Native American Art ၏ အခြေခံမူများ - စူးစမ်းလေ့လာခဲ့သည်။

  • ဒါကိုမျှဝေပါ။
Stephen Reese

လူများသည် ဇာတိအမေရိကန်အနုပညာအကြောင်း ကြားသောအခါ မတူညီသည့်အရာများကို စိတ်ကူးယဉ်ကြသည်။ နောက်ဆုံးအနေနဲ့၊ ဇာတိအမေရိကန်အနုပညာအမျိုးအစားတစ်ခုမှမရှိပါ။ ဥရောပကိုလိုနီခေတ်မတိုင်မီက ဇာတိအမေရိကန်ယဉ်ကျေးမှုများသည် ဥရောပနှင့် အာရှယဉ်ကျေးမှုများကဲ့သို့ ကွဲပြားသည်။ ထိုရှုထောင့်မှကြည့်လျှင် ရှေးခေတ် Native American များ အနုပညာပုံစံများအားလုံးကို ပြောရလျှင် ၎င်းတို့သည် အလယ်ခေတ်၏ Eurasian အနုပညာအကြောင်း ပြောနေသလိုပင်ဖြစ်လိမ့်မည်၊ ၎င်းသည် အလွန်ကျယ်ပြန့်လှသည်

တောင်၊ အလယ်ပိုင်းနှင့် မြောက်အမေရိကဇာတိ အနုပညာနှင့် ယဉ်ကျေးမှု၏ အမျိုးမျိုးသော ပုံစံများနှင့် ပုံစံများပေါ်တွင် ရေးသားထားသော မရေမတွက်နိုင်သော စာအုပ်များရှိပါသည်။ ဆောင်းပါးတစ်ခုတည်းတွင် Native American အနုပညာနှင့်ပတ်သက်သည့်အရာအားလုံးကို ခြုံငုံရန်မဖြစ်နိုင်သော်လည်း၊ ဇာတိအမေရိကန်အနုပညာ၏အခြေခံမူများ၊ ၎င်းသည် ဥရောပနှင့် အရှေ့တိုင်းအနုပညာနှင့် ကွဲပြားပုံနှင့် Native American အနုပညာစတိုင်အမျိုးမျိုး၏ ထူးခြားသောအသွင်အပြင်များကို ဖော်ပြပါမည်။

အနုပညာကို Native Americans တွေက ဘယ်လိုမြင်သလဲ?

Native American တွေက သူတို့ရဲ့အနုပညာကို ဘယ်လိုမြင်လဲဆိုတာကို အခြေအတင်ငြင်းခုံနေကြပေမယ့် ဥရောပကလူတွေ ဒါမှမဟုတ် အနုပညာလို့မယူဆဘူးဆိုတာ ရှင်းပါတယ်။ အာရှကဗျ။ တစ်ခုအတွက်၊ "အနုပညာရှင်" သည် Native American ယဉ်ကျေးမှုအများစုတွင် တကယ့်အသက်မွေးဝမ်းကြောင်းအလုပ် သို့မဟုတ် အသက်မွေးဝမ်းကြောင်းတစ်ခုဟု မထင်ပါ။ ယင်းအစား ပုံဆွဲခြင်း၊ ပန်းပု၊ ယက်လုပ်ခြင်း၊ မြေအိုးလုပ်ခြင်း၊ ကခုန်ခြင်းနှင့် သီချင်းဆိုခြင်းတို့သည် ကျွမ်းကျင်မှုဒီဂရီအမျိုးမျိုးရှိသော်လည်း လူအားလုံးနီးပါးပြုလုပ်သည့်အရာများသာဖြစ်သည်။

ခွင့်ပြုပါ၊အနုပညာနဲ့ အလုပ်တွေကို လူတွေက ယူကြတယ်။ အချို့ယဉ်ကျေးမှုများတွင် Pueblo လူမျိုးများကဲ့သို့၊ အမျိုးသမီးများသည် ခြင်းတောင်းကို ၀တ်ကြပြီး အချို့သော ယဉ်ကျေးမှုများတွင် ယခင်က Navajo ကဲ့သို့ အမျိုးသားများသည် ဤတာဝန်ကို လုပ်ဆောင်ကြသည်။ ဤကွဲပြားမှုများသည် ရိုးရိုးရှင်းရှင်း ကျားမတန်းပြောင်းသွားခဲ့ပြီး ထိုအနုပညာပုံစံ၏ အနုပညာရှင်တစ်ဦးတစ်ယောက်မျှ မထင်ရှားခဲ့ပေ။ ၎င်းတို့အားလုံးသည် အခြားအလုပ်များထက် သာလွန်ကောင်းမွန်သော လက်မှုပညာတစ်ခုအဖြစ်သာ ပြုလုပ်ခဲ့ကြသည်။

