Икебана - японското изкуство за подреждане на цветя

  • Споделя Това
Stephen Reese

    Може да се каже, че Японски От манга и аниме до оригами и вкусната им гастрономия - японската култура е силно застъпена в други страни и общества.

    Сред японските обичаи, които са станали популярни, е икебаната. Това е японското изкуство за подреждане на цветя, което се прави така, че да се разкрият всички характеристики и качества на цветето. Ето какво представлява икебаната и всичко, което е свързано с нея.

    Какво е икебана?

    Икебана е японското изкуство за подреждане на цветя, което започва преди векове като начин за поднасяне на дарове в японските храмове. Когато някой практикува икебана, той използва стъблата, клоните, дръжките, цветята и листата като инструменти за създаване на изкуство.

    Различно от това, което хората обикновено правят с цветята, а именно да ги поставят в цвете ваза и да приключим, Икебана предлага възможност да подчертаете цветята по начин, който е в състояние да предаде емоции и чувства.

    Вярвате или не, изработването на аранжировка от цветя Икебана е доста подробен процес. Този вид изкуство взема предвид неща като функция, форма, цвят , линиите и вида на цветята, за да може да се направи добра аранжировка.

    Интересното е, че икебаната не е точно изкуство. Резултатите от всяка аранжировка са разнообразни по размер и състав. Причината за това е, че можете да направите икебана от едно цвете или от няколко, като включите различни естествени предмети, клони и листа.

    Кратък преглед на произхода на икебаната

    Историците обясняват създаването на икебаната с традициите на японските церемонии, при които хората правят дарове в чест на Божества Шинто и обичаите да се правят цветни аранжировки, за да се поднасят на Будистки храмове.

    Първото писмено свидетелство за икебана е от XV в. Този текст получава името Сенденшо и представлява наръчник, в който се дават указания как да се създават подходящи флорални фигури за няколко случая.

    Това, което е по-интересно в този първи наръчник, е, че в инструкциите подробно е описано, че сезонността е задължителна за това колко подходяща може да бъде дадена аранжировка. В резултат на това се налага идеята, че икебаната дава приоритет на значението и сезоните при създаването на дадено произведение.

    Интересно е, че икебаната оказва влияние върху архитектурата на Японски Повечето къщи имали специална секция, наречена токонома, в която се поставяли свитъци, произведения на изкуството и цветя.

    Тази част вероятно е единствената част от японските къщи, посветена на изкуството и цветните предмети. Така че хората дълбоко се замислят кои предмети биха допуснали да бъдат в токонома.

    Благодарение на вниманието, с което хората подхождат към поставянето на икебаната в традиционния японски дом по време на празници и сезони, икебаната придобива статут на истинска форма на изкуство.

    Какви са общите елементи на икебаната?

    В Япония хората най-често свързват цветята, дърветата и растения с сезони и символични значения. Това е важен елемент за икебаната, която дава приоритет и на двата аспекта за развитието на цветните фигури.

    Някои от цветята и растенията, които се използват в зависимост от сезона в практиката на икебана, са нарциси, прасковени клонки и японски ириси. пролет уредби. Хризантемите се използват за есен договорености.

    Освен сезонността и символичните значения, много от практикуващите икебана избират да боядисат листата или цветята. цвят ; или изрежете, подрежете и пренаредете клоните на елементите на произведението, така че да изглеждат напълно различно от първоначалния си вид.

    Вазите са често срещани елементи, в които практикуващите могат да поставят аранжировката, но това не е норма. Съществува и фактът, че докато следвате този процес, трябва да имате предвид, че целта е да се получи балансирана аранжировка.

    Наличието на красиви материали като елементи винаги е голям плюс. Важното в Икебана обаче е материалите да се използват за създаване на произведения на изкуството от цветя и растения. Така че размерът и сложността не са присъщи на една силна цветна аранжировка.

    Кой може да практикува икебана?

    Всеки може да практикува икебана. Няма значение дали започвате или вече имате известен опит, можете да създадете възхитително изделие от икебана. Но е важно да разберете, че един от основните принципи на икебана е прецизността.

    Както при всяко хоби или умение, за да постигнете красиви аранжировки от икебана, трябва да упражнявате основите. По време на пътуването си с икебана можете да експериментирате, за да откриете силните си страни и върху какво трябва да работите повече.

