Top 10 Kreeka mütoloogiast rääkivat filmi - 1924 kuni tänapäevani

  • Jaga Seda
Stephen Reese

    Mõned parimad lood, mida on kunagi räägitud, on meieni jõudnud müüdi kujul. Seega on loogiline, et filmitegijad pöörduvad klassikalise mütoloogia poole, et otsida häid filmiideid. Selles nimekirjas oleme võtnud arvesse filme, mis põhinevad Kreeka mütoloogial.

    Perioodilised teosed nagu Oliver Stone'i Alexander (2004) ja tugevalt fiktsionaalne 300 (2006) jäid vastavalt välja. Lõpuks oleme need sorteerinud kronoloogilises järjekorras, kõige varasemast kõige hilisemani. Sellega on siin meie 10 parimat Kreeka mütoloogiast rääkivat filmi.

    Helena (1924, Manfred Noa)

    Helena on saksa režissööri Manfred Noa vaikiva eepose meistriteos. Kuigi see ei ole ilma probleemideta, on see siiski võib-olla parim adaptsioon Ilias Üle kolme tunni pikkune film, mis tuli välja anda kahes osas: esimene osa hõlmab Helena vägistamist Pariisi poolt, mis vihastas tema kihlatu Menelaos ja tulemuseks oli tegelikult Trooja sõda .

    Teises osas jutustati Trooja langemist, keskendudes tegelikule sisule. Ilias Lisaks sellele, et film on üsna tõetruu algmaterjali suhtes, on filmi tipphetkedeks selle eepiline ulatus. Noa poolt palgatud tohutu hulk lisanäitlejaid pingestas stuudio rahalisi vahendeid. Ka kaunid, saksa ekspressionismi parimas stiilis ehitatud dekoratsioonid on samuti silmapaistvad.

    Seda filmi peetakse sageli esimeseks mütoloogia kujutamiseks ekraanil.

    Orpheus (1950, Jean Cocteau)

    Jean Maurice Eugène Clément Cocteau oli täisvereline kunstnik: luuletaja, näitekirjanik, visuaalkunstnik, ajakirjanik, stsenarist, disainer, romaanikirjanik ja muidugi filmitegija. Sellest tulenevalt on tema filmidel selgelt poeedi tunnus, olles mittelineaarsed, unenäolised ja sürrealistlikud. Tema debüütfilm aastast 1930, Luuletaja veri , oli ka tema kurikuulsa "Orfilise triloogia" esimene osa, mis jätkus raamatus Orpheus (1950) ja Orpheuse testament (1960).

    Orpheus jutustab loo Orphée'st, kes on Pariisi luuletaja ja ka tülitsamees. Kui rivaalitsev luuletaja tapetakse kohvikus kakluses, viib Orphée koos surnukehaga salapärane printsess allmaailma.

    Siit edasi järgneb müüt Orpheus ja Eurydice peaaegu täpselt, ainult et tegemist on 20. sajandi keskpaiga Pariisiga ja laev, mis peaks kangelase allmaailma viima, on Rolls-Royce.

    Must Orpheus (1959, Marcel Camus)

    Veel üks metafoorne käsitlus Orpheuse ja Eurydike loost, seekord aga favelas Rio de Janeiro. Orfeu on noor mustanahaline mees, kes kohtub karnevalil oma elu armastusega, kuid kaotab selle. Seejärel peab ta laskuma allmaailma, et teda tagasi saada.

    Värvikirevale lavastusele annab lisaväärtust tehnikavärvi kasutamine, mis oli tol ajal veel mitte väga levinud. Mis puudutab filmi tehnilisemaid aspekte, siis ei saa kiita mitte ainult impressionistlikku kaameratööd, vaid ka heliriba on suurepärane, täis suurepäraseid bossa nova Luiz Bonfá ja Antonio Carlos Jobim.

    Antigone (1961, Yorgos Javellas)

    Kes võiks paremini tabada kreeka mütoloogia olemust kui kreeklased? See Sophoklese tragöödia mugandamine Antigone järgib täpselt näidendit, erinedes ainult lõpus.

    Irene Papas on suurepäraselt mänginud nimitegelase, Theeba kuninga Oidipuse tütre rolli. Kui ta troonilt maha astub, algab verine võitlus troonipärandi pärast ja Oidipuse kaks poega, Eteokles ja Polünikees, tapetakse. Uus kuningas Kreon keelab nende matmise, ja kui Antigone matab oma venna vastu kuninga käsku, kästakse ta elusalt kinni müürida.

    Siit algab Antigone tõeline tragöödia ja selle kujutamine filmis on suurepärane. Argyris Kounadise muusika on samuti kiiduväärt ja see pälvis 1961. aasta Thessaloniki rahvusvahelisel filmifestivalil parima muusika auhinna.

    Jason ja argonautid (1963, Don Chaffey)

    Nüüd liigume väga inimlikust tragöödiast mõne pooljumala üleloomulike seikluste juurde. Tõenäoliselt parim töö stop-motion legendaarse kunstniku Ray Harryhauseni (tema viimane film, Titaanide kokkupõrge , oli samuti tugev kandidaat sellesse nimekirja pääsemiseks), selle fantastilised olendid nagu näiteks hüdra ... Harpies ja ikoonilised skeletisõdurid olid tolle aja kohta muljetavaldavad saavutused.