ထိုတူညီသောအချက်မှာ အခြားအလုပ်အများစုတွင် လည်းကောင်း၊ အနုပညာအလုပ်တွေကို ကျွန်တော်တို့ စဉ်းစားစေချင်ပါတယ်။ ဥပမာအားဖြင့် ကခုန်ခြင်းသည် ရိုးရာဓလေ့တစ်ခု သို့မဟုတ် အခမ်းအနားတစ်ခုအဖြစ် အားလုံးပါဝင်သည့်အရာဖြစ်သည်။ အချို့က ၎င်းကို စိတ်အားထက်သန်မှု ပိုများသည် သို့မဟုတ် နည်းပါးသည်ဟု ကျွန်ုပ်တို့ တွေးထင်ထားသော်လည်း အသက်မွေးဝမ်းကြောင်းတစ်ခုအနေဖြင့် အကသမားဟူ၍ မရှိပါ။

ဗဟိုနှင့် တောင်ပိုင်းအမေရိက၏ ကြီးမားသောယဉ်ကျေးမှုများသည် ၎င်းတို့၏လူ့အဖွဲ့အစည်းများကို အသက်မွေးဝမ်းကြောင်းအဖြစ် ပိုမိုသိသာစွာခွဲခြားထားသောကြောင့် ဤစည်းမျဉ်း၏ခြွင်းချက်အနည်းအကျဉ်းဖြစ်သည်။ ဥပမာအားဖြင့် ဤ Native Americans များတွင် ပန်းပုဆရာများရှိပြီး သူတို့၏လက်ရာကို အထူးပြုပြီး အထင်ကြီးစရာကောင်းသော စွမ်းရည်များကို အခြားသူများ မကြာခဏ အတုမယူနိုင်ပေ။ သို့သော် ဤကြီးမားသောယဉ်ကျေးမှုများတွင်ပင်၊ အနုပညာကိုယ်တိုင်က ဥရောပတွင်ရှိသကဲ့သို့ ရှုမြင်ခြင်းမခံရကြောင်း ထင်ရှားသည်။ အနုပညာသည် စီးပွားဖြစ်တန်ဖိုးထက် သင်္ကေတအဓိပါယ်ပိုရှိသည်။

ဘာသာရေးနှင့် စစ်ဘက်ဆိုင်ရာ အရေးပါမှု

အနုပညာသည် ဇာတိအမေရိကန်ယဉ်ကျေးမှုအားလုံးနီးပါးတွင် ဘာသာရေး၊ စစ်ဘက်ဆိုင်ရာ သို့မဟုတ် လက်တွေ့ကျသော ရည်ရွယ်ချက်များ ကွဲပြားသည်။ အနုပညာထုတ်ဖော်မှုဆိုင်ရာ အရာဝတ္ထုအားလုံးနီးပါးကို ဤရည်ရွယ်ချက်သုံးမျိုးထဲမှ တစ်ခုအတွက် ဖန်တီးထားခြင်းဖြစ်သည်-

  • ထုံးတမ်းစဉ်လာတစ်ခုအနေဖြင့်ဘာသာရေးအဓိပါယ်ရှိသော အရာဝတ္ထု။
  • စစ်ပွဲ၏လက်နက်ကို အလှဆင်ခြင်းအဖြစ်။
  • ခြင်းတောင်း သို့မဟုတ် ပန်းကန်လုံးကဲ့သို့သော အိမ်သုံးပစ္စည်းများကို အလှဆင်ခြင်းအဖြစ်။

သို့သော်၊ Native American ယဉ်ကျေးမှုမှလူများသည် အနုပညာ သို့မဟုတ် ကူးသန်းရောင်းဝယ်ရေးအလို့ငှာ အနုပညာဖန်တီးမှုတွင် ပါဝင်ပတ်သက်ပုံမပေါ်ပါ။ ရှုခင်းများ၊ ရုပ်ငြိမ်ပန်းချီများ၊ သို့မဟုတ် ပန်းပုရုပ်ပုံများ မရှိပါ။ ယင်းအစား၊ Native American အနုပညာအားလုံးသည် ဘာသာရေး သို့မဟုတ် လက်တွေ့ကျသော ရည်ရွယ်ချက်တစ်ခုဖြစ်ကြောင်း ထင်ရှားပါသည်။

