-imah milik nu mayarna.

Tiang totem biasana dijieunna tina kayu cedar jeung panjangna bisa nepi ka 60 kaki. Éta dipahat ku téknik anu katelah seni bentuk garis, anu diwangun ku ukiran bentuk asimétri (ovoids, bentuk U, sareng bentuk S) dina permukaan log. Unggal totem dihias ku sakumpulan simbol anu ngagambarkeun sajarah kulawarga atanapi jalma anu gaduhna. Éta patut dicatet yén pamanggih yén totems kudu dipuja téh misconception umum disebarkeun ku jalma non-pribumi.

Fungsi sosial totems, salaku panyadia akun sajarah, pangalusna dititénan salila perayaan potlatches. Potlatches mangrupakeun feasts hébat, tradisional sohor ku urang Northwest Basisir Asalna, dimana kakuatan kulawarga tangtu atawa individu anu diaku masarakat awam.

Salajengna, numutkeun para ahli sajarah seniJanet C. Berlo jeung Ruth B. Phillips, dina upacara-upacara ieu carita-carita anu dipidangkeun ku totem-totem “nerangkeun, ngavalidasi, jeung nguatkeun deui tatanan sosial tradisional”.

Kacindekan

Antawis Pribumi. Budaya Amérika, apresiasi seni ieu dumasar kana kualitas, tinimbang dina aspék éstétika. Kasenian asli Amérika ogé dicirikeun ku sipat praktisna, sabab seueur karya seni anu diciptakeun di bagian dunya ieu panginten tiasa dianggo salaku parabot pikeun kagiatan sapopoé umum atanapi bahkan dina upacara kaagamaan.

Ahirna, pikeun jadi artistik, hiji obyék ogé kudu ngagambarkeun, dina hiji cara atawa séjén, ajén-inajén masarakat nu asalna. Ieu sering nunjukkeun yén seniman pribumi ngan ukur tiasa ngagunakeun sakumpulan bahan atanapi prosés anu parantos ditangtukeun, hal anu tiasa ngabatesan kabébasan nyiptakeunana.

Tapi, aya kasus anu dipikanyaho individu anu nyiptakeun deui seni artistik. tradisi nu aranjeunna belonged; Ieu kasus, misalna, seniman Puebloan María Martinez.

Artis Asli Amérika Kahiji

Seniman Asalna Amérika munggaran leumpang di Bumi dina jaman baheula, kira-kira 11000 SM. Kami henteu terang seueur ngeunaan sensibilitas artistik lalaki ieu, tapi hiji hal anu pasti - kasalametan mangrupikeun salah sahiji hal utama anu aya dina pikiranna. Ieu bisa dibuktikeun ku cara niténan unsur mana nu narik perhatian para seniman ieu.

Misalna, ti jaman ieu urang manggihan tulang Megafauna nu aya gambar mammoth nu keur leumpang. Kanyaho yén lalaki jaman baheula ngaburu mammoth pikeun sababaraha millennia, sabab sato ieu ngagambarkeun sumber penting dahareun, pakean, jeung panyumputan pikeun maranéhanana.

Lima Wewengkon Utama

Nalika diajar évolusi Native. Seni Amérika, sejarawan mendakan yén aya lima daérah utama di bagian buana ieu anu nampilkeun seni sorangan.tradisi. Wewengkon ieu nyaéta Kulon Kidul, Wétan, Kulon, Basisir Kaler, jeung Kalér.

Wilayah budaya masarakat Amérika Kalér dina waktu kontak Éropa. PD.

Lima wilayah di Amérika Kalér nampilkeun tradisi seni anu unik pikeun kelompok pribumi anu cicing di dinya. Singketna, ieu di handap:

• Kuloneun : Urang Pueblo ngahususkeun kana nyieun parabot rumah tangga anu rupa-rupa saperti wadah liat jeung karanjang.
• Wétan : Masarakat pribumi ti Great Plains ngembangkeun komplék gundukan badag, jadi tempat kuburan para anggota kelas luhur.
• Kulon: Langkung resep kana fungsi sosial seni, urang pribumi Amérika ti Kulon biasa ngalukis akun sajarah dina kulit kebo.
• Kuloneun: Kaum pribumi ti Basisir Kaler leuwih resep ngukir sajarahna dina totem.
• Kaler: Ahirna, kasenian ti Kaler sigana paling dipangaruhan ku pamikiran agama, sakumaha karya seni. ti tradisi artistik ieu dijieun pikeun némbongkeun hormat ka roh sato Arktik.

Kulon Kidul

Kasenian tembikar ku Maria Martinez. CC BY-SA 3.0

Masarakat Pueblo nyaéta grup pribumi Amérika anu lokasina utamana di bagian kalér-wétaneun Arizona jeung New Mexico. Aborigines ieu turunan ti Anasazi, hiji budaya kuna nu ngahontal puncak naantara 700 SM jeung 1200 SM.

