اصلي آمريڪي آرٽ جا اصول - دريافت ڪيل

  • هن کي شيئر ڪريو
Stephen Reese

مختلف ماڻهو مختلف شين جو تصور ڪن ٿا جڏهن اهي اصلي آمريڪي آرٽ بابت ٻڌن ٿا. آخرڪار، اصلي آمريڪي آرٽ جو ڪو به هڪ قسم ناهي. يورپي ۽ ايشيائي ثقافتن جيتري قدر يورپي نوآبادياتي دور کان اڳ واري آمريڪي ثقافتون هڪ ٻئي کان مختلف هيون. ان نقطي نظر کان، سڀني قديم اصلي آمريڪن آرٽ اسلوب جي باري ۾ ڳالهائڻ ڄڻ ته اهي هڪ آهن وچين دور جي يوريشين آرٽ جي باري ۾ ڳالهائڻ وانگر – اهو تمام گهڻو وسيع آهي

اتي بيشمار ڪتاب لکيا ويا آهن مختلف قسمن ۽ اندازن تي ڏکڻ، مرڪزي، ۽ اتر آمريڪي اصلي آرٽ ۽ ڪلچر. جيتوڻيڪ اهو ناممڪن آهي ته هڪ مضمون ۾ اصلي آمريڪي آرٽ سان لاڳاپيل هر شيء کي ڍڪي، اسين اصل آمريڪي آرٽ جي بنيادي اصولن کي ڍڪيندا سين، اهو ڪيئن يورپي ۽ مشرقي آرٽ کان مختلف آهي ۽ مختلف اصلي آمريڪي آرٽ جي اندازن جي مخصوص خصوصيتن کي.

مقامي آمريڪن آرٽ کي ڪيئن ڏسندا هئا؟

جڏهن ته اهو بحث آهي ته اصل آمريڪي ماڻهن پنهنجي فن کي ڪيئن ڏٺو، اهو واضح آهي ته اهي فن کي يورپ جي ماڻهن وانگر نه سمجهندا هئا. ايشيا ڪيو. هڪ لاءِ، ”فنڪار“ نه ٿو لڳي اصل پيشو يا پيشو اڪثر اصلي آمريڪي ثقافتن ۾. ان جي بدران، ڊرائنگ، مجسمو، بناوت، برتن، ناچ، ۽ گانا صرف اهي شيون هئا جيڪي تقريبا سڀني ماڻهن ڪندا هئا، جيتوڻيڪ مهارت جي مختلف درجي سان.فنڪشنل ۽ ڪم جا ڪم ماڻهو وٺي ويا. ڪن ثقافتن ۾، پيئبلو جي رهاڪن وانگر، عورتون ٽوڪريون اوڍينديون هيون، ۽ ٻين ۾، اڳئين ناواجو وانگر، مردن اهو ڪم ڪيو. اهي تقسيم صرف صنفي خطن سان گڏ هليا ويا ۽ ڪنهن به فرد کي ان مخصوص فن جي فنڪار طور سڃاتو نه ويو - انهن سڀني اهو صرف هڪ هنر جي طور تي ڪيو، ڪجهه ٻين کان بهتر.

ساڳيو ئي ٻين ڪمن تي لاڳو ٿئي ٿو ۽ دستڪاري جي ڪمن کي اسين آرٽ سمجهون ٿا. ناچ، مثال طور، ڪجهه شيء هئي جنهن ۾ سڀني هڪ رسم يا جشن جي طور تي حصو ورتو. ڪجھ، اسان تصور ڪنداسين ته ان بابت وڌيڪ يا گهٽ پرجوش هئا، پر پيشي جي طور تي ڪو به وقف ڊانسرز نه هئا. وچ ۽ ڏاکڻي آمريڪا جون وڏيون تهذيبون هن قاعدي کان ڪجهه حد تائين مستثنيٰ آهن ڇو ته انهن جا معاشرا خاص طور تي پيشن ۾ ورهايل هئا. انهن اصلي آمريڪن وٽ مجسما هئا، مثال طور، جيڪي پنهنجي هنر ۾ ماهر هئا ۽ جن جي شاندار صلاحيتون ٻيا اڪثر ڪري نه سگهندا هئا. جيتوڻيڪ انهن وڏين تمدنن ۾، بهرحال، اهو واضح ٿئي ٿو ته آرٽ پاڻ کي ساڳئي طريقي سان نه ڏٺو ويو جيئن يورپ ۾ هو. فن کي تجارتي قدر جي بجاءِ علامتي اهميت حاصل هئي.