လူတို့၏ပုံတူနှင့် ပန်းပုများကို ဖန်တီးခဲ့သော်လည်း၊ ယင်းတို့သည် အမြဲတမ်း ဘာသာရေး သို့မဟုတ် စစ်ခေါင်းဆောင်များဖြစ်သည် - လက်သမားဆရာများသည် မသေနိုင်သောသူများကို တာဝန်ပေးခဲ့ကြပါသည်။ ရာစုနှစ်များအတွက်။ သို့သော်၊ ပုံမှန်လူများ၏ပုံတူများသည် Native Americans များဖန်တီးထားသည့်ပုံမပေါ်ပါ။

Art or Craft?

Native Americans များသည် အဘယ်ကြောင့်အနုပညာကို ဤကဲ့သို့ရှုမြင်သနည်း၊ ကိုယ်ပိုင်အကျိုးအတွက် သို့မဟုတ် စီးပွားဖြစ်ရည်ရွယ်ချက်အတွက် ဖန်တီးရမည့်အရာမဟုတ်၊ ၎င်း၏အဓိကအစိတ်အပိုင်းမှာ သဘာဝတရားနှင့် ၎င်း၏ဖန်ဆင်းရှင်ကို ဘာသာရေးအရ ကြည်ညိုပုံရသည်။ Native American အများစုသည် သဘာဝတရား၏ပုံသဏ္ဍာန်ကိုလည်းကောင်း၊ ဖန်ဆင်းရှင်ပြုလုပ်ပြီးသော ဖန်ဆင်းရှင်သည် မည်သည့်အခါမျှ ပုံဆွဲခြင်း သို့မဟုတ် ထုဆစ်ခြင်းမပြုနိုင်ကြောင်း နားလည်သဘောပေါက်ယုံကြည်ခဲ့ကြသည်။ ဒီတော့ သူတို့လည်း မကြိုးစားကြဘူး။

ထိုအစား၊ ဇာတိအမေရိကန် အနုပညာရှင်များနှင့် လက်သမားဆရာများသည် သဘာဝတရား၏ ဝိညာဉ်ဘက်ခြမ်းကို လက်တွေ့တစ်ပိုင်းနှင့် မှော်ဆန်သော ကိုယ်စားပြုမှုများကို ဖန်တီးရန် ရည်ရွယ်သည်။ ပုံပန်းသဏ္ဍာန် ပုံသဏ္ဍာန် ပုံသဏ္ဍာန် ပုံသဏ္ဍာန် ပုံသဏ္ဍာန် ရေးဆွဲခြင်း၊ ထွင်းထုခြင်း၊ ထွင်းထုခြင်းများ ပြုလုပ်ကြသည်။သူတို့မြင်ရတဲ့ ဗားရှင်းတွေ၊ ဝိညာဉ်တွေနဲ့ မှော်ဆန်တဲ့ အထိအတွေ့တွေ ထပ်ဖြည့်ပြီး ကမ္ဘာကြီးရဲ့ မမြင်ရတဲ့ အသွင်အပြင်တွေကို ပုံဖော်ဖို့ ကြိုးစားကြတယ်။ ဤမမြင်ရသောအရာများသည် နေရာတိုင်းတွင်ရှိနေသည်ဟု ယုံကြည်သောကြောင့်၊ ၎င်းတို့၏လက်နက်များ၊ ကိရိယာများ၊ အဝတ်အစားများ၊ အိမ်များ၊ ဘုရားကျောင်းများနှင့် အခြားအရာများအားလုံးကို အသုံးပြုခဲ့ကြပါသည်။

ထို့အပြင်၊ အတိအကျပြောရလျှင် လုံးဝမမှန်ကန်ပါ။ Native Americans တွေက သူ့အတွက်ကြောင့် အနုပညာကို မယုံကြည်ခဲ့ကြဘူး။ သို့သော် ၎င်းတို့လုပ်ဆောင်သောအခါတွင်၊ ကမ္ဘာတစ်ဝှမ်းရှိ အခြားလူအများစု နားလည်သဘောပေါက်မည့်အရာထက် များစွာပို၍ ပုဂ္ဂိုလ်ရေးဆိုင်ရာ ခံစားချက်ဖြစ်သည်။