Wawakil seni Kulon Kidul, urang Pueblo geus ngalakukeun karajinan rupa jeung basketry salila sababaraha abad, perfecting téhnik husus sarta gaya decorating nu némbongkeun rasa pikeun duanana kesederhanaan jeung motif diideuan ku alam Amérika Kalér. . Desain géometris ogé populér di kalangan seniman ieu.

Téknik produksi karajinan bisa rupa-rupa ti hiji lokalitas ka nu sejen di Kulon Kidul. Nanging, anu umum dina sadaya kasus nyaéta pajeulitna prosés ngeunaan persiapan liat. Sacara tradisional, ngan awéwé Pueblo bisa panén liat ti Bumi. Tapi peran awéwé Pueblo teu diwatesan ku ieu, sakumaha keur abad hiji generasi potters awéwé geus turun ka séjén rusiah nyieun karajinan.

Milih tipe liat maranéhna bade dianggo kalayan. ngan kahiji tina loba léngkah. Sanggeus éta, potters kudu purify liat, kitu ogé milih tempering husus maranéhna bakal dipaké dina campuran maranéhanana. Pikeun sabagéan ageung potters, solat miheulaan tahap kneading pot. Sakali bejana geus dijieun, seniman Pueblo neruskeun lampu seuneu (anu ilaharna disimpen dina taneuh), pikeun firing pot. Ieu ogé merlukeun pangaweruh profound ngeunaan lalawanan liat, shrinkage na, sarta gaya angin. Dua léngkah terakhir diwangun ku ngagosok sareng ngahias pot.

Maria Martinez ti San IldefonsoPueblo (1887-1980) sugan paling kawentar sadaya seniman Pueblo. Karya karajinan Maria janten kasohor kusabab anjeunna ngagabungkeun téknik pottering tradisional kuna sareng inovasi gaya anu dibawa ku anjeunna. Ékspérimén sareng prosés tembakan sareng ngagunakeun desain hideung-hideung dicirikeun karya artistik Maria. Mimitina, Julian Martinez, salakina María, ngahias pariukna dugi ka maot dina 1943. Anjeunna teras neraskeun padamelan éta.

Wétan

Gundukan Ular di Ohio Kidul - PD.

Istilah urang Woodland dipaké ku para sejarawan pikeun nunjuk kelompok pribumi Amérika anu cicing di beulah wétan benua.

Sanajan pribumi ti wewengkon ieu masih kénéh ngahasilkeun seni, karya seni paling impressive dijieun di dieu milik peradaban Amérika pribumi kuno anu mekar antara ahir Periode Arkais (deukeut ka 1000 SM) jeung jaman pertengahan-Woodland (500 CE).

Antukna, urang Woodland, utamana nu asalna ti budaya Hopewell na Adena (duanana lokasina di Ohio kidul), husus dina pangwangunan kompléx gundukan badag skala. Gundukan-gundukan ieu dihias pisan sacara artistik, sabab dijadikeun tempat kuburan anu didedikasikeun pikeun anggota kelas elit atanapi prajurit anu kasohor.

Seniman Woodland sering dianggo nganggo bahan anu saé sapertos tambaga ti Great Lakes, bijih timah ti Missouri. ,jeung rupa-rupa batu aheng, pikeun nyieun perhiasan endah pisan, wadah, mangkok, jeung patung anu sakuduna marengan mayit dina mounts maranéhanana. dimungkinkeun ogé ngamekarkeun rasa unggul pikeun pipa ukiran batu, tradisional dipaké dina penyembuhan jeung upacara pulitik, sarta tablet batu, nu bisa geus dipaké pikeun hiasan témbok.

Nepi ka taun 500 CE, masarakat ieu geus bubar. Sanajan kitu, loba sistem kapercayaan maranéhanana jeung unsur budaya lianna ahirna diwariskeun ku bangsa Iroquois.

Golongan anyar ieu teu boga tanaga atawa méwah diperlukeun pikeun neruskeun tradisi wangunan gunung, tapi maranéhna masih kénéh ngalaksanakeun seni warisan séjénna. Contona, ukiran kai geus ngidinan Iroquois pikeun nyambung deui jeung asal-usul karuhun maranéhanana–utamana sanggeus maranéhanana dispossessed tina lahan maranéhanana ku padumuk Éropa salila periode post-kontak.

Kulon

Salila pos. -jaman kontak, tanah Amérika Kalér Great Plains, di kulon, ieu dicicingan ku leuwih ti dua belasan etnis béda, diantarana Plains Cree, Pawnee, Gagak, Arapaho, Mandan, Kiowa, Cheyenne, sarta Assiniboine. Kalolobaan jalma ieu mingpin gaya hirup nomaden atawa semi-nomaden anu dihartikeun ku ayana kebo.

