Ikebana - Den japanske kunst at arrangere blomster

  • Del Dette
Stephen Reese

    Man kan roligt sige, at Japansk Fra manga og anime til origami og deres lækre gastronomi er der meget japansk tilstedeværelse i andre lande og samfund, og det gælder lige fra manga og anime til origami og deres lækre gastronomi.

    Blandt de japanske skikke, der er blevet populære, er Ikebana. Det er den japanske kunst at arrangere blomster, der er lavet for at fremhæve alle blomstens egenskaber og kvaliteter. Her er et kig på, hvad Ikebana er, og hvad det indebærer.

    Hvad er Ikebana?

    Ikebana er den japanske kunst at arrangere blomster, og den startede for flere århundreder siden som en måde at ofre til japanske templer på. Når nogen praktiserer Ikebana, bruger de stilke, grene, stængler, blomster og blade som redskaber til at lave kunst.

    Anderledes end hvad folk normalt gør med blomster, f.eks. ved at lægge dem i en blomst Ikebana giver mulighed for at fremhæve blomsterne på en måde, der kan kommunikere følelser og emotioner.

    Tro det eller ej, men det er en ret detaljeret proces at fremstille et Ikebana-arrangement. Denne form for kunst tager hensyn til ting som funktion, form, farve , linjer og blomstertype for at kunne lave et godt arrangement.

    Interessant nok er Ikebana ikke en eksakt kunstart. Resultaterne af hvert arrangement er forskellige i størrelse og sammensætning. Grunden til dette er, at du kan lave et Ikebana-stykke af enten én blomst eller flere blomster, herunder forskellige naturgenstande, grene og blade.

    Kort oversigt over Ikebanas oprindelse

    Historikere tilskriver skabelsen af Ikebana til de japanske ceremonitraditioner, hvor folk laver ofre for at ære den Shintō-gudinder og skikken med at lave blomsterarrangementer for at tilbyde dem ved Buddhistisk templer.

    Den første skriftlige optegnelse af Ikebana stammer fra det 15. århundrede. Denne tekst fik navnet Sendensho, og det er en manual, der anviser, hvordan man skaber passende blomsterstykker til forskellige lejligheder.

    Hvad der er mere interessant i denne første manual er, at vejledningen også beskriver, at årstiden er afgørende for, hvor passende et arrangement kan være. Som et resultat heraf er der en fast idé om, at Ikebana prioriterer mening og årstider i skabelsen af et stykke.

    Interessant nok har Ikebana påvirket arkitekturen i Japansk De fleste huse havde en særlig afdeling kaldet tokonoma, hvor en skriftrulle, kunst og blomsterarrangementer kunne ligge.

    Denne afdeling var sandsynligvis den eneste del af de japanske huse, der var dedikeret til kunst og farverige genstande, så folk overvejede dybt, hvilke genstande de ville tillade i tokonomaen.

    På grund af den opmærksomhed, som folk lagde i Ikebana-arrangementer i det traditionelle japanske hjem i forbindelse med festligheder og årstider, fik Ikebana status som en egentlig kunstart.

    Hvad er de fælles elementer i Ikebana?

    I Japan forbinder folk oftest blomster, træer og andre ting med planter med sæsoner Dette er et vigtigt element for Ikebana, som prioriterer begge disse aspekter i forbindelse med udviklingen af blomsterstykker.

    Nogle af de blomster og planter, der bruges i Ikebana praksis i henhold til årstiden, er narcissus, ferskengrene og japanske iris til forår arrangementer. Krysantemum anvendes til efterår arrangementer.

    Udover årstiden og de symbolske betydninger vælger mange udøvere af Ikebana at male bladene eller blomsterne på en anden måde. farve ; eller klippe, trimme og omarrangere værkets elementer, så de ser helt anderledes ud end de oprindeligt gjorde.

    Vaser er almindelige elementer, hvor udøvere kan placere arrangementet, men det er ikke normen. Der er også det faktum, at mens du følger denne proces, skal du huske på, at målet er at skabe et afbalanceret arrangement.

    Det er altid et stort plus at have smukke materialer som elementer, men det vigtige i Ikebana er at bruge materialerne til at skabe kunstværker af blomster og planter. Så størrelse og kompleksitet er ikke en naturlig del af et stærkt blomsterarrangement.

    Hvem kan dyrke Ikebana?

    Alle kan praktisere Ikebana. Det er ligegyldigt, om du er nybegynder eller allerede har en vis erfaring, du kan være i stand til at skabe et smukt Ikebana-stykke. Men det er vigtigt at forstå, at et af de centrale principper i Ikebana er præcision.

    Som med enhver hobby eller færdighed er du nødt til at øve dig i det grundlæggende for at opnå smukke Ikebana-arrangementer. Du kan også eksperimentere en masse på din Ikebana-rejse for at finde ud af, hvad dine styrker er, og hvad du bør arbejde mere med.