مذهبي ۽ ملڪي اهميت

تقريباً سڀني اصلي آمريڪي ثقافتن ۾ آرٽ جا مختلف مذهبي، فوجي، يا عملي مقصد آهن. فني اظهار جون لڳ ڀڳ سڀئي شيون انهن ٽن مقصدن مان هڪ لاءِ تيار ڪيون ويون آهن:

  • رسمي طورمذهبي اھميت سان اعتراض.
  • جنگ جي ھٿيارن تي زيور جي طور تي.
  • جيئن گھر جي شين تي زيور جھڙوڪ ٽوڪري يا پيالو.

بهرحال، اصلي آمريڪي ثقافتن جا ماڻهو فن يا واپار جي خاطر فن ٺاهڻ ۾ مشغول نظر نه آيا. هتي ڪي به خاڪا نه آهن منظرن جي، اڃا به زندگي جي تصويرن، يا مجسما. ان جي بدران، سڀني اصلي آمريڪن آرٽ هڪ خاص مذهبي يا عملي مقصد جي خدمت ڪرڻ لڳي ٿي.

جڏهن ته اصلي آمريڪن ماڻهن جي تصوير ۽ مجسما ٺاهيا آهن، اهي هميشه مذهبي يا فوجي اڳواڻن جا آهن - اهي ماڻهو جيڪي ڪاريگرن کي امر ڪرڻ جو ڪم سونپي ويا آهن. صدين تائين. تنهن هوندي به، عام ماڻهن جي تصويرن ۾ ڪا اهڙي شيءِ نظر نه ايندي آهي جيڪا اصلي آمريڪن ٺاهي هئي.

آرٽ يا ڪرافٽ؟

آمريڪن اصل ۾ آرٽ کي هن طرح ڇو ڏٺو- جيئن هڪ هنر ۽ نه ڪنهن شيءِ کي پنهنجي خاطر يا تجارتي مقصدن لاءِ ٺاهيو وڃي؟ ان جو وڏو حصو فطرت ۽ ان جي خالق جي مذهبي تعظيم مان لڳي ٿو. اڪثر اصلي آمريڪن ٻنهي کي محسوس ڪيو ۽ يقين ڪيو ته اهي ڪڏهن به فطرت جي تصوير ٺاهي يا مجسمي نه ڪري سگهندا آهن ۽ انهي سان گڏ خالق اڳ ۾ ئي ڪري چڪو هو. تنهن ڪري، انهن ڪوشش نه ڪئي.

ان جي بدران، اصلي آمريڪي فنڪار ۽ ڪاريگرن جو مقصد فطرت جي روحاني طرف جي نيم حقيقي ۽ جادوئي نمائندگي ٺاهڻ آهي. اُهي ٺھيل، تراشيا، اُڪيرا، ۽ مجسما ٺاھيا ويا، مبالغ يا بيڪارانهن جا نسخا جيڪي ڏٺا، انهن ۾ روح ۽ جادوئي لمس شامل ڪيا، ۽ دنيا جي اڻ ڏٺل پهلوئن کي پيش ڪرڻ جي ڪوشش ڪئي. ڇاڪاڻ ته انهن کي يقين هو ته شين جو اهو اڻ ڏٺو پاسو هر جڳهه تي موجود آهي، انهن ائين ڪيو هو تقريبن سڀني روزمره جي شين تي جيڪي اهي استعمال ڪندا هئا - انهن جا هٿيار، اوزار، ڪپڙا، گهر، مندر، ۽ وڌيڪ.

اضافي طور تي، اهو چوڻ بلڪل صحيح ناهي. ته اصل آمريڪن پنهنجي خاطر فن ۾ يقين نه رکندا هئا. جڏهن انهن ائين ڪيو، تڏهن به، اهو گهڻو وڌيڪ ذاتي معنيٰ ۾ هو، جيترو سڄي دنيا جا ٻيا ماڻهو ان کي سمجهندا.