Nepi ka satengah kadua 19.abad, kebo nyadiakeun lolobana Great Plains 'Amérika Asalna dahareun ogé kalawan elemen dipikabutuh pikeun ngahasilkeun pakean jeung wangunan saung. Leuwih ti éta, ngawangkong ngeunaan kasenian jalma-jalma ieu ampir teu mungkin tanpa nimbang-nimbang pentingna kebo nyumputkeun pikeun seniman Great Plains.

Buffalo hide digarap sacara artistik ku lalaki jeung awéwé pribumi Amérika. Dina kasus nu pertama, lalaki dipaké hides kebo pikeun cet rekening sajarah leuwih aranjeunna sarta ogé pikeun nyieun tameng nu ieu imbued kalawan sipat gaib, pikeun mastikeun panyalindungan fisik jeung spiritual. Dina kasus kadua, awéwé bakal gawé babarengan pikeun ngahasilkeun tipis badag (tipis tipikal Amérika asli), dipapaésan kalayan desain abstrak geulis.

Perlu disebatkeun yén stereotype tina 'common Native American' diwanohkeun ku kalolobaan urang. média westernized dumasar kana katingal pribumi ti Great Plains. Ieu nyababkeun seueur kasalahpahaman, tapi anu khusus dihontal ku jalma-jalma ieu nyaéta kapercayaan yén kasenianna sacara éksklusif dipuseurkeun kana kamampuan perang.

Pendekatan sapertos kieu ngabahayakeun kamungkinan gaduh pamahaman anu akurat ngeunaan salah sahiji tradisi artistik pribumi Amérika pangbeungharna.

Kaler

Di Arktik jeung Sub-Arktik, populasi pribumi geus kalibet dina praktek rupa-rupa bentuk seni, meureun nu kreasi.tina pakean pemburu anu dihias sareng alat-alat moro anu paling hipu ti sadayana.

Saprak jaman baheula, agama parantos nyerep kana kahirupan pribumi Amérika anu nyicingan Arktik, pangaruh anu ogé katingali dina dua seni utama anu sanés. bentuk-bentuk anu dipraktékkeun ku jalma-jalma ieu: ukiran jimat jeung nyieun topeng ritual.

Sacara tradisional, animisme (kayakinan yén sakabéh sasatoan, manusa, tutuwuhan, jeung objék boga jiwa) geus jadi pondasi agama. dipraktékkeun ku Inuits jeung Aleuts-dua grup nu mangrupakeun mayoritas populasi pribumi di Arktik. Asalna tina budaya moro, jalma-jalma ieu yakin yén penting pikeun nyenangkeun sareng ngajaga hubungan anu hadé sareng roh-roh sato, supados aranjeunna teras-terasan gawé bareng sareng manusa, sahingga tiasa moro.

Salah sahiji cara pikeun ngaburu Inuit sareng Aleut. tradisional némbongkeun hormat maranéhna pikeun arwah ieu ku maké pakéan embellished kalawan desain sato rupa. Sahenteuna dugi pertengahan abad ka-19, ieu kapercayaan umum diantara suku Arktik yén sato pikaresep dipaehan ku hunters nu ngagem attires dihias. Pemburu ogé nyangka yén ku ngasupkeun motif sato kana baju moro maranéhanana, kakuatan jeung panyalindungan roh sato bakal dibikeun ka maranéhna.

Dina peuting Arktik panjang, awéwé pribumi bakal méakkeun waktu maranéhanana nyieun.pakean jeung parabot moro visually pikaresepeun. Tapi seniman ieu némbongkeun kreativitas teu ukur nalika ngamekarkeun desain geulis maranéhanana, tapi ogé dina momen milih bahan gawé maranéhanana. Para pengrajin Arktik sacara tradisional ngagunakeun rupa-rupa bahan sasatoan, mimitian ti kijang, karibu, jeung kulit hare, nepi ka kulit salmon, peujit walrus, tulang, tanduk, jeung gading.

Para seniman ieu ogé ngagarap bahan vegetasi, kayaning babakan, kai, jeung akar. Sababaraha grup, kawas Crees (jalma pribumi anu cicing utamana di Kanada Kalér), ogé ngagunakeun pigmén mineral, nepi ka abad ka-19, pikeun ngahasilkeun palettes maranéhanana.

Basisir Kulon

Basisir Kulon Kalér Amérika Kalér ngalegaan ti Walungan Tambaga di Alaska Kidul nepi ka wates Oregon–California. Tradisi artistik pribumi ti wewengkon ieu geus lila jero, sabab mimiti kira-kira taun 3500 SM, sarta terus mekar ampir tanpa interrupted di mayoritas wewengkon ieu.

Bukti arkéologis nunjukeun yen ku 1500 SM. , loba grup pribumi Amérika ti sakuliah wewengkon ieu geus mastered bentuk seni kayaning basketry, anyaman, sarta ukiran kai. Sanajan kitu, sanajan geus mimitina némbongkeun minat hébat dina nyieun effigies leutik ukiran halus, figurines, mangkok, sarta piring, perhatian seniman ieu ngancik kana waktu ka produksi tihang totem badag.