    Nogle af de første ting, du kan lære, når du går til Ikebana-lektioner, er grundlæggende færdigheder som at trimme og klippe grene, blade og blomster korrekt, eller hvordan man bevarer de naturlige materialer og samtidig opretholder et rent arbejdsområde.

    Ikebana-positioner

    En anden ting, du lærer, hvis du beslutter dig for at prøve Ikebana, er, at de fleste arrangementer styres af ni nøglepositioner, som udgør de grundlæggende komponenter i blomsterstykker. Buddhistiske munke udviklede disse positioner til blomsterarrangementer.

    Navnene på de primære positioner er shin (åndeligt bjerg), uke (modtager), hikae (vente), sho shin (vandfald), soe (støttegren), nagashi (strøm), mikoshi (ryg), do (krop) og mae oki (forreste del af kroppen).

    Grundlæggende Ikebana stilarter

    Ikebana Unbound. Se den her.

    1. Rikka

    De tidlige Ikebana-arrangementer, der blev brugt til at lave offergaver i buddhistiske templer i Japan, havde til hensigt at være et symbol på paradis og skønhed Så de var overdådige og udførlige. De samme egenskaber er en del af Ikebana-stilen, Rikka.

    Grunden til dette er, at folk betragter Rikka som den første ikebana-stil, hvis formål er at bruge og fremhæve blomsternes og planternes skønhed til at formidle og repræsentere universets eminente koncept.

    I Rikka-stilen skal Ikebana-udøveren ære alle de ni positioner. Der er mulighed for at udtrykke dit eget kunstsyn i et Rikka-style stykke, så det er vigtigt, at de bruger materialerne, positionerne og elementerne til deres fordel.

    2. Seika

    Mens Rikka stil Ikebana stykker har et strengt sæt af krav, som du skal følge for at ære det, giver Seika stilen mulighed for at arrangere blomsterne mere frit som en konsekvens af dens forgænger, som var Nageire arrangementet.

    I Nageire-arrangementer skal blomster og grene ikke nødvendigvis være i en oprejst position, der er opnået kunstigt, men blomsterne kan hvile og falde i en naturlig hvilestilling.

    Så Seika fokuserer på blomsternes naturlige skønhed og bruger tre af de oprindelige positioner, shin, soe og uke, til at gøre arrangementerne mulige ved at skabe en ujævn trekant med grene, blomster og blade.

    3. Moribana

    Moribana er en stil, der opstod i det 20. århundrede, og den tillader, at der anvendes ikke-indfødte blomster fra Japan i arrangementerne. Bortset fra denne store forskel er et af de karakteristiske elementer i et arrangement i Moribana-stil brugen af en cirkulær beholder til at indeholde arrangementet.

    Disse aspekter har gjort Moribana til den foretrukne stil for begyndere, og det er en stil, som Ikebana-skoler underviser i i dag. Moribana-arrangementer har normalt tre stængler og tre blomster der danner en trekant.

    Der findes dog Moribana-værker, som ikke følger denne trekantssammensætning, men som giver personen mulighed for at lave et frit arrangement efter eget ønske. Denne fremgangsmåde er en moderne udvikling inden for Ikebana-traditionen, som giver udøveren mulighed for at bruge sin viden om Ikebana til at skabe et elegant værk.

    4. Moderne Ikebana

    Ikebana blev internationalt populært i løbet af 50'erne takket være Ellen Gordon Allen, som var en af de Amerikansk Allen studerede Ikebana, mens hun var der, og hun så det som en måde at forene folk på.

    Siden da grundlagde hun en non-profit organisation kaldet Ikebana International, som igen var med til at udvikle den diplomatiske indsats kaldet "venner gennem blomster". Derudover begyndte mange vestlige blomsterkunstnere at bruge Ikebanas grundlag til at skabe freestyle-værker.

    I dag refererer japanerne til Ikebana ved hjælp af udtrykket "kado", som betyder "blomsternes vej", fordi japanerne mener, at dette ord beskriver og indfanger essensen af Ikebana.

    Indpakning

    Ikebana er en smuk kunstform, som alle kan tage op som hobby. Dens historie er fantastisk, og processen med at lave et Ikebana-arrangement i enhver stil er kompleks, men fascinerende.

    Alt dette gør Ikebana mere tiltrækkende for vestlige mennesker, der har interesse for blomsterkunst.

    Stephen Reese er en historiker, der har specialiseret sig i symboler og mytologi. Han har skrevet flere bøger om emnet, og hans arbejde er blevet publiceret i tidsskrifter og magasiner rundt om i verden. Stephen er født og opvokset i London og har altid elsket historie. Som barn brugte han timer på at studere gamle tekster og udforske gamle ruiner. Dette fik ham til at forfølge en karriere inden for historisk forskning. Stephens fascination af symboler og mytologi stammer fra hans tro på, at de er grundlaget for den menneskelige kultur. Han mener, at vi ved at forstå disse myter og legender bedre kan forstå os selv og vores verden.