ကိုယ်ရေးကိုယ်တာအဖြစ် အနုပညာလက်ရာများ

အနုပညာနှင့် လက်မှုပညာများကို ဘာသာရေးအတွက် အသုံးပြုခြင်းအပြင်၊ သင်္ကေတများ - တောင်၊ အလယ်ပိုင်း၊ နှင့် မြောက်အမေရိကဒေသခံများ အားလုံးလုပ်ဆောင်ခဲ့ကြသည့်အရာ- အထူးသဖြင့် မြောက်ဘက်တွင် အများအပြားသည် ကိုယ်ပိုင်အနုပညာပစ္စည်းများ ဖန်တီးရန် အနုပညာနှင့် လက်မှုပညာကို အသုံးပြုခဲ့ကြသည်။ ၎င်းတို့တွင် လက်ဝတ်ရတနာများ သို့မဟုတ် သေးငယ်သော လက်ဝတ်ရတနာများ ပါဝင်နိုင်သည်။ သူတို့လိုချင်တဲ့ အိပ်မက် ဒါမှမဟုတ် သူတို့လိုချင်တဲ့ ပန်းတိုင်ကို ကိုယ်စားပြုဖို့ မကြာခဏ တီထွင်ဖန်တီးထားတာပါ။

ဒါပေမယ့် ဒီလိုအနုပညာလက်ရာတွေရဲ့ အဓိကအချက်ကတော့ သူတို့ဟာ အမြဲတမ်းနီးပါး လူကိုယ်တိုင် ဖန်တီးထားတာမဟုတ်ဘဲ၊ အထူးသဖြင့် ဤစီးပွားရေးလုပ်ငန်းအမျိုးအစားသည် ၎င်းတို့၏ လူ့အဖွဲ့အစည်းတွင် မရှိသောကြောင့် ၎င်းတို့သည် “ဝယ်” ရုံမျှသာဖြစ်သည်။ တစ်ခါတစ်ရံတွင်၊ လူတစ်ဦးသည် ၎င်းတို့အတွက် တစ်ခုခုပြုလုပ်ရန် ပိုမိုကျွမ်းကျင်သော လက်သမားတစ်ဦးအား တောင်းဆိုသော်လည်း၊ ပစ္စည်းသည် ပိုင်ရှင်အတွက် နက်ရှိုင်းသော အဓိပ္ပာယ်ရှိနေဆဲဖြစ်သည်။

မွေးရာပါ အမေရိကန် မိုးကြိုးငှက်။ PD.

“အနုပညာ” ကို ဖန်တီးသည့် အနုပညာရှင်တစ်ဦး၏ အယူအဆ၊ ထို့နောက်အခြားသူများထံ ရောင်းချခြင်း သို့မဟုတ် လဲလှယ်ခြင်းမှာ နိုင်ငံခြားဖြစ်ရုံသာမကဘဲ၊ ၎င်းသည် လုံးလုံးလျားလျား တားမြစ်ချက်ဖြစ်သည်။ Native Americans များအတွက်၊ ထိုကဲ့သို့သော ကိုယ်ပိုင်အနုပညာပစ္စည်းတိုင်းသည် ၎င်းနှင့်ချိတ်ဆက်ထားသည့်အရာတစ်ခုသာဖြစ်သည်။ Totem တိုင် သို့မဟုတ် ဘုရားကျောင်းကဲ့သို့ အခြားသော အဓိက အနုပညာပစ္စည်းတိုင်းသည် အများသူငှာ တူညီကြပြီး ၎င်း၏ ဘာသာရေးဆိုင်ရာ သင်္ကေတများ အားလုံးနှင့် သက်ဆိုင်ပါသည်။

ထို့ထက်မကသော လောကီနှင့် သက်တောင့်သက်သာရှိသော အနုပညာအမျိုးအစားများလည်း ရှိပါသည်။ ဤကဲ့သို့ ညစ်ညမ်းသော ပုံများ သို့မဟုတ် ဟာသထွင်းထုထားသော အရာများသည် အနုပညာအသုံးအနှုန်းထက် ပုဂ္ဂိုလ်ရေးအရ ပိုအရေးကြီးပါသည်။

သင်ရရှိထားသည့်အရာများဖြင့် လုပ်ဆောင်ခြင်း

ကမ္ဘာပေါ်ရှိ အခြားယဉ်ကျေးမှုများကဲ့သို့ပင်၊ အမေရိကန်လူမျိုးများကို ကန့်သတ်ထားသည်။ ပစ္စည်းများ နှင့် အရင်းအမြစ်များ ၊