آرٽ جيئن ذاتي اظهار

مذهبي لاءِ فن ۽ دستڪاري کي استعمال ڪرڻ کان علاوه علامت نگاري - اهو ڪجهه جيڪو ڏکڻ، مرڪزي ۽ اتر آمريڪي رهاڪن سڀني ڪيو - ڪيترن ئي، خاص طور تي اتر ۾، ذاتي فنڪشنل شيون ٺاهڻ لاء آرٽ ۽ دستور استعمال ڪيو. انهن ۾ شامل ٿي سگھي ٿو زيور يا ننڍو طلسم. اهي اڪثر ڪري ٺاهيا ويندا آهن ته جيئن ڪنهن خواب جي نمائندگي ڪن يا هڪ مقصد جنهن ڏانهن هو چاهيندا هئا.

اهڙي قسم جي فن جي باري ۾ اهم ڇا آهي، تنهن هوندي به، اهو آهي ته اهي تقريبا هميشه ماڻهو پاڻ ٺاهيا آهن، ۽ نه. هڪ شيءِ جي طور تي اهي صرف ”خريد“ ڪندا، خاص طور تي جيئن ته هن قسم جي ڪمرشلائيزيشن سندن سماجن ۾ موجود نه هئي. ڪڏهن ڪڏهن، ڪو ماڻهو ڪنهن وڌيڪ ماهر ڪاريگر کان پڇندو هو ته هو پنهنجي لاءِ ڪا شيءِ ٺاهي، پر اها شيءِ اڃا به مالڪ لاءِ وڏي اهميت رکي ٿي.

آمريڪن ٿانڊر برڊ. PD.

هڪ فنڪار ٺاهڻ جو خيال ”فن“ ۽ پوءِان کي وڪڻڻ يا ٻين کي واپار ڪرڻ صرف غير ملڪي نه هو - اهو سراسر ممنوع هو. اصلي آمريڪن لاء، هر اهڙي ذاتي فنڪشنل شيء جو تعلق صرف هڪ سان ڳنڍيل هو. هر ٻي وڏي فني شيءِ جيئن ته ٽوٽم قطب يا مندر اجتماعي هو، ۽ ان جي مذهبي علامت سڀني تي لاڳو ٿيندي هئي.

هتي فن جا وڌيڪ غير معمولي ۽ آرامده قسم هئا. اهڙيون نفيس ڊرائنگ يا مزاحيه نقاشي ڪيل شيون فني اظهار جي بجاءِ ذاتي لاءِ وڌيڪ هيون.

جيڪو توهان کي مليو آهي ان سان ڪم ڪرڻ

جيئن ڌرتيءَ تي ڪنهن ٻئي ثقافت سان، آمريڪن رهاڪن تي پابندي هئي. مواد ۽ وسيلا انهن تائين پهچندا هئا.

قبيلا ۽ ماڻهو جيڪي وڌيڪ Woodland علائقن جا آهن انهن جي فني اظهار جو گهڻو ڌيان ڪاٺ جي نقاشي تي آهي. گھاس جي ميدانن جا ماڻھو ٽوڪريون ٺاھيندڙ ھئا. مٽيءَ سان مالا مال علائقن ۾ جيڪي Pueblo جي رهاڪو آتما جا شاندار ماهر هئا.

تقريباً هر اصلي آمريڪي قبيلو ۽ ثقافت پنهنجي هٿ ۾ موجود وسيلن جي مدد سان فني اظهار ۾ مهارت حاصل ڪئي هئي. The Mayans ان جو هڪ شاندار مثال آهي. انهن کي ڌاتن تائين رسائي نه هئي، پر انهن جي پٿر جي ڪم، زيور ۽ مجسما شاندار هئا. جنهن مان اسان ڄاڻون ٿا، انهن جي موسيقي، ناچ، ۽ ٿيٽر پڻ تمام خاص هئا.

پوسٽ-ڪولمبين دور ۾ آرٽ

يقيناً، اصلي آمريڪي آرٽ جي دور ۾ ۽ ان کان پوءِ ڪافي تبديلي آئي.حملي، جنگين، ۽ آخرڪار امن يورپي آبادين سان. ٻه طرفي پينٽنگس عام ٿي ويون جيئن سون ، چاندي ، ۽ ٽامي جا نقاشي زيور. 19 صدي عيسويء ۾ سڀ کان وڌيڪ اصلي آمريڪي قبيلن ۾ فوٽوگرافي پڻ مقبول ٿي چڪي هئي.