    Някои от първите неща, които може да научите, когато посещавате уроци по икебана, са основни умения като правилно подрязване и отсичане на клони, листа и цветя или как да запазите естествените материали, като същевременно поддържате чисто работно място.

    Позиции за икебана

    Друго нещо, което ще научите, ако решите да опитате икебана, е, че повечето аранжировки се ръководят от девет ключови позиции, които съставляват основните компоненти на цветните фигури. будистки монаси са разработили тези позиции за аранжиране на цветя.

    Имената на основните позиции са шин (духовна планина), уке (приемник), хикае (изчакване), шо шин (водопад), сое (поддържащ клон), нагаши (поток), микоши (гръб), до (тяло) и мае оки (предна част на тялото).

    Основни стилове на икебаната

    Ikebana Unbound. Вижте го тук.

    1. Rikka

    Ранните аранжировки на икебана, използвани за поднасяне на дарове в будистките храмове в Япония, са имали за цел да бъдат символ на рая и красота Така че те са били пищни и сложни. Същите характеристики са част от стила икебана, Рика.

    Причината за това е, че хората смятат Рика за първия стил икебана. Целта на този стил е да се използва и подчертае красотата на цветята и растенията, за да се предаде и представи възвишената концепция на вселената.

    В стила Рика практикуващият икебана трябва да спазва всички девет позиции. В изделието в стил Рика има възможност да изрази собствения си възглед за изкуството, затова е важно да използва материалите, позициите и елементите в своя полза.

    2. Seika

    Докато икебаните в стил Рика имат строг набор от изисквания, които трябва да спазвате, за да ги спазвате, стилът Сейка предлага възможност за по-свободно подреждане на цветята, което е следствие от неговия предшественик - аранжировката Nageire.

    В аранжировките на Nageire цветята и клоните не трябва непременно да са във вертикално положение, което се постига с изкуствени средства. По-скоро цветята могат да си почиват и да падат в естествена позиция за почивка.

    Така че Seika се фокусира върху естествената красота на цветята и използва три от оригиналните позиции shin, soe и uke, за да направи аранжировката възможна чрез създаване на неравен триъгълник с клоните, цветята и листата.

    3. Морибана

    Морибана е стил, който се появява през XX в., и позволява в аранжировките да се използват цветя, които не са от Япония. Освен тази голяма разлика, един от характерните елементи на аранжировката в стил морибана е използването на кръгъл контейнер за поставяне на аранжировката.

    Тези аспекти са превърнали морибана в стил за начинаещи и това е стил, който се преподава в училищата по икебана в днешно време. Аранжировките на морибана обикновено имат три стъбла и три цветя които образуват триъгълник.

    Съществуват обаче фигури от Морибана, които не следват тази триъгълна композиция, позволявайки на човека да подреди свободно фигурата по свой вкус. Този подход е съвременно развитие на традицията на Икебана, което позволява на практикуващия да използва знанията си за Икебана, за да създаде елегантна фигура.

    4. Съвременна икебана

    Икебаната става международно популярна през 50-те години благодарение на усилията на Елън Гордън Алън, която е Американски Докато е там, тя изучава икебана и я възприема като начин за обединяване на хората.

    Оттогава тя основава организация с нестопанска цел, наречена "Икебана интернешънъл", която от своя страна помага за развитието на дипломатическите усилия, наречени "приятели чрез цветя". Освен това много западни художници на цветя започват да използват основите на Икебана, за да създават произведения в свободен стил.

    В днешно време японците наричат икебаната с термина "kado", който означава "пътят на цветята". Това е така, защото японците вярват, че тази дума описва и улавя същността на икебаната.

    Приключване

    Икебаната е красива форма на изкуство, с която всеки може да се занимава като с хоби. Историята ѝ е удивителна, а процесът на изработване на аранжировка от икебана във всеки стил е сложен, но завладяващ.

    Всичко това прави икебаната по-привлекателна за западните хора, които се интересуват от флорално изкуство.

    Стивън Рийз е историк, специалист по символи и митология. Той е написал няколко книги по темата и негови трудове са публикувани в списания и списания по целия свят. Роден и израснал в Лондон, Стивън винаги е имал любов към историята. Като дете той прекарваше часове в изучаване на древни текстове и изследване на стари руини. Това го кара да преследва кариера в историческите изследвания. Очарованието на Стивън към символите и митологията произтича от убеждението му, че те са в основата на човешката култура. Той вярва, че като разберем тези митове и легенди, можем да разберем по-добре себе си и нашия свят.