    Lugu, millel see põhineb, on lugu Jason , noor sõdalane, kes otsib kuldne vill Ta ja tema järgijad astuvad laevale Argo (seega Argo-nautid) ning läbivad mitmeid ohte ja seiklusi, et leida legendaarne karusnahk.

    Medeia (1969, Pier Paolo Passolini)

    Medea põhineb samal müüdil Jasonist ja argonautidest. Selles filmis, Medea mängib kuulus ooperilaulja Maria Callas, kuigi ta ei laula selles filmis. Medeia on Iasoni seaduslik naine, kuid aastate jooksul tüdineb ta temast ja püüab abielluda korintose printsessiga, kelle nimi on Glauce.

    Kuid Medeia reetmine ei ole eriti mõistlik valik, sest Medeia on hästi kursis pimedate kunstidega ja kavandab tema vastu kättemaksu. Sellest räägib Euripidese tragöödia, mida film üsna täpselt järgib.

    Odüsseia (1997, Andrei Konchalovski)

    Lugu Odysseus (Odysseus rooma allikates) on nii keeruline ja pikk, et seda ei saaks jutustada ühe filmiga. Seepärast lavastas Andrei Kontshalovski selle minisarja, mille kogupikkus on peaaegu kolm tundi ja mis on muljetavaldavalt lähedane Homerose enam kui 3000 aastat tagasi kirjutatud loole.

    Me jälgime Odysseust alates tema üleskutsest Trooja sõda pidama kuni tema naasmiseni Ithakasse. Keskel võitleb ta end vastu Tsükloobid , meremonstrumid , ja mitmesugused ohtlikud jumalannad. Märkimist väärivad Sir Christopher Lee rollis pime tark Tiresias ja Irene Papas Ithaka kuninganna Antigone algupärases rollis.

    Oo vend, kus sa oled? (2000, Joel ja Ethan Coen)

    See on järjekordne Odysseuse loo adaptsioon, kuid seekord koomilisel noodil. Vendade Coenide lavastatud ja Coenide filmide staažikate George Clooney, John Turturro ja John Goodmani peategelastega filmi nimetatakse sageli moodsaks satiiriks.

    Vahemere ja Kreeka saarte asemel, Oh vend... Clooney, Turturro ja Tim Blake Nelson on kolm põgenenud vangi, kes põgenevad Ameerika lõunaosa erinevate ohtude eest suure majanduslanguse ajal ja püüavad leida Penelope (loo selles versioonis nimega Penny) kaotatud sõrmust.

    Troy (2004, Wolfgang Petersen)

    See film on kuulus oma staariderohkete näitlejate poolest, koos Brad Pitti, Eric Bana ja Orlando Bloomiga. Kahjuks teeb see film küll kehva tööd Trooja sõja sündmuste jälgimisel, kuid teeb seda suurejooneliselt.

    Eriefektid olid tol ajal kindlasti muljetavaldavad ja on seda ka praegu. Kuid asjaolu, et film keskendub liiga palju tegelaste romantilistele suhetele, mitte sõjale endale, võib mõnda segadusse ajada. Kreeka mütoloogia puristid. Üldiselt on tegemist nauditava ja meelelahutusliku Hollywoodi plokkfilmiga, mille teemaks on Vana-Kreeka ja mis kaotab sidemed algupärase müüdiga.

    Wonder Woman (2017, Patty Jenkins)

    Kõige värskem film selles nimekirjas on kahjuks ka ainus, mille on lavastanud naine. Patty Jenkins teeb head tööd, tabades ühe filmis harva jutustatava müüdi, amatsoonide loo, olemust.

    Diana (Gal Gadot) kasvas üles Themyscira saarel, kus elasid amatsoonid. Need olid kõrgelt koolitatud naissõdalaste rass, mille lõi Zeus et kaitsta inimkonda kättemaksujumala eest Ares . film toimub müütilise aja, kus elavad Themysciranid, 1918. aasta, ja tänapäeva vahel, kuid amatsoonide müüdi jutustamine on hindamatu.

    Kokkuvõtteks

    Paljud kreeka müüdid on kinolinale jõudnud, mõned neist mitu korda, näiteks Trooja sõda, "Iason ja argonautid" ning müüt Orpheusest ja Eurydike'ist.

    Mõned vanade müütide kaasaegsed ümberjutustused kohandavad neid tänapäevastele oludele, kuid mõned teised püüavad väga kõvasti tabada antiigi olemust. Igal juhul naudivad Kreeka mütoloogia entusiastid kindlasti iga osa sellest nimekirjast.

    Stephen Reese on ajaloolane, kes on spetsialiseerunud sümbolitele ja mütoloogiale. Ta on sellel teemal kirjutanud mitmeid raamatuid ning tema töid on avaldatud ajakirjades ja ajakirjades üle maailma. Londonis sündinud ja üles kasvanud Stephenil oli alati armastus ajaloo vastu. Lapsena veetis ta tunde iidseid tekste uurides ja vanu varemeid uurides. See viis ta karjäärile ajaloouurija alal. Stepheni võlu sümbolite ja mütoloogia vastu tuleneb tema veendumusest, et need on inimkultuuri alus. Ta usub, et neid müüte ja legende mõistes saame paremini mõista iseennast ja oma maailma.