သစ်သားသစ်တောဒေသများတွင် နေထိုင်ကြသော မျိုးနွယ်စုများနှင့် လူများသည် သစ်သားထွင်းခြင်းအတွက် ၎င်းတို့၏ အနုပညာအသုံးအနှုန်းအများစုကို အာရုံစိုက်ခဲ့ကြသည်။ မြက်ခင်းပြင်ကလူတွေက ခြင်းတောင်းရက်ကန်းကျွမ်းကျင်တဲ့ သူတွေပါ။ Pueblo ဒေသခံ ကဲ့သို့ မြေစေးပေါများသော ဒေသများရှိ သူများသည် အံ့သြဖွယ် မြေအိုးကျွမ်းကျင်သူများ ဖြစ်ကြပါသည်။

စင်စစ်အားဖြင့် ဇာတိအမေရိကန်လူမျိုးနှင့် ယဉ်ကျေးမှုတိုင်းသည် ၎င်းတို့လက်ထဲတွင်ရှိသည့် အရင်းအမြစ်များဖြင့် ဖြစ်နိုင်သည့် အနုပညာကို ကျွမ်းကျင်တတ်မြောက်ကြသည်။ မာယာလူမျိုးများ သည် ၎င်းအတွက် အံ့သြဖွယ် ဥပမာတစ်ခုဖြစ်သည်။ ၎င်းတို့သည် သတ္တုများကို သုံးစွဲခွင့်မရှိသော်လည်း ၎င်းတို့၏ ကျောက်စာများ၊ အလှဆင်ခြင်းနှင့် ပန်းပုလက်ရာများသည် မွန်မြတ်သည်။ ကျွန်ုပ်တို့သိထားသည့်အတိုင်း ၎င်းတို့၏ ဂီတ၊ အကနှင့် ပြဇာတ် တို့သည် အလွန်ထူးခြားပါသည်။

ကိုလံဘီယာခေတ်လွန်အနုပညာ

ဟုတ်ပါတယ်၊ ဇာတိအမေရိကန်အနုပညာဟာ ခေတ်နဲ့အတောအတွင်းမှာ အတော်လေးကို ပြောင်းလဲသွားပါတယ်။ကျူးကျော်မှု၊ စစ်ပွဲများနှင့် ဥရောပအခြေချနေထိုင်သူများနှင့် နောက်ဆုံး ငြိမ်းချမ်းရေး။ နှစ်ဖက်မြင်ပန်းချီကားများသည် ရွှေ ငွေ နှင့် ကြေးနီထွင်းထားသော လက်ဝတ်ရတနာများကဲ့သို့ သာမာန်ဖြစ်လာသည်။ ဓါတ်ပုံပညာသည်လည်း 19 ရာစုတွင် Native American လူမျိုးစုများကြားတွင် အတော်လေးရေပန်းစားလာခဲ့သည်။

ပြီးခဲ့သော ရာစုနှစ်အနည်းငယ်အတွင်း Native American အနုပညာရှင်များစွာသည် စီးပွားရေးအရ အလွန်တန်ဖိုးထားလာကြသည်။ ဥပမာ၊ Navajo ယက်လုပ်ခြင်းနှင့် ပန်းထိမ်ခြင်းတို့သည် ၎င်းတို့၏ လက်မှုပညာနှင့် လှပမှုအတွက် နာမည်ဆိုးဖြင့်ကျော်ကြားသည်။

ထိုကဲ့သို့သောပြောင်းလဲမှုများသည် Native American အနုပညာတွင် နည်းပညာအသစ်များ၊ ကိရိယာများနှင့် ပစ္စည်းများကို မိတ်ဆက်ခြင်းနှင့် တိုက်ဆိုင်နေရုံမျှမက၊ ယဉ်ကျေးမှုအပြောင်းအရွှေ့တစ်ခုအဖြစ်လည်း အမှတ်အသားပြုခဲ့သည်။ အရင်က ပျောက်ကွယ်သွားခဲ့တာက Native Americans တွေက ဆေးခြယ်ပုံ၊ ပန်းပုလုပ်နည်းကို မသိခဲ့တာဘဲ၊ သူတို့ရဲ့ လှိုဏ်ဂူပန်းချီတွေ၊ ဆေးသုတ်ထားတဲ့ tipis၊ အကျီတွေ၊ တိုမ်တိုင်တွေ၊ အသွင်ပြောင်းမျက်နှာဖုံးတွေ၊ ကနူးလှေတွေနဲ့ - ကိစ္စရပ်တွေမှာ ထင်ရှားစွာပြသထားတဲ့အတိုင်း လုပ်ခဲ့တာပါပဲ။ အလယ်ပိုင်းနှင့် တောင်အမေရိကဒေသခံများ – ဘုရားကျောင်း အဆောက်အအုံများ တစ်ခုလုံး။

သို့သော် ပြောင်းလဲသွားသည်မှာ အနုပညာအမြင်သစ်ဖြစ်သည်— ဘာသာရေး သို့မဟုတ် သဘာဝဆန်သော သင်္ကေတများကို ဖော်ညွှန်းသည့် အရာတစ်ခုသာမက လုပ်ငန်းဆိုင်ရာ အရာဝတ္ထုတစ်ခုပေါ်တွင် အဆင်တန်ဆာတစ်ခုမျှသာမဟုတ်၊ ဒါပေမယ့် စီးပွားဖြစ်ပစ္စည်းတွေ ဒါမှမဟုတ် တန်ဖိုးရှိတဲ့ ကိုယ်ရေးကိုယ်တာ ပစ္စည်းတွေကို ဖန်တီးဖို့အတွက် အနုပညာလက်ရာပါ။

နိဂုံးမှာတော့

သင်မြင်ရတဲ့အတိုင်း၊ မျက်စိနဲ့မြင်တာထက် Native American အနုပညာမှာ အများကြီးပိုရှိပါသေးတယ်။ Mayas မှ Kickapoo နှင့် Incas မှ Inuits အထိ၊ Native American အနုပညာပုံစံ၊ ပုံစံ၊ အဓိပ္ပာယ်၊ ရည်ရွယ်ချက်၊ ပစ္စည်းများနှင့် အခြားကဏ္ဍအားလုံးနီးပါးတွင် ကွဲပြားသည်။ ၎င်းသည် ဥရောပ၊ အာရှ၊ အာဖရိကနှင့် ဩစတြေးလျလူမျိုးတို့၏ မူလအနုပညာလက်ရာများနှင့်ပင် ၎င်းကို ကိုယ်စားပြုသည့် ဇာတိအမေရိကန်အနုပညာနှင့် အလွန်ကွာခြားပါသည်။ ထိုကွဲပြားမှုများမှတစ်ဆင့်၊ Native American အနုပညာသည် အမေရိကန်၏ပထမလူများဘဝနှင့် ၎င်းတို့ပတ်ဝန်းကျင်ရှိ ကမ္ဘာကြီးကို သူတို့မြင်ပုံနှင့်ပတ်သက်၍ ထိုးထွင်းသိမြင်မှုများစွာကို ပေးပါသည်။

Stephen Reese သည် သင်္ကေတများနှင့် ဒဏ္ဍာရီများကို အထူးပြုသော သမိုင်းပညာရှင်ဖြစ်သည်။ သူသည် ဘာသာရပ်ဆိုင်ရာ စာအုပ်များစွာကို ရေးသားခဲ့ပြီး သူ၏ အလုပ်ကို ကမ္ဘာတဝှမ်းရှိ ဂျာနယ်များနှင့် မဂ္ဂဇင်းများတွင် ထုတ်ဝေခဲ့သည်။ လန်ဒန်မှာ မွေးဖွားကြီးပြင်းခဲ့တဲ့ Stephen ဟာ သမိုင်းကို စွဲစွဲမြဲမြဲ ချစ်မြတ်နိုးခဲ့ပါတယ်။ ကလေးဘဝတုန်းကတော့ ရှေးဟောင်းစာတွေကို နာရီပေါင်းများစွာ မြှုပ်နှံပြီး အပျက်အစီးဟောင်းတွေကို စူးစမ်းလေ့လာခဲ့တယ်။ ယင်းကြောင့် သူ့ကို သမိုင်းသုတေသနတွင် အသက်မွေးဝမ်းကြောင်းပြုခဲ့သည်။ စတီဖင်သည် သင်္ကေတများနှင့် ဒဏ္ဍာရီများကို စွဲလမ်းခြင်းမှာ လူ့ယဉ်ကျေးမှု၏ အခြေခံအုတ်မြစ်ဖြစ်ကြောင်း သူ၏ယုံကြည်ချက်မှ အရင်းခံသည်။ ဤဒဏ္ဍာရီများနှင့် ဒဏ္ဍာရီများကို နားလည်ခြင်းဖြင့် ကျွန်ုပ်တို့ကိုယ်တိုင်နှင့် ကျွန်ုပ်တို့၏ကမ္ဘာကို ပိုမိုနားလည်နိုင်မည်ဟု သူယုံကြည်သည်။