Què és l'efecte Droste (i per què és important?)

  • Comparteix Això
Stephen Reese

    Has vist una imatge dins d'una imatge dins d'una imatge? L'efecte Droste presenta una imatge amb una versió més petita de si mateix, que sembla que dura per sempre, cosa que fa que sigui una experiència òptica única. L'era digital ha portat aquestes imatges a un nivell completament nou, cosa que ens trobem sovint. Aquí teniu una ullada a aquest estil d'imatges i com es va originar.

    Què és l'efecte Droste?

    El anunci original del cacau Droste

    El nom d'una marca de cacau holandesa que va utilitzar la tècnica als seus envasos, l'efecte Droste es va convertir en una forma creativa de mostrar fotografies artísticament. En l'art occidental, es considera una forma de mise en abyme , una tècnica formal de representar una imatge dins d'una imatge, o fins i tot una història dins d'una història, sovint d'una manera que suggereix una repetició infinita.

    El 1904, Droste, un fabricant holandès de xocolata als Països Baixos, va utilitzar una il·lustració d'una infermera sostenint una safata amb una tassa de xocolata calenta i una caixa de cacau Droste, que tenia la mateixa imatge dins. Va ser dissenyat per l'artista comercial Jan (Johannes) Musset que es va inspirar en La Belle Chocolatière , també coneguda com a The Chocolate Girl , un pastel creat pel pintor suís Jean-Étienne Liotard.

    En el moment de pintar l'any 1744, la xocolata era un luxe car del qual només podien gaudir les classes altes. Tal com va sermés assequible, el pastel va servir com a recordatori dels efectes beneficiosos de la llet de xocolata i una inspiració per a il·lustracions comercials. Finalment, va inspirar el disseny característic de la marca Droste durant dècades. Més tard, l'efecte visual es va anomenar Droste.

    Significat i simbolisme de l'efecte Droste

    Els teòrics literaris i els filòsofs han associat l'efecte Droste a diversos conceptes i simbolisme importants; aquests són alguns d'ells:

    • Una representació de l'infinit : tot i que hi ha un límit en com una imatge podrà representar una versió més petita d'ella mateixa, sembla que no s'acaba mai. L'efecte Droste com a representació creativa de l'infinit es representa sovint en la fotografia i les arts, especialment en les pintures surrealistes. Simbolitza l'eternitat i l'infinit.
    • Metamorfosi o transformació: Algunes obres d'art presenten l'efecte Droste en angles distorsionats, espirals i il·lusions òptiques. que representen noves perspectives i coincidències. De vegades, també s'utilitza en l'art abstracte per mostrar un concepte impossible.
    • Un cicle sense fi - L'efecte Droste també ens mostra el tipus de món en què vivim. A part de les arts visuals, sabíeu que aquest efecte es pot veure de manera natural a la natura? A nivell microscòpic, algunes plantes i organismes presenten estructures estampades que es repeteixen infinitament. Tot i que no es pot replicararquitectura, algunes estructures com els camins en arc i les escales de cargol poden mostrar l'efecte visual en determinats angles.
    • Reflexions i realitzacions – En algunes obres artístiques, el tema és representat mirant o contemplant la seva pròpia imatge, com una mena de reflex. Metafòricament parlant, l'efecte Droste pot mostrar una certa comprensió sobre un tema determinat, especialment en una obra d'art abstracta.

    L'efecte Droste al llarg de la història

    • En l'art medieval

    L'efecte Droste no és una idea recent, com es va veure en l'art renaixentista anterior. L'any 1320, figurava en una pintura gòtica Tríptic de Stefaneschi del pintor italià Giotto di Bondone, a qui li van encarregar la creació d'un retaule per a l'antiga basílica de Sant Pere de Roma.

    El tremp. La pintura, també anomenada tríptic , té tres plafons pintats a banda i banda, amb el panell central amb Sant Pere al davant i Crist al darrere. El mateix cardenal està retratat agenollat ​​per ambdós costats, però al davant ofereix el mateix tríptic a Sant Pere. Alguns creuen que originàriament el quadre tenia una estructura més complexa, cosa que hauria fet que encaixi millor en un espai més gran.

    A més, l'efecte Droste es pot veure als panells de les finestres de les esglésies, especialment a la Relíquies de Sant Esteve a Chartres, retratant un patró quecoincideix perfectament amb el patró del propi panell de la finestra. A més, diversos reliquiaris i llibres medievals presentaven el concepte de mise en abyme, on aquest últim representava imatges que contenien el llibre en si.

    • A l'art visual modern

    La cara de la guerra de Salvador Dalí. Font

    L'efecte Droste és evident a la dècada de 1940 La cara de la guerra de Salvador Dalí, que va ser pintat entre el final de la guerra civil espanyola i l'inici de la Segona Guerra Mundial. La pintura surrealista representa una cara marcida amb les mateixes cares a les orbites i la boca.

    El 1956, l'efecte Droste es va veure en una litografia inusual Prentententoonstelling , també coneguda com a Imprimeix. Galeria , de Maurits Cornelis Escher. Representa un home jove de peu en una galeria d'exposicions, mirant una imatge de la mateixa galeria on es troba.

    • En teoria matemàtica

    L'efecte Droste és repetitiu i molts principis matemàtics es basen en regles recursives. És interessant observar que la litografia de M. C. Escher va cridar l'atenció dels matemàtics. Va deixar la meitat de la seva pintura en blanc com una mena de trencaclosques matemàtic, però molts van ser capaços de visualitzar l'estructura que hi havia darrere mitjançant transformacions geomètriques.

    En teoria de l'efecte Droste, semblava la repetició de més petits. la versió de la imatge dins de si mateixa continuariainfinitament, com ho fan fractals , però només continuarà fins que la resolució ho permeti. Al cap i a la fi, cada repetició redueix la mida de la imatge.

    The Droste Effect Today

    Avui en dia, aquest efecte visual es pot fer mitjançant manipulacions digitals, així com amb dos miralls que es reflecteixen mútuament. L'efecte Droste es continua utilitzant en marques i logotips. Per exemple, es va utilitzar en el disseny d'envasos de Land O'Lakes i The Laughing Cow .

    L'àlbum de Pink Floyd Ummagumma representat una pintura que forma part de la pròpia foto de portada. A més, l'efecte Droste va aparèixer en vídeos musicals com ara Bohemian Rhapsody de Queen i la pel·lícula de ciència-ficció de 1987 Spaceballs .

    En breu

    The L'efecte Droste va començar des de simples rèpliques d'una imatge en si mateixa fins a una representació creativa de l'abstracte, inspirant diverses obres d'art, il·lustracions comercials, fotografia i producció cinematogràfica. Tot i que ha existit durant diversos segles, és només en les últimes dècades que l'efecte Droste s'ha convertit en una representació artística popular. És probable que l'efecte visual continuï inspirant les ments creatives a crear les seves pròpies obres mestres.

    Stephen Reese és un historiador especialitzat en símbols i mitologia. Ha escrit diversos llibres sobre el tema, i la seva obra s'ha publicat en revistes i revistes d'arreu del món. Nascut i criat a Londres, Stephen sempre va tenir un amor per la història. De petit, passava hores examinant textos antics i explorant ruïnes antigues. Això el va portar a seguir una carrera en recerca històrica. La fascinació de Stephen pels símbols i la mitologia prové de la seva creença que són la base de la cultura humana. Creu que entenent aquests mites i llegendes ens podem entendre millor a nosaltres mateixos i al nostre món.