ڪيترائي اصلي آمريڪن فنڪار گذريل ڪجھ صدين ۾ پڻ تجارتي لحاظ کان تمام گهڻو قدر بڻجي ويا آهن. مثال طور، Navajo وونئنگ ۽ چانديءَ جو ڪم، پنهنجي دستڪاري ۽ خوبصورتي لاءِ بدنام آهن.

آمريڪي آمريڪي فن ۾ اهڙيون تبديليون نه رڳو نئين ٽيڪنالاجي، اوزارن ۽ مواد جي متعارف ٿيڻ سان ٺهڪندڙ آهن، پر اهو ثقافتي تبديليءَ جي پڻ نشاندهي ڪئي وئي. ان کان اڳ جيڪا شيءِ غائب هئي اها اها نه هئي ته اصلي آمريڪن کي خبر نه هئي ته ڪيئن پينٽ ڪرڻ يا مجسمو ٺاهيو - انهن واضح طور تي ائين ڪيو جيئن انهن جي غار جي نقاشي، پينٽ ٿيل ٽپس، جيڪٽس، ٽوٽم پولس، ٽرانسفارميشن ماسڪ، ڪينو، ۽ - صورت ۾. مرڪزي ۽ ڏکڻ آمريڪي رهاڪن جو - سڄو مندر ڪمپليڪس.

جيتوڻيڪ، ڇا تبديل ٿي ويو، بذات خود آرٽ جو هڪ نئون نظريو - نه صرف ڪنهن شيءِ جي طور تي هڪ مذهبي يا فطري علامتي پيغام پهچائڻ ۽ نه رڳو هڪ فنڪشنل شئي تي زيور، پر ڪمرشل شيون يا مادي طور تي قيمتي ذاتي ملڪيت ٺاهڻ لاءِ فن.

نتيجي ۾

جيئن توهان ڏسي سگهو ٿا، اصلي آمريڪن آرٽ ۾ ڏسڻ کان سواءِ گهڻو ڪجهه آهي. مايا کان وٺي ڪڪپو تائين، ۽ انڪا کان وٺي انوئٽس تائين، اصلي آمريڪي آرٽشڪل، انداز، معنيٰ، مقصد، مواد ۽ حقيقت ۾ هر ٻئي پهلو ۾ فرق آهي. اهو پڻ يورپي، ايشيائي، آفريڪي، ۽ جيتوڻيڪ آسٽريليا جي اصلي آرٽ کان بلڪل مختلف آهي، جنهن ۾ اصلي آمريڪي آرٽ استعمال ڪيو ويندو آهي ۽ ڇا اهو نمائندگي ڪري ٿو. ۽ انهن اختلافن جي ذريعي، اصلي آمريڪي آرٽ اسان کي تمام گهڻي بصيرت پيش ڪري ٿو ته آمريڪا جي پهرين ماڻهن جون زندگيون ڪهڙيون هيون ۽ انهن پنهنجي چوڌاري دنيا کي ڪيئن ڏٺو.

اسٽيفن ريز هڪ مورخ آهي جيڪو علامتن ۽ تصوف ۾ ماهر آهي. هن موضوع تي ڪيترائي ڪتاب لکيا آهن، ۽ سندس ڪم سڄي دنيا جي رسالن ۽ رسالن ۾ شايع ٿي چڪو آهي. لنڊن ۾ ڄائو ۽ اٿاريو ويو، اسٽيفن هميشه تاريخ سان پيار ڪيو هو. هڪ ٻار جي حيثيت ۾، هو قديم نسخن تي ۽ پراڻن بربادن کي ڳولڻ ۾ ڪلاڪ گذاريندو هو. ان ڪري کيس تاريخي تحقيق ۾ ڪيريئر جي پيروي ڪرڻ جي هدايت ڪئي. علامتن ۽ تصوف سان اسٽيفن جي دلچسپي سندس عقيدي مان نڪتل آهي ته اهي انساني ثقافت جو بنياد آهن. هن کي يقين آهي ته انهن افسانن ۽ ڏند ڪٿا کي سمجهڻ سان، اسان پاڻ کي ۽ پنهنجي دنيا کي بهتر سمجهي سگهون